El cruce más reciente entre Laurita Fernández y Pedro Alfonso volvió a sacudir el ambiente del espectáculo argentino, reavivando una disputa de larga data. La actriz y conductora eligió hablar con contundencia en televisión para poner fin a las versiones que la señalan como protagonista de un supuesto conflicto sentimental entre el actor y su esposa Paula Chaves.

En diálogo con Infama, la protagonista de La cena de los tontos negó tajantemente cualquier vínculo amoroso con Pedro Alfonso: “No tuve, ni tengo, ni voy a tener jamás en mi vida algo con Pedro Alfonso, no me interesa, no me interesó demasiado”, sentenció. “Tuve mis vínculos en el Bailando, que bastante me quemaron la cabeza, así que a mí no me metan más en esos problemas que no tengan que ver”, reclamó, visiblemente molesta con la situación.

De esta manera, la actriz decidió cortar de raíz los rumores que circulaban sobre su relación con Alfonso, aclarando de forma directa que nunca existió nada entre ambos en el plano personal fuera de los proyectos públicos compartidos. La tensión, que tuvo su último punto de ebullición tras la incorporación de Pedro a la obra teatral La cena de los tontos, motivó a Laurita a expresar públicamente su fastidio por la insistencia mediática en esas versiones.

El enfrentamiento entre Laurita Fernández y los rumores de una supuesta interna con Paula Chaves tiene antecedentes que se remontan a varios años atrás. Según contó la propia Laurita en televisión, el señalamiento de una relación con Pedro Alfonso no sólo carece de fundamento, sino que ya excede su paciencia: “No me jodan con eso”, pidió en cámara.

Durante la entrevista a Laurita, la cronista comentó que sería conveniente que Pedro Alfonso saliera a aclarar la situación. “Yo no tengo pelos en la lengua, me cansé, así que yo no tuve, ni tengo, ni tendré jamás nada, ni siquiera creo que lo tengo en WhatsApp, así que a mí con eso no me pregunten más. Si ha tenido historias o lo que sea, habrá sido con otras personas, desconozco, no me interesa”.

Laurita dejó en claro que, para ella, el único vínculo con Alfonso es estrictamente profesional: “Hoy es mi compañero y yo vengo a hacer mi trabajo, pero no me copa que me metan en cosas que no tengo nada que ver”, declaró al respecto.

La insistencia de la prensa y la opinión pública en torno a este conflicto llevó a Laurita a mostrar una faceta poco habitual. “No, es que ya estoy grande, entonces hay cosas que ya no me banco, como estas, por ejemplo”, confesó, admitiendo que la exposición mediática de situaciones que considera ajenas la tienen cansada.

En cuanto a si Laurita se había comunicado con Paula Chaves con respecto a estos rumores, Laurita fue tajante. “No, no, no, me preguntás a mí y yo soy clara. Fin. Porque no me copa que me involucren en cosas que no tengo nada que ver”, respondió categórica.

Cabe recordar que la relación entre Laurita Fernández, Pedro Alfonso y Paula Chaves se ve atravesada por viejas diferencias y actitudes que, con el paso del tiempo, han ido alimentando una interna persistente. La reincidencia de estos rumores, sumada a la exposición pública de los protagonistas, mantiene vigente un vínculo cargado de tensiones y malentendidos en el mundo del espectáculo argentino.

Este escenario deja en claro que, más allá de las negativas y los intentos por cerrar el tema, el triángulo mediático sigue despertando el interés de la prensa y el público, reavivando viejas historias cada vez que coinciden en un proyecto artístico o se cruzan en el mismo entorno profesional.

Juli Puente, la influencer fitness que mantuvo a su comunidad al tanto de cada etapa de su embarazo, llegó al final del camino de los nueve meses con el nacimiento de Serena Miguelena, su primera hija junto a Facu Miguelena. La pequeña nació este martes 30 de junio y pesó 2,600 kilogramos. Desde el primer instante, la llegada de Serena al mundo fue tan pública y emotiva como todo lo que la precedió: Juli compartió un video del momento exacto del nacimiento y unas palabras que enternecieron a sus seguidores.

La decisión de hacer partícipe a su público fue una constante durante todo su embarazo. Durante los nueve meses, la periodista convirtió su gestación en un relato colectivo, con actualizaciones constantes que generaron un vínculo estrecho entre ella y quienes la siguen. El nombre de la bebé, Serena, fue uno de esos datos que la pareja eligió compartir con anticipación, mucho antes de que llegara el momento del nacimiento. Así, cuando Sere —el apodo que eligió la propia Juli— finalmente llegó, sus seguidores ya la esperaban con ansias.

El video que compartió comienza en blanco y negro. La fecha del nacimiento aparece en pantalla como primer dato, sobria y directa. Luego, su marido sentado a su lado mientras Serena llega al mundo. La elección del blanco y negro para esos primeros segundos le dio al registro una textura íntima, casi documental, que contrastó con la intensidad emocional del acontecimiento.

Lo que siguió fue el primer contacto entre madre e hija, piel a piel. Juli, con lágrimas en los ojos, recibió a Serena sobre su pecho en el instante en que dejaron de ser dos para ser tres en la familia. Ese momento, capturado en el video, fue el que más impacto generó entre sus seguidores.

En el pie de foto, Puente escribió: “Bienvenida amor de nuestras vidas. No tenemos palabras para describir lo que sentimos en este momento. Nuestro 50/50, Serena Miguelena 30/06/2026. Pesó 2.600 kg y por supuesto que nació cuando y cómo ella quiso". Y siguió: “Nos dio un lindo shot de adrenalina. No sé cómo hubiera hecho sin este equipo (ya les voy a contar todo lo que pasó). Mi obstetra mágica y la partera más madraza del mundo: gracias por darnos tanta paz en este momento. Estamos más felices que nunca en nuestra vida”.

Minutos después de la publicación del video, Julieta sumó una historia en sus redes que condensó el momento en una sola imagen: la manito recién nacida de Serena con la pulsera de identificación del hospital —“Serena Miguelena” escrita a mano— sostenida por su madre. El texto que eligió para acompañar la foto fue tan breve como elocuente: “No tengo palabras”.

Los comentarios no tardaron en llegar. Valentina Cervantes, Luisana Lopilato, Barbie Vélez, Cande Molfese, Agustina Gandolfo, Juana Repetto, Sofía Jujuy Jiménez y Rocío Marengo fueron algunas de las figuras que reaccionaron a la publicación con mensajes de felicitación. La sección de comentarios se convirtió en un termómetro del alcance que tiene Puente dentro del mundo del espectáculo y las redes, donde la noticia del nacimiento de Serena generó una cadena de reacciones que desbordó su comunidad fitness habitual.

Horas antes de hacer pública la noticia había usado sus historias para llevar algunos detalles sobre el estado de su embarazo, en especial luego de haber ido a la última consulta con la obstetra. “Amigas, pasaron cosas. Porque no sería nuestra vida si no hay adrenalina”, escribió en una historia en la que tan solo se veía el techo del hospital. “Mucho para contarles (será con detalles). Estoy exhausta. Denme tiempo, pero ustedes tiene que saber antes que nadie que sin planificarlo... LLEGÓ EL DÍA”, cerró tres horas atrás.

El 29 de junio se convirtió para Matías Bagnato en una fecha imposible de pasar por alto. En sus palabras, “hay fechas que nunca van a ser una fecha más”, porque el peso de la memoria y el amor perdido se condensan en cada aniversario. Este año, la jornada le sirve de puente entre la ausencia de su madre y la presencia de un nuevo amor que le permitió reconstruirse.

En su mensaje, Bagnato recordó a su madre, a 32 años de la tragedia en la que murieron sus padres y sus dos hermanos. El hecho, que se conoce como la Masacre de Flores, ocurrió cuando Fructuoso Álvarez González prendió fuego intencionalmente la casa de Matías en el barrio de Flores. El incendio mató a sus padres José y Alicia, y a sus hermanos Fernando y Alejandro. El único sobreviviente fue Matías.

“Hoy cumplirías 73 años, mamá”. La distancia del tiempo no logra atenuar la herida abierta por la tragedia: “Y aunque pasaron 33 años desde que te arrancaron de mi vida, hay días como hoy en los que sigo necesitándote con la misma fuerza que cuando tenía 16”.

El texto, compartido el mismo día del cumpleaños de su madre, revela la profundidad de una pérdida que no se resigna a volverse rutina. “Te necesito para contarte las cosas lindas que me pasan. Para pedirte un consejo. Para que me des un beso”, escribió, y en cada frase se percibe el eco de una historia interrumpida.

La orfandad se manifiesta no solo en la falta, sino en la forma en que el pasado se vuelve refugio y vacío a la vez. “Me mata pensar que viví mucho más tiempo sin vos que con vos”, confesó Bagnato, quien tenía apenas 16 años cuando su madre fue asesinada en la llamada “Masacre de Flores”.

Extraña detalles mínimos que para otros podrían pasar desapercibidos, pero que para él son universos completos: “Extraño escuchar mi nombre en tu voz, cuando me preguntabas… ‘Mati cómo estás’. Que me esperaras despierta. Que me abrazaras sin que hiciera falta decir una palabra”.

Pese a la ausencia, Matías Bagnato encuentra una razón para celebrar en la misma fecha que lo enfrenta a la memoria más dura. “Este mismo 29 de junio también me recuerda que la vida, incluso después de romperte en mil pedazos, siempre puede sorprenderte”, escribió.

Hace 14 años, un día como ese, conoció a Nico. El encuentro, narrado con palabras sencillas y directas, marcó el inicio de un proceso de reconstrucción emocional: “Y llegó para quedarse”. La figura de Nico aparece como sostén y faro, alguien capaz de ofrecer refugio cuando el dolor parecía no tener fin. “Para sostenerme cuando sentía que no podía más. Para creer en mí cuando yo mismo había dejado de hacerlo”.

El mensaje de Bagnato resume el sentido de la fecha para quienes lo acompañan: para él, ese día representa tanto la memoria de la pérdida como la celebración de un encuentro que le devolvió la posibilidad de amar.

En las redes, Matías agradeció a su pareja: “Gracias, amor. Gracias Nico. Gracias por elegirme cada día durante estos 14 años. Por caminar a mi lado siempre. Por enseñarme, sin decirlo, que un corazón roto también puede volver a amar. Te amo con todo mi corazón”.

El homenaje de Matías no ignora la ausencia, pero la resignifica a través del amor presente.“A vos Ma, sé que te hubiera encantado conocerlo”,escribió, dirigiéndose a su madre, y se mostró convencido de que ella habría valorado a quien supo acompañarlo en los momentos más difíciles.

“Estoy seguro de que lo habrías querido tanto… porque fue él quien, cuando vos ya no podías abrazarme, hizo que nunca más volviera a sentirme solo”, relató. El texto, más que una carta de duelo, es una declaración de gratitud.

En palabras de Bagnato, la vida le dio la oportunidad de aprender sobre el amor en dos dimensiones: “Vos Ma, me enseñaste lo que era el amor. Y vos Nico me enseñaste que, incluso después del peor dolor, el amor siempre encuentra la manera de volver”.

El 29 de junio marca para Matías Bagnato la memoria de lo perdido y el descubrimiento de lo que aún queda por vivir. “Hay fechas que me recuerdan todo lo que perdí. Y hay personas que me recuerdan todo lo que todavía vale la pena vivir”.

La conductora Ernestina Pais murió este viernes cuando el auto en el que circulaba fue embestido por una formación del Tren de la Costa en un paso a nivel de San Isidro.

Según informaron fuentes policiales, el choque ocurrió en el cruce ferroviario de las calles Sáenz Peña y El Cano, en la localidad de Martínez.

Por razones que se investigan, el Honda Civic negro que conducía la periodista cruzó con la barrera baja y fue impactado por el tren sobre el lateral del conductor.

En cuanto los efectivos y los equipos de emergencia llegaron al lugar, constataron que Pais había muerto y que era la única ocupante del vehículo.

Algunas amistades dejan huellas que ni el paso del tiempo ni la ausencia logran borrar. Este domingo, Gustavo Conti eligió recordar a Silvina Luna en una fecha muy especial: el día en que la actriz y modelo habría cumplido 46 años. Conmovido por la ocasión, el ex participante de Gran Hermano compartió en sus redes sociales una serie de imágenes inéditas y mensajes llenos de cariño, resaltando una vez más la profunda conexión y complicidad que los unió durante tantos años.

“Feliz cumple, gordita de mi corazón”, escribió Conti junto a una serie de fotos que rápidamente conmovieron a sus seguidores y a quienes aún recuerdan con cariño a Silvina. Las imágenes retratan desde instantes cotidianos hasta celebraciones y viajes, y reflejan la complicidad y la confianza construidas durante años. Entre los recuerdos, también apareció Ximena Capristo, pareja de Gustavo, con quien la actriz mantenía una amistad entrañable que perdura a pesar del paso del tiempo y la ausencia física.

La publicación no se detuvo solo en las fotos. Conti compartió un breve clip donde recopiló un sinfín de postales juntos, repasando desde los momentos más alegres hasta los más íntimos, en compañía de Ximena. En el video, la presencia de Silvina parece multiplicarse, rodeada de abrazos, miradas cómplices y risas compartidas. El gesto fue recibido con mensajes de cariño y apoyo por parte de seguidores y amigos, quienes destacaron la importancia de mantener viva la memoria de quien ya no está.

El vacío que dejó la muerte de Silvina Luna sigue pesando con fuerza entre sus seres queridos y amigos. Aunque su cumpleaños no sea una fecha oficial en el calendario de homenajes, para Conti el 21 de junio se transformó en un día de emociones a flor de piel. Así lo demostró no solo en esta ocasión, sino(“¿Cómo puedo dejarte ir?”) y “Take a look at me now” (“Mírame ahora”), cuando volvió a refugiarse en la intimidad de Instagram para compartir una imagen especial, acompañada de una canción cargada de significado y recuerdos.

En aquella foto, Gustavo y Silvina aparecen juntos, sonrientes y abrazados, mirando a cámara en un retrato espontáneo y cálido. Él viste una camiseta negra y muestra un gesto relajado; ella, con su melena suelta, aros grandes y un vestido claro, irradia frescura y cercanía. La foto, lejos de toda pose, transmite el clima de confianza y familiaridad de un momento genuino entre amigos. Sobre la imagen, Gustavo escribió: “Gordita te soñé, nos abrazamos y dijiste que era como el tema de Phil Collins ‘confianza’. ¡Busqué la relación de Phil y la confianza y me tiró este tema! PIEL DE GALLINA al leer la traducción. NO ESCUCHO PHIL, PERO SÍ CONOCÍA EL TEMA HASTA AHÍ”, resaltando el impacto emocional de aquel sueño.

El homenaje incluyó un emoji de corazón y la canción “Against All Odds” de Phil Collins como banda sonora. La elección no fue casual: este clásico, parte de la película El poder y la pasión (1984), es una balada sobre el amor, la pérdida y la esperanza de una segunda oportunidad. Con frases como “How can I just let you walk away?” (“¿Cómo puedo dejarte ir?”) y “Take a look at me now” (“Mírame ahora”), la letra habla del dolor de la ausencia y del deseo de reencuentro, funcionando como una confesión directa de Conti sobre el modo en que el recuerdo de Silvina sigue presente en su vida cotidiana.

A un día de su cumpleaños, la figura de Silvina volvió a ocupar un lugar central en el recuerdo colectivo, y el gesto de Gustavo demostró que el amor y la amistad pueden ser eternos, incluso cuando ya no hay presencia física. En cada publicación, en cada palabra y en cada nota musical, la memoria se convierte en refugio y puente entre dos almas que supieron encontrarse y acompañarse, más allá de todo.

La exposición pública de Paula Chaves puso bajo la lupa una problemática compartida por muchas mujeres: la presión social sobre el cuerpo femenino luego de la maternidad. La conductora, que inició su carrera en el modelaje a los 16 años y se mantuvo visible en los medios, enfrenta hoy una realidad distinta a la de sus días desfilando para marcas de moda o como parte del Bailando. Su testimonio, lejos de ser un caso aislado, refleja los desafíos contemporáneos para quienes fueron referentes de belleza y siguen siendo observadas por el ojo público.

La expectativa de quienes siguen la vida de figuras públicas suele estar anclada en imágenes del pasado. Paula lo expresó con claridad: “La gente quiere ver de mí algo que yo ya no tengo”. En su caso, la presión se intensifica por la memoria colectiva de su cuerpo en sus años de mayor exposición mediática.

La maternidad transforma el cuerpo de las mujeres, pero la sociedad parece exigir que quienes alguna vez cumplieron con ciertos estándares de belleza los mantengan intactos, incluso después de múltiples embarazos. La mirada ajena, especialmente la de desconocidos en la playa o en redes sociales, genera una tensión constante entre la autoaceptación y la expectativa externa.

Es en ese marco que la conductora de Tapados de laburo, ciclo del canal de streaming Olga, comparte la incomodidad de sentirse observada y evaluada: “Me da vergüenza estar en la playa con un traje de baño, pero lo hago por la salud mental de mi hija”. Su declaración sintetiza el conflicto entre los mandatos sociales y la voluntad de desafiar esas imposiciones por un bien mayor.

Para muchas mujeres, la presión social sobre el cuerpo femenino tras la maternidad se manifiesta en comentarios, miradas y juicios que pretenden dictar cómo debería lucir una madre. Esta presión puede impactar profundamente en la autoestima y en la relación que las mujeres desarrollan con sus cuerpos luego del embarazo.

La experiencia de Paula ilustra los cambios físicos y emocionales que acompañan la maternidad. Luego de tres embarazos, reconoce que su cuerpo ya no responde a los mismos parámetros de su juventud ni de su etapa más activa en la televisión y el modelaje. “Habiendo estado en el mundo de la moda y haber visto mi cuerpo, hegemónicamente magra, flaca, a una determinada edad, después de haber tenido tres hijos, a mí me da vergüenza muchas veces estar en la playa cómoda con un traje de baño”, confesó.

El contraste entre el cuerpo que la sociedad recuerda y el cuerpo real posparto genera un proceso de adaptación complejo. Paula reconoce que lucha con sus propias inseguridades y sentimientos de vergüenza, que muchas veces surgen frente al espejo o en situaciones cotidianas como usar una bikini en público.

A pesar de estas dificultades, Chaves intenta desandar el camino de la autoexigencia extrema y abrazar su nueva imagen corporal, de la que habla sin rodeos, como una manera de poner en palabras y visibilizar lo que muchas mujeres atraviesan: “Sí, hermana, tengo panza porque tuve tres hijos. El último pesó cuatro kilos seiscientos”.

En la era digital, las opiniones ajenas se amplifican y llegan en forma de mensajes o comentarios en las redes sociales. La exposición puede convertirse en un escenario de validación o de juicio implacable. Es así que menciona que cada publicación con ropa ajustada o trajes de baño recibe observaciones que oscilan entre la burla y el cuestionamiento: “Me pongo un conjunto blanco y la gente en redes sociales me pone: ‘Ay, es una heladera, se le nota la panza, debe ser que está embarazada’”. Estos comentarios, lejos de ser inofensivos, afectan su bienestar emocional y la obligan a procesar sentimientos de vergüenza y malestar.

La conductora describe el esfuerzo constante por desoír las críticas y mostrarse natural, aunque admite que no siempre es sencillo sostener esa postura: “Trato de deconstruirme y mostrarme natural. Quiero ponerme un vestido blanco, me chupa un huevo lo que opines, pero al mismo tiempo subo la foto y está todo el mundo abajo diciendo: ‘Parece un termotanque, es una heladera’, ¿entendés?”. La contradicción entre el deseo de indiferencia y la sensibilidad frente al juicio externo se convierte en una batalla diaria para quienes, como ella, viven bajo el escrutinio público.

Frente a estas presiones, Paula busca revertir el mandato social desde su propio accionar. Su principal motivación para mostrarse auténtica y sin vergüenza es su hija Olivia: “Trato de demostrarle a mi hija y voy con una microtanga, me importa nada, pero lo hago por la salud mental de mi hija, porque quiero que Olivia crezca sabiendo que tiene una mamá que tiene un cuerpo que no le avergüenza de mostrarlo”.

La decisión de exhibir su cuerpo tal como es, incluso cuando siente incomodidad, responde al deseo de transmitir una relación saludable con la propia imagen. Paula destaca la importancia de que las nuevas generaciones crezcan alejadas de la vergüenza corporal y de los estándares inalcanzables que pesan sobre las mujeres. Su mensaje es claro: “Yo a mi hija le voy a demostrar que mi cuerpo es hermoso como es, y que por haber tenido a ustedes tres tengo el cuerpo hermoso que tengo”.

Este posicionamiento personal se convierte en una declaración pública que interpela tanto a madres como a hijas, y que busca romper el ciclo de exigencia y autoexigencia que durante décadas marcó el vínculo femenino con el propio cuerpo.

En LAM (América TV), un episodio reciente reavivó el histórico enfrentamiento entre Nazarena Vélez y Florencia de la V. La panelista y actriz, consultada por Ángel de Brito, explicó los motivos personales detrás de la decisión de no cruzarse con la conductora durante la visita de Florencia al canal de streaming Bondi Live, donde Nazarena trabaja. La raíz del conflicto, según Vélez, tiene relación directa con la postura pública que tomó Florencia de la V ante las denuncias por violencia de género realizadas por Barbie Vélez contra Federico Bal en 2016.

La distancia entre ambas figuras no responde a un simple desacuerdo profesional. Nazarena sostuvo que la grieta entre ambas se profundizó cuando Florencia defendió públicamente al hijo de Carmen Barbieri en el marco de las denuncias de violencia de género presentadas por su hija.

En el estudio del ciclo, Nazarena recordó que nunca fueron amigas cuando ambas eras estrellas contratadas por Gerardo Sofovich. “En el medio de todo esto pasó lo de Bárbara con Federico Bal, y ella fue una soreta en sus declaraciones. A la única mujer que no le creía era a Bárbara, porque era su amigo. Bueno, chupala”, lanzó.

La panelista remarcó que le dolió especialmente la actitud de Florencia. “No me gustó de una feminista como ella. Hay cosas que no se dicen. ¿Le creés a todas las mujeres menos a mi hija? Es ilógico. No estoy hablando del caso de Federico, pero podemos tener un violador en casa. Cuando declarás en un caso tan importante, no podés ser liviana”, subrayó la actriz.

Ante la consulta del conductor sobre su vínculo actual, Nazarena fue categórica: nunca existió una amistad entre ambas. “No, nunca, nunca fuimos amigas ni nada. No se dio”, explicó. La relación laboral que compartieron en la época de Gerardo Sofovich se limitó al ámbito profesional y nunca se trasladó a una cercanía personal.

Nazarena admitió que, aunque reconoce el talento y la simpatía de Florencia, el conflicto de fondo dificulta cualquier posibilidad de reconciliación. “Me parece muy divertida Florencia. Me parece muy talentosa. Pero nunca tuvimos onda, ¿para qué voy a tener una relación que no tiene nada?”, sostuvo.

La tensión entre ambas se manifestó de forma concreta durante la visita de Florencia de la V a Bondi Live, el canal de streaming donde trabaja Nazarena. Ambas eligieron no coincidir: una bajó por ascensor, la otra por escalera, y así evitaron el encuentro.

Nazarena justificó su decisión en LAM: “No tenía ganas de cruzarme con gente. No tenía ganas de cruzarme con nadie”. Explicó que, al enterarse de la presencia de Florencia, optó por quedarse en la planta baja hasta que le avisaran que podía subir a trabajar. “Vi la nota que le estaban haciendo a Florencia, un notón como siempre, los notones que hace Ángel. Me quedé abajo, ¿para qué subir si me iban a avisar cuando termine? Así que vine cuando tenía que venir a trabajar”, narró.

Consultada sobre cómo reaccionaría si se cruzara con Florencia de la V, Nazarena fue honesta: “Seguramente la saludo, pero es incómodo. Entonces, si lo puedo evitar, lo evito”.

Florencia, por su parte en una nota con el ciclo, recordó que, si bien hubo algunas interacciones laborales —por ejemplo, en La Pelu, el programa que conducía en Telefe—, la falta de afinidad siempre estuvo presente. “No tengo vínculo y nunca tuve. Si me la cruzo es como que me cruzara con cualquier persona, no pasa nada”, aclaró la conductora de Los profesionales de siempre (El Nueve).

La actual figura de Sex remarcó que no se asombró por la actitud que tomó Nazarena. “No me sorprende nada en la vida. Nada”, concluyó, filosa.

El impacto de la noticia sobre la muerte de Gaspi atravesó de lleno a Mario Pergolini, quien no ocultó la conmoción que le generó enterarse del trágico accidente que terminó con su vida. “La verdad que lo de Gaspi me mató ayer”, confesó Pergolini al iniciar su relato en su programa de Vorterix, dejando en claro la magnitud del golpe emocional. La pérdida del creador de contenido y humorista fue, para el conductor, un acontecimiento inesperado y difícil de asimilar.

A lo largo de la conversación, Pergolini recordó los múltiples intercambios que mantuvieron en los últimos años. “Habíamos hablado un montón de veces porque, ¿viste? Él tenía una cosa con Caiga”, relató, aludiendo al vínculo especial que Gaspi sentía por el mítico programa televisivo. No era casual que el joven usara el traje típico del show; según Pergolini se trataba de una especie de tributo y de una manera de mantener viva una estética que marcó a varias generaciones.

En una de esas charlas, Gaspi le compartió su deseo de revivir aquellos años dorados. “Me mandaba mensajes, me decía: ‘Quiero hablar con vos, que hay que volver a hacer lo que hacías antes’. Yo le decía: ‘No hay forma de que vuelva a hacer eso’”, recordó Pergolini, dejando entrever la nostalgia y el anhelo que el humorista tenía por aquella época. La negativa no fue un cierre, sino el punto de partida para nuevas conversaciones y una relación basada en la admiración mutua.

El conductor valoró especialmente la evolución artística de Gaspi, sobre todo en la última etapa de su carrera. “Cada vez que veía alguno de sus videos, sobre todo los últimos, me gustaba lo que estaba haciendo”, reconoció Pergolini. En su opinión, el joven aportaba “una creatividad superinteresante”, una marca personal que lo distinguía en el universo de los creadores de contenido digital.

Gaspi no solo destacaba por su humor, sino también por la capacidad de reinventarse y superar obstáculos personales. “Todo lo que le fue pasando a él en su vida personal, todos los cambios que hizo, toda la superación, tal vez cómo volvió a por lo que le gustaba a él, ¿no? Toda esa parte multimedia, videos, dirección, humor”, comentaron al aire. La persistencia y la pasión por el medio audiovisual se convirtieron en motores de su último ciclo profesional.

Durante los últimos años, Gaspi se había consolidado como referente en redes sociales y plataformas digitales, combinando dirección, humor y producción audiovisual. La noticia de su fallecimiento sorprendió a colegas y seguidores, que veían en él a un creador en plena madurez artística. El sentimiento de injusticia fue una constante entre quienes lo conocieron de cerca.

Lo sucedido generó una ola de tristeza e incredulidad en el ambiente mediático. “Totalmente injusto. E inesperado también y trágico”, sintetizó una de las voces cercanas al conductor, reflejando el desconcierto generalizado. Para el círculo de Pergolini, la pérdida de Gaspi no solo fue sorpresiva, sino que dejó un vacío difícil de llenar.

El propio Pergolini admitió que la noticia “lo había golpeado por todos lados”. La sucesión de mensajes y recuerdos con Gaspi, sumados a la admiración por sus contenidos recientes, hizo que la conmoción fuera aún mayor.

Gaspi, cuyo nombre real era Gaspar, había atravesado desafíos personales y profesionales que lo llevaron a reinventarse. “Estaba en una buena etapa, o sea, totalmente injusto.” La idea de que su vida y su carrera se truncaran en ese momento acentuó la sensación de tragedia.

La reacción inmediata del entorno fue de apoyo y acompañamiento. El recuerdo del youtuber, tanto en lo personal como en lo artístico, se instaló rápidamente en redes sociales y medios de comunicación. La impronta que dejó en la comunidad digital y televisiva fue reconocida por colegas, seguidores y figuras históricas del entretenimiento argentino.

El vínculo entre Gaspi y Pergolini trascendió lo generacional. La admiración que el joven sentía por el creador de Caiga Quien Caiga era correspondida por la valoración que el conductor tenía hacia la capacidad de Gaspi para innovar en el humor digital.

El testimonio de Jimena Barón en Es mi sueño (Eltrece) dejó en claro la huella emocional que carga al hablar de Jorge Guevara, su padre, quien murió en 2014. Durante la emisión del martes, la cantante compartió que solo pudo interpretar una vez la canción que compuso en su honor, y ni siquiera logró terminarla.

“Un desastre, una angustia”, confesó Barón al recordar ese intento fallido de cantar el tema. La jurado del ciclo conducido por Guido Kaczka se sinceró al ver a una participante emocionarse con “Motivos”, de Abel Pintos, y no dudó en empatizar: “Yo le escribí una canción a mi papá y la canté una sola vez. No la pude cantar más. Me pareció imposible”.

El relato de la artista reveló que la composición lleva por título “Atrás del sol” y que, aunque tiene aprecio por la letra, la experiencia de interpretarla fue demasiado dolorosa. “La canción es relinda, me gusta, la puedo escuchar, pero no la puedo cantar. ‘Atrás del sol’ se llama, habla de que ya no está y todo el asunto, pero la pude cantar media vez nomás”, reconoció la cantante en el programa.

Jimena explicó ante cámara que la letra del tema aborda la ausencia de su padre, quien murió en diciembre de 2014 a los 54 años a causa de un trágico accidente doméstico. Sufrió una descompensación mientras se bañaba debido a una enfermedad pulmonar obstructiva crónica (EPOC), lo que provocó que se desmayara, tapara el desagüe y muriera ahogado. La artista subrayó que, pese a su cariño por la canción, nunca pudo volver a interpretarla completa debido a la intensidad de los sentimientos involucrados.

La historia personal de Barón con su papá ha sido “compleja y dolorosa”, como ella misma la definió en varias entrevistas. Abandonada a los 4 años, la cantante intentó reencontrarse con él a los 15 y consiguió restablecer vínculos antes de su muerte.

La artista tomó una decisión simbólica tras la partida de su padre: “Tres árboles son mi padre”, contó sobre la mezcla de las cenizas con tierra. Ese acto marcó un cierre y una forma de mantener presente su recuerdo.

A fines de 2024 Jimena Barón decidió qué hacer con las cenizas de su padre. Aprovechando el momento de felicidad por su embarazo junto a Matías Palleiro, la artista sintió la necesidad de resolver un asunto pendiente relacionado con el pasado familiar. Según relató en sus redes sociales, la cremación de los restos de su padre le resultó una elección difícil y tardó una década en concretar el ritual de despedida en su casa.

Jimena compartió el proceso a través de un video, donde expresó su incomodidad por haber mantenido las cenizas tanto tiempo en su hogar. Para acompañar el acto, eligió una canción de los Rolling Stones, banda favorita de su padre. Mostró una placa con el nombre y las fechas de su papá, que ubicó en la maceta donde reposan ahora las cenizas.

La relación con su padre fue complicada, hecho que la actriz expuso en una carta pública: “Me hubiese gustado que seas mi héroe y yo tu princesa, como los papás y las nenas, pero me tocó enderezar un árbol muy torcido”. Reconoció que, aunque intentó comprender y perdonar, el vínculo fue difícil y pudo enfrentarlo recién ahora, en una nueva etapa personal y familiar.

La decisión de Jimena de despedirse de los restos de su padre respondió a la búsqueda de un cierre definitivo a una relación marcada por la ausencia y las dificultades. La artista eligió un ritual privado y familiar, coincidiendo con el inicio de una nueva etapa en su vida, y concluyó su mensaje diciendo: “Te amo papá, aunque hayas sido mi gran incapaz en el amor”.

El reciente regreso de Oriana Sabatini a la Argentina reavivó el interés por su vínculo con Gabriela Sabatini, su tía y figura emblemática del tenis. En medio de su maternidad y con rumores sobre un posible cambio de residencia junto a Paulo Dybala, la cantante decidió referirse a la distancia que mantiene con la extenista, dejando un dato inesperado y contundente sobre la dinámica familiar.

En declaraciones a LAM (América TV), Oriana fue consultada directamente por el estado de su relación con Gabriela. “A mí no me pasó nada, no tengo ningún problema con ella”, afirmó la artista, despejando cualquier especulación sobre un conflicto personal de su parte. Su declaración, lejos de apaciguar los rumores, instaló de inmediato la pregunta sobre el origen real de la distancia.

La cantante añadió que de su lado no existen razones para evitar un reencuentro: “No tengo nada que plantear”, sostuvo. Sin embargo, el momento más llamativo llegó cuando reconoció abiertamente la ausencia de contacto: “No hablamos más pero no por decisión mía. No es un problema mío”.

Este reconocimiento público de la falta de diálogo sorprendió a muchos, especialmente después del nacimiento de Gia, su primera hija con Dybala. El entorno esperaba algún acercamiento o gesto de la extenista, que finalmente no ocurrió. Oriana, lejos de esquivar el tema, fue categórica al expresar que el distanciamiento no fue una decisión propia y que desconoce los motivos del otro lado.

En respuesta a la pregunta sobre si le gustaría ver a su tía, fue aún más clara: “Quiero ver a las personas que tienen ganas de verme, no sé cómo viene de su lado. Pregúntenle a ella”. Así, dejó entrever que la iniciativa para un posible reencuentro no depende de ella, y que su voluntad está sujeta a la predisposición de la extenista.

El dato confirmado por Oriana —la inexistencia de diálogo y la unilateralidad del distanciamiento— generó un fuerte impacto en el ámbito mediático y entre sus seguidores. La expectativa por una reconciliación quedó en suspenso, reforzando la percepción de una interna familiar sin resolución cercana.

La distancia entre Oriana y Gabriela Sabatini no es consecuencia de una pelea abierta ni de un evento reciente, sino de una comunicación interrumpida que, según la actriz, responde únicamente a una decisión ajena. Ella descarta haber tenido desencuentros personales y se muestra abierta a restablecer el vínculo, pero insiste en que la falta de contacto no es atribuible a su voluntad.

Mientras tanto, el entorno de Oriana estuvo presente en un reciente cumpleaños especial. La artista celebró sus 30 años y recibió mensajes emotivos, entre los que destacó el de su madre, Catherine Fulop. La actriz venezolana, a través de un video y una carta abierta, celebró la nueva etapa de su hija y la maternidad de Oriana, reconociendo la fortaleza y sensibilidad de la joven en este momento de su vida.

“Hoy celebramos tu vida, Ori. Y no es un cumpleaños más, es tu primer cumple de mamá”, escribió Fulop, recordando el significado especial del 19 de abril tanto para su familia como para la historia venezolana. La carta, cargada de emoción, incluyó frases como: “Siento que tu vida honra exactamente eso. Hoy cumplís 30, te convertiste en mamá de Gia y ahí entendiste que el amor se expande hasta doler de tan inmenso”.

Fulop también reflexionó sobre la maternidad: “Ser mamá es hermoso y caótico, es dar parte de tu libertad… pero recibes un amor que lo transforma todo”. Concluyó su mensaje con una expresión de afecto incondicional: “Feliz vida, hijita, te amo con todas mis fuerzas”.

En contraste con el afecto expresado por su madre y el entorno más cercano, el silencio de Gabriela Sabatini frente al nacimiento de su sobrina-nieta y la ausencia de cualquier gesto público alimentaron aún más las especulaciones. La extenista, hasta el momento, no se pronunció ni a favor ni en contra de un posible acercamiento, alimentando la incertidumbre sobre el futuro del vínculo familiar.

En una etapa de introspección en la que se refugió en sus seres queridos, Jésica Cirio anunció su embarazo en la dulce espera de su segundo hijo. La conductora, de 41 años, compartió detalles íntimos con Teleshow sobre cómo vivió el momento del descubrimiento y las emociones que la atraviesan, tras su alejamiento del ojo público y en su nueva relación con Nicolás Trombino (43), empresario del rubro de los supermercados mayoristas.

—¿Cómo te enteraste del embarazo? ¿Fue una búsqueda de la pareja?

—No, no fue planeado. Me enteré hace un mes aproximadamente y, a partir de ese momento, comencé con todos los estudios necesarios para asegurarme de que todo estuviera bien. No fue una decisión premeditada, aunque estamos felices. No lo habíamos planeado, pero sí lo pensábamos para más adelante. La vida a veces sorprende de maneras inesperadas y creo que este embarazo llegó en un buen momento de mi vida, a los 41 años.

—¿Cómo estás transitando el embarazo? ¿Hay náuseas, malestares?

—No, esa etapa ya pasó. En realidad, me di cuenta porque empecé a sentirme muy mal, con muchas náuseas y malestares, sobre todo para dormir. Hace un mes, esos síntomas me llevaron a realizarme un estudio y ahí confirmé el embarazo. Ahora me siento bien, pero el principio fue difícil. Llamé a mi obstetra de confianza y comenzamos con las ecografías y los estudios mensuales o semanales habituales. Estoy feliz y siguiendo todos los controles correspondientes. Es maravilloso lo que nos está ocurriendo.

—¿Cuál fue la reacción de tu pareja?

—Nunca publiqué fotos con él ni asistimos juntos a eventos públicos, ya que él prefiere mantener un perfil bajo, pero Nicky está feliz. Aunque llevamos menos de un año juntos y aún no convivimos, para ambos fue una noticia hermosa. Nos iremos adaptando de a poco a esta nueva etapa. Él ya es papá de un hijo de 21 años. Yo también le conté hoy a Chloe, así que estamos muy felices. Yiene cuarenta y tres años, como se dice; me quieren hacer pasar por vieja, pero no es así.

—¿Cómo recibió la noticia Chloe?

—Chloe está feliz; quería una hermana. Hace apenas dos horas se enteró, así que estamos en pleno proceso de asimilación. Esta etapa me encuentra muy dedicada a ella y ahora también me enfocaré en disfrutar el embarazo, entrenar y continuar con las actividades que me gustan, desde un lugar más maduro.

—Este es un momento muy distinto a la primera vez que fuiste mamá. ¿Cómo te encuentra este embarazo como mujer?

—Es una edad totalmente diferente. El mes pasado, cuando peor me sentí, noté el cansancio y pensé que a esta edad todo es más exigente. Ahora recuperé mi rutina: entreno, camino, juego al pádel, me cuido y me siento bien. No es lo mismo que cuando fui mamá de Chloe, a los 32, pero igualmente es una experiencia hermosa. Por ahora no tengo casi panza, pero imagino que cuando crezca, Chloe también la vivirá de otra manera.

—¿Ya tienen nombre?

—No, todavía no decidimos el nombre. Todo sucedió muy rápido, fue reciente y no tuvimos tiempo de pensar demasiado en eso. Yo deseaba una nena, pero me daba igual mientras el embarazo fuera saludable y pudiéramos disfrutarlo. Me sorprendió enterarme de que era un varón, así que ahora estoy contenta por vivir algo nuevo, ya que con una nena tengo experiencia. Ahora me toca descubrir cómo es esta etapa con un hijo varón, con dos hijos en total, y eso me alegra.

—¿Cómo cambió tu rutina?

—¡No paro! Entreno todos los días de lunes a viernes, hago yoga una vez por semana y ahora sumaré otra clase. Juego al pádel una vez por semana y camino cuarenta o cincuenta minutos diarios. Largué boxeo este año, pero sigo con el resto de las actividades.

—¿Tenés ganas de volver a la televisión?

—Ya decidí que no. Por eso no expongo mi vida privada ni mi relación. Fueron años difíciles de mucho dolor y aprendizaje, y ahora prefiero disfrutar de mi familia y acompañar el crecimiento de mi hija desde otro lugar. Trabajo desde los 11 años y estuve en los medios desde entonces, pero hace dos años, o un año y medio, me alejé para sanar y proteger a mi familia y este vínculo nuevo. Aún no convivimos, pero vamos paso a paso, fortaleciendo la relación con la llegada de este hijo.

—¿Cómo es tu vida hoy en medio de esta gran noticia y de todo lo que viviste?

—Por ahora disfruto de este momento. Me hizo bien vivir esta etapa de manera reservada. Si hoy me encuentro bien es porque supe protegerme, refugiarme en mi hija, en el acompañamiento de mis terapeutas y enfocarme en mi bienestar. Actualmente trabajo en la empresa de un amigo, pero fuera de los medios. No descarto regresar en el futuro, pero hoy estoy en equilibrio y así quiero continuar.

—¿Qué expectativas tenés para esta vida que llega a vos?

—Las mejores. Recibo este embarazo con mucha felicidad. Creo que un niño siempre trae alegría y, en este momento de mi vida, siento que llega para sanar y aportar felicidad. Para mí, para Chloe, para su papá, es una etapa que nos une y nos fortalece.

La confirmación de la relación entre Sofía Gala y Fito Páez se produjo en un contexto televisivo cargado de complicidad familiar y datos de primera mano. Todo sucedió durante una emisión del programa de Moria Casán, madre de la actriz, quien invitó a Cecilia Roth, exmujer de Páez y madre de su hijo Martín. La conversación, que osciló entre el humor y la confidencialidad, terminó de instalar el rumor en el centro del espectáculo argentino.

Sin rodeos, la diva abordó el tema: “¿Qué opinás vos de este runrún que está saliendo de nuestro querido Rodolfo Páez y nuestra querida Sofía Gala Castiglione? ¿Qué pasa? Fito ha sido tu marido, vos lo conocés. ¿Qué opinás? ¿Sabés algo? Porque mi hija a mí mucho no me cuenta”. El tono directo de la conductora puso sobre la mesa el tema que hasta entonces circulaba en versiones cruzadas y comentarios de redes sociales.

Cecilia optó por responder con mesura: “A mí tampoco, nada me cuentan. Y hacen bien…”. Pero entre risas, la actriz compartió un episodio que resultaría clave para la confirmación: “El otro día mi hijo me dijo: ‘Che, papá me dijo que...’ Ay, lo voy a decir. Me va a matar. ‘Papá me dijo que está con Sofía’”. Según Roth, la información llegó de boca de Martín, el hijo que tuvo con Páez, quien le transmitió el estado actual del vínculo entre su padre y la actriz. Roth agregó un detalle de la relación entre ambos: “Martín la quiere mucho, se conocen desde hace muchos años. Se adoran. Eso lo dijo mi hijo, yo no digo nada. Yo no digo nada”.

En ese intercambio televisivo, Moria sumó su perspectiva personal: “Son divinos. Está a prueba la pareja. La verdad que son dos personas hermosas, los adoro. Y si la vida, en este momento de la vida, los une para que estén bárbaros, bienvenido sea. Son unos hermosos. Amo a mi hija, lo quiero muchísimo a Rodolfo y bueno, es un ser muy amoroso, muy protector, muy amoroso. Buena gente”. La conductora no solo expresó cariño por ambos, sino que también remarcó el afecto y la protección que percibe en la actitud de Páez.

Roth agregó una frase breve que resume su percepción: “Rodolfo sabe querer de verdad”. Casán coincidió y profundizó: “Sí, es un rey. Sabe querer y sabe cómo agasajar a una mujer. Y creo que están divinos y ojalá les vaya brutal. Yo no me meto demasiado, pero bueno”. La charla cerró con complicidad y una cuota de humor: “Nosotras no dijimos nada”, repitió Roth, remarcando la decisión de ambas de no intervenir ni opinar sobre la vida sentimental de sus familiares.

Las especulaciones sobre la relación entre Sofía Gala y Fito Páez no surgieron de la nada. A principios de año, tras el cumpleaños de la actriz, las redes sociales se llenaron de mensajes de cariño, pero uno en particular captó la atención: el saludo del rosarino en Instagram. El músico compartió una imagen de ambos juntos, tomada durante un viaje en avión, donde Sofía lanzaba un beso con los labios pintados de rojo y él sonreía a su lado.

El texto que acompañó la foto fue contundente: “Feliz cumpleaños Sofi Gala Castiglione! El mundo es un mundo mejor con vos! Te amo! @socastiglione”. La respuesta de Sofía fue pública y con el mismo tono afectuoso: “te lo digo de nuevo! podes dejar de hacerme bien? te amo hasta el cielo”. Este intercambio, visible para los seguidores de ambos, generó una ola de comentarios y rumores sobre la naturaleza del vínculo entre los dos artistas.

El público y la prensa comenzaron a especular sobre la relación, interpretando la calidez y cercanía de los mensajes como un indicio de algo más que una amistad. El episodio de Instagram se transformó en el punto de partida para que la noticia ganara espacio en el espectáculo.

La cantante Fabiana Cantilo también fue consultada en las últimas horas sobre el tema y no esquivó la pregunta. En sus declaraciones, Cantilo relató: “Obvio que le pregunté si se besaron y me dijo que sí, pero que son amigos y no llegaron al próximo nivel”. Según la versión que recibió, la relación entre Fito Páez y Sofía Gala se mantendría en el plano de la amistad, aunque con una cercanía que no pasó inadvertida para quienes los rodean.

El testimonio de Cantilo añadió una capa nueva a la historia, mostrando que incluso dentro del círculo íntimo de los protagonistas existía cierta ambigüedad sobre la naturaleza exacta del vínculo. Aun así, la confirmación pública por parte de los familiares directos terminó de instalar la noticia en la agenda mediática.

El modo en que Moria Casán y Cecilia Roth abordaron el tema frente a cámaras aportó una dimensión de naturalidad y complicidad a la noticia, lejos de cualquier tono de escándalo. La conversación mostró que ambas mujeres, con trayectorias públicas y familiares cruzadas, optaron por no entrometerse en los detalles de la relación, priorizando el respeto y el cariño por sus seres queridos.

La relación entre Sofía Gala y Fito Páez se instaló así en el centro de la escena mediática, impulsada tanto por gestos públicos como por declaraciones familiares que, sin buscarlo, terminaron por confirmar lo que hasta hace poco era solo un rumor.

El locutor y conductor Silvio Soldán habló sin filtros a sus 91 años sobre una de las decisiones más trascendentes de su vida personal: la separación de Silvia Süller. Por primera vez, explicó de manera detallada los verdaderos motivos que lo llevaron a poner fin a la relación, al hacer foco en el trato que la exsecretaria brindaba a su madre durante la convivencia. El testimonio dejó expuestas las tensiones y el dolor detrás de un vínculo que durante años fue seguido por la prensa y el público.

Durante la entrevista con A la tarde (América), Soldán relató que el desencadenante del quiebre fue una serie de episodios en los que presenció conductas que consideró inadmisibles hacia su entorno familiar. En particular, recordó una escena que marcó el punto de no retorno. Mientras conversaba con un odontólogo sobre el costo de una prótesis dental para su madre, Silvia, según sus palabras, escuchaba detrás de la puerta. “No me acuerdo la cifra. Cinco mil, diez mil dólares. Ella estaba escuchando detrás de la puerta”, relató el locutor y conductor con la voz entrecortada.

La tensión se incrementó cuando Süller irrumpió en el despacho y lo increpó por el gasto destinado a su madre: “¿Con quién hablabas? ¿Con fulano? ¿Y vas a gastar 5 mil dólares en la boca de una vieja que no sabés cuánto te va a durar?”. Para Soldán, este tipo de situaciones no eran esporádicas, sino que representaban una constante en la convivencia: “Pasaron muchas de esas y yo nunca dije nada”.

“Esto nunca lo quise decir públicamente, pero hoy no sé, siento como una obligación de decirlo”, confesó ante las cámaras. La acumulación de episodios similares terminó por hacerlo tomar la decisión de separarse. Desde su perspectiva, el maltrato hacia su madre era una situación insostenible. Aprovechó el espacio mediático para enviarle un mensaje directo a su ex pareja: “Silvia, no te metas más conmigo, por Dios, olvidate”. Según Soldán, el público solo conoció una mínima parte de lo que sucedía puertas adentro: “Ustedes no se pueden imaginar. Hay muchas cosas que son peores que esta todavía. Pero no importa, ya pasó, ya pasó. Me siento muy mal. No tenía que haber dicho esto. Me van a criticar y me van a pegar en las redes, seguramente”.

Fue en ese momento en que Soldán buscó la mirada de quienes lo rodeaban en el estudio y planteó: “¿Hay motivo para separarse? ¿Sí o no? Pregunto. ¿Ese es un motivo? Otros no se separan, matan por eso. O pegan por eso, por lo menos”. De inmediato, aclaró: “Nunca le hice daño a nadie”.

La historia entre ambos comenzó en 1986, cuando ella participó en el concurso de secretarias para el programa Grandes Valores del Tango. Aquel encuentro marcó el inicio de una relación que rápidamente captó el interés de los medios y fue seguida con atención por el público.

En 1991, Silvia dio a luz a Christian Silvio, el único hijo en común. El nacimiento consolidó el vínculo familiar y durante varios años la pareja compartió convivencia y proyectos, siempre bajo la atenta mirada de la prensa.

La relación, sin embargo, comenzó a mostrar fisuras con el tiempo. Las diferencias personales y las tensiones cotidianas se volvieron cada vez más visibles, tanto para el entorno íntimo como para los seguidores de la pareja.

Por su parte, Silvia Süller también recordó con angustia el final de la relación. En una entrevista reciente, relató el momento en el que recibió la noticia de la separación. Según su testimonio, la comunicación llegó de manera sorpresiva y dolorosa: “Hubo un baldazo de agua que no me merecía y fue cuando un día llamó a casa para preguntarme si a la tarde iba a estar”.

Silvia explicó cómo Soldán le informó que una abogada la contactaría porque la separación era inminente. “Porque yo no puedo vivir con una mujer que se lleve mal con mi madre, y entre las dos me quedo con ella”, relató. La mediática confesó que el impacto emocional fue profundo: “Nunca más la remonté. No paré de llorar un solo día de mi vida”.

Aunque el anuncio de la separación se produjo en 1992, Silvia Süller permaneció en la casa hasta el 10 de febrero de 1993. En esa fecha, de manera inesperada, un camión de mudanzas dejó sus pertenencias en la calle, marcando el final físico y simbólico de la convivencia.

Ese episodio cerró un capítulo marcado por el conflicto y la exposición mediática, dejando huellas tanto en la vida de Silvio Soldán como en la de Silvia Süller.

La causa judicial que involucra a Felipe Pettinato por la muerte de su neurólogo Melchor Rodrigo sigue generando repercusiones. A la espera del veredicto, y mientras la querella pidió una pena de 15 años de cárcel para el imitador, las miradas están puestas en las repercusiones y en el entorno familiar, ligado a diferentes facetas del mundo del espectáculo. En este panorama, Roberto Pettinato ofreció su visión sobre el proceso y la situación de su hijo.

Consultado por el móvil de Puro Show (El Trece) sobre el pedido de la querella de quince años de prisión, Pettinato trasladó el foco a la dificultad de enfrentar una situación tan delicada cuando afecta a un hijo. Reconoció la gravedad del momento y las emociones que provoca el avance del juicio, pero subrayó: “El tema es difícil. El código penal no es igual que los códigos civiles. El código penal exige tener las pruebas muy claras”, argumentó.

Para el músico, el proceso penal se diferencia radicalmente de otros ámbitos judiciales. Señaló que, cuando se trata de sentenciar a una persona, las pruebas deben ser serias y concretas. “No existe el ‘a mí me parece que…’. O gente que dice: ‘A nosotros nos parece que evidentemente…’. Eso es lo que tienen que probar realmente”. En sus palabras, se desprende que la exigencia probatoria es absoluta y no se puede suplir con percepciones o conjeturas.

Pettinato expresó su confianza en que el proceso terminará a favor de su hijo, basándose en la falta de elementos concretos en la causa.“Yo creo que va a salir todo bien porque no están las pruebas, no se sabe quién inició el incendio, no se sabe si hubo intencionalidad. Son cosas del código penal. Es así: la tengo o no la tengo. Si no está, no está. Si está, que Dios lo ayude.” Su argumentación se apoya en la necesidad de certezas y en la presunción de inocencia hasta que se demuestre lo contrario.

Según le apuntaron los periodistas, la querella sostiene que hubo una persona que provocó el incendio y que algunos apuntaron a su hijo, pero para el ex Sumoesa acusación carece de sustento. “¿Viste películas? La querella dice cualquiera. Pide veinte años, quince”, continuó, sembrando dudas sobre la solidez del caso.

Al mencionar la existencia de testigos clave, Pettinato relativizó su peso y recordó que también hubo testimonios en sentido contrario. “Hay testigos también que hablaron a favor de Felipe. Cuando alguien dijo: ‘Nunca lo ayudó’, saltaron tres tipos, hasta un bombero diciendo: ‘Sí, sí lo ayudó, nosotros lo vimos’”. Según su relato, el juicio estuvo marcado por la aparición de versiones opuestas y desmentidas frecuentes entre las partes.

Sobre la declaración de su hija Tamara, quien confirmó que Felipe no recuerda lo sucedido, Roberto respondió con ironía: “¿Qué hago si no se acuerda, querés que lo acogote?”. Y añadió que le llamó la atención cómo cada vez que surgía una afirmación de la querella, aparecían testigos que desmentían o matizaban esas versiones. “Había de todo, la causa al principio era cualquier barbaridad”.

Consultado sobre si pondría “las manos en el fuego” por Felipe, se mostró escéptico ante la pregunta y la redujo a una broma, teniendo en cuenta el motivo del juicio: “¿No se te ocurre otro chiste?” Luego, trató de describir el contexto en el que se produjeron los hechos investigados: “Yo creo que eso fueron dos personas que consumían, dos personas que eran, como se dice en las clínicas, compañeros de consumo y pasó lo que pasó. No sé si se va a saber o no, tampoco te lo puedo jurar, pero en el código penal las cosas tienen que ser claras”, insistió.

En cuanto al estado de ánimo de su hijo, Pettinato señaló que Felipe se encuentra bajo mucha presión y con temor ante la posibilidad de una condena: “Felipe está bien, está con el cagazo que tiene todo el mundo”. El conductor también fue consultado sobre la percepción pública y la condena social. Respondió con crudeza y la ironía que lo caracteriza: “Todos tenemos una condena social. Somos la familia Pettinato, encantado”.

A 18 años de la muerte de Jorge Guinzburg, su hija, la humorista Malena Guinzburg, publicó en Instagram una imagen de su infancia junto a su padre y la acompañó con un mensaje emotivo, renovando la presencia pública del legado del periodista.

En la publicación, Malena compartió una foto en la que aparece de niña, tomada de las manos de su padre, el humorista y conductor, y expresó: “18 años sin mi papá. Cuando escribo, cuando pienso el número no lo puedo creer. A veces siento que fue hace tan poco y cuando me doy cuenta en todo lo que pasó, me pasó desde ese 12 de marzo de 2008 caigo en que sí, fue hace muchísimo. Te extraño mucho, y sé que un montón de gente también. Te quiero ❤️”.

En la imagen, Jorge Guinzburg luce una chaqueta oscura y pantalón gris, mientras sostiene a su hija, vestida con una remera blanca, mallas rosadas brillantes y botas coloridas. El ambiente refleja la intimidad del hogar familiar, con una mesa cubierta por un mantel blanco y franjas plateadas, sobre la que se apoyan una cámara instantánea y papeles, todo ello acentuando el tono nostálgico de la escena.

La humorista mantiene vivo el recuerdo de su padre tanto en lo personal como en el espacio público, sin circunscribir los homenajes a fechas señaladas.

El 3 de febrero, aniversario del nacimiento de Jorge Guinzburg, Malena también lo recordó en redes sociales. Compartió una foto de ambos sonriendo y un mensaje especial: “¡Feliz cumple pa! Te estoy teniendo muy presente en esta gira (y siempre). Estarías muy contento, ¡lo sé! ¡Besos al cielo!”, escribió mientras presentaba el espectáculo Las chicas de la culpa en diferentes ciudades de Europa, según publicó en Instagram y recogió Teleshow.

En la familia y entre los seguidores del periodista, estas fechas adquieren especial significado y refuerzan la profunda huella que Guinzburg dejó tanto en los medios como en la vida de su hija.

Durante una entrevista para Teleshow el año pasado, Malena Guinzburg describió cómo la figura de su padre sigue presente en su vida cotidiana y profesional. “Yo a veces hasta cuando no me quiero acordar de mi viejo, me lo trae alguien”, señaló.

La humorista explicó que la ausencia de Jorge Guinzburg se hace más notoria cuando inicia nuevos proyectos. “Cuando arranco un proyecto como este, me encantaría poder charlar con él. No sé si por un consejo, pero sí para compartir”, reconoció, exhibiendo cuánto extraña esos intercambios en el plano laboral.

Aunque el paso del tiempo ha atenuado el dolor, Malena Guinzburg resaltó que lo que más añora es el humor que compartían. Subrayó que no asocia la memoria de su padre con objetos, sino con la risa y los momentos de alegría vividos juntos.

Jorge Guinzburg, nacido en 1949 y fallecido el 12 de marzo de 2008, fue humorista, periodista, conductor y productor, con una influencia perdurable en la cultura argentina. Su carrera abarcó radio, televisión y teatro, y fue creador de ciclos como Mesa de noticias, La noticia rebelde, Mañanas informales y La Biblia y el calefón, en los que integró creatividad, ética y calidez humana.

La originalidad y honestidad del periodista quedaron plasmadas en gestos y anécdotas recordadas por colegas y allegados, que siempre resaltaron su integridad profesional, ejemplificada cuando devolvió un anticipo editorial al no sentirse conforme con su propio libro, un hecho poco corriente en el medio.

Trabajar cerca de Guinzburg resultó una experiencia formativa para muchas figuras del entorno mediático, quienes destacaron su cercanía y preocupación por los equipos, así como la capacidad de transmitir lecciones tanto profesionales como personales.

A casi dos décadas de su partida, el recuerdo de Jorge Guinzburg permanece vigente en la memoria colectiva y en cada homenaje que le rinde su hija. Para Malena Guinzburg, su padre sigue siendo fuente de alegría, y el humor compartido representa el lazo más fuerte con él.

Maxi López durante años estuvo alejado de los medios a causa de su escandalosa separación con Wanda Nara. Durante ese conflictivo y largo proceso, apareció en escena Mauro Icardi, compañero de equipo de López quien conquistó a Wanda y la ayudó a superar el duelo por la ruptura familiar. A raíz de esto la relación entre los dos hombres nunca fue buena, a pesar de haber compartido cumpleaños familiares durante la década que Nara e Icardi estuvieron casados. Luego de años viviendo en Europa, Maxi regresó a Argentina para ser parte de MasterChef Celebrity (Telefe), trabajar codo a codo con la madre de sus tres hijos varones y recuperar el cariño de la gente. Este martes, invitado a Cortá por Lozano (Telefe) el exfutbolista confesó que tiene ganas de tener una charla con el delantero del Galatasaray.

La conversación viró rápidamente hacia el tema de Mauro. Vero Lozano, desde su rol de conductora, fue directa: “¿Alguna vez lo quisiste ca... a trompadas a Mauro?”, a lo que Maxi respondió: “Sí, tenemos que charlar. En algún momento tenemos que charlar”. En el estudio, comenzaron a referirse a Icardi como “Voldemort”, que es el apodo con el que lo llama Maxi. “Es el malo”, aclaró entre risas el exjugador y Juariu agregó: “Innombrable, es el malo. Innombrable, aquel que no debe ser nombrado”.

Vero Lozano indagó si nunca llegaron a cruzarse en la dinámica familiar, al entregar a los niños. “Sí, varias veces”, aseguró López. Evangelina Anderson, quien se encuentra en el programa como panelista invitada, aportó su versión de los hechos. “En la cancha se cruzaron también. Jugaron de rivales, me acuerdo y ahí le sacaste la mano, ¿no? Te ofreció la mano y le hiciste así”, dijo la modelo mostrando el gesto de apartarse. Maxi solo asintió.

Al volver al tema de la charla pendiente con el futbolista de Galatasaray, Grego Rossello sugirió en tono de broma: “La charla va a ser en Andá Pa’ Allá hoy a la noche”. Maxi siguió el juego: “Puede ser, puede ser que la charla la podemos hacer en el evento que hiciste vos, en Párense de Manos. Claro, pues ahí se puede hacer. Una buena charla”.

Tan solo unas horas atrás, el exdelantero del Barcelona llegó al país luego de pasar tiempo en Suiza junto a Daniela Christiansson, su pareja, y sus dos hijos, Elle y el bebé recién nacido Lando. Consultado acerca de la llegada de sus afectos, Maxi fue contundente: “Mi familia vendrá cuando el gordo reciba las vacunas. Recibió las primeras, ahora necesita los refuerzos”. Enfatizó que la mudanza se ajusta a la autorización médica para su hijo menor, Lando, que nació el 31 de diciembre en Ginebra, Suiza.

Confirmó, además, que ya eligió una casa en Argentina. “La están adaptando porque hay que hacer algunas cositas, pero ya está”, relató, evidenciando la organización y la importancia que otorga a la comodidad y salud de sus hijos en este proceso. Respecto a la adaptación familiar, subrayó: “Hay que hacer las cosas bien”.

Frente a preguntas sobre temas personales o familiares, López fue claro: “No hablemos de los chicos, (por sus hijos con Wanda Nara) no tiene nada que ver. Son chicos chiquititos”, expresó en referencia a Valentino, Constantino y Benedicto, marcando su preferencia por separar la privacidad de su familia del debate público.

Antes de concluir la entrevista, le preguntaron si estaba al tanto que Wanda habría dejado entrever que se podría volver a casar con Martín Migueles, y luego por los rumores de distanciamiento entre Evangelina Anderson y el otro participante de Masterchef, Ian Lucas. “Estaba en Suiza, no me enteré de nada”, dijo y evitó dar su opinión. Sobre la posibilidad de que Mauro Icardi se incorpore a River Plate, eligió dejar las cuestiones personales de lado y resaltar su fanatismo por el club: “Mientras haga goles en River, que venga el que quiera”.

Hollywood de luto. Catherine O’Hara, veterana estrella de cine y televisión, falleció este viernes 30 de enero a los 71 años según reportes de TMZ. El mánager de la actriz también confirmó la noticia a PEOPLE. Por el momento, no se ha precisado la causa de muerte.

O’Hara tiene una larga carrera en la actuación y es recordada por varias generaciones de fanáticos al séptimo arte por sus roles en Beetlejuice, A Mighty Wind y la entrañable película navideña Mi pobre Angelito.

Nacida el 4 de marzo de 1954 en Toronto, Canadá, Catherine Anne O’Hara fue la sexta de siete hijos y creció en el seno de una familia trabajadora. Su padre laboraba para la Canadian Pacific Railway y su madre como agente de bienes raíces.

Desde muy joven, O’Hara mostró inclinación por la actuación. Varios perfiles detallan que su primera experiencia interpretativa fue encarnar a la Virgen María en una obra de teatro navideña. Tras graduarse del colegio, trabajó como mesera en el Second City Theatre de Toronto, un semillero de talentos de comedia que en esos años había visto desfilar a figuras como Dan Aykroyd y Gilda Radner.

Su carrera despegó definitivamente cuando se unió a la compañía Second City en 1974 y, posteriormente, a su derivado televisivo Second City Television (SCTV), que se emitió entre 1976 y 1984. En esa plataforma, O’Hara destacó como actriz, comediante y también escritora. Así fue acreedora a un Premio Emmy en 1982 por sus contribuciones al programa como guionista.

A partir de los años 80, O’Hara transitó con éxito al cine. Su debut fue en Double Negative (1980), seguida de apariciones en películas como After Hours (1985) y Heartburn (1986). Pero fue su papel como Delia Deetz en Beetlejuice (1988) lo que le brindó la oportunidad de exponer al máximo su talento en la comedia física y el humor más excéntrico.

Fue tan importante este personaje en su vida, que aceptó repetirlo una vez más en la secuela Beetlejuice Beetlejuice (2024).

En 1990, su rostró quedó grabado en la mente de toda una generación de niños al interpretar a la mamá de Kevin McCallister en Mi pobre angelito, papel que repitió en Mi pobre angelito 2: Perdido en Nueva York (1992). Su presencia en estos filmes familiares la hizo instantáneamente reconocible en hogares de todo el mundo.

O’Hara también incursionó con éxito en el cine de autor y la animación. En 1993 prestó su voz a Sally en El extraño mundo de Jack, un clásico de culto que sigue resonando entre audiencias de todas las edades. A mediados de los 90, comenzó una fructífera colaboración con el director Christopher Guest, con quien trabajó en las mockumentaries Waiting for Guffman (1996), Best in Show (2000) y A Mighty Wind (2003).

Aunque O’Hara ya era una figura respetada en el entretenimiento, su talento volvió a ser aplaudido con la serie Schitt’s Creek (2015–2020). Dicha ficicón debutó como una comedia de nicho en Canadá, pero rápidamente alcanzó popularidad tras su llegada a plataformas de streaming.

Su personaje fue el de Moira Rose, una ex estrella de telenovelas excéntrica y memorable por su estilo único y acento inconfundible. El rol le valió un Emmy en 2020 como Mejor Actriz Principal en una Serie de Comedia, además de un Globo de Oro y un Screen Actors Guild Award.

En años recientes, O’Hara seguía muy activa con su trabajo en pantalla. Participó en la serie The Studio de Apple TV+ junto a Seth Rogen, por la que obtuvo una nominación al Emmy, y también interpretó a Gail, una terapeuta en la segunda temporada de The Last of Us (2025), un personaje clave para Joel en la comunidad de Jackson.

En una entrevista con Variety el año pasado, O’Hara sugirió que probablemente no regresaría en una eventual tercera temporada.

Cabe mencionar que este 2026, la actriz no acompañó al elenco de The Studio a los Critics Choice Awards ni a los Golden Globes. La última vez que fue vista en un evento fue en una fiesta posterior a los Emmy Awards en septiembre de 2025.

En cuanto a su vida personal, Catherine O’Hara estuvo casada con el diseñador de producción Bo Welch, a quien conoció en el set de Beetlejuice. Su matrimonio inició en 1992 y tuvieron dos hijos, Matthew y Luke, quienes la sobreviven junto a su esposo tras su fallecimiento.

La noche marplatense fue escenario de un hecho singular cuando Javier Milei asistió al espectáculo Fátima Universal en el Teatro Roxy. La visita captó la atención de quienes se encontraban en la ciudad balnearia y fue una noche diferente para el espectáculo de Fátima Florez, que tuvo el reencuentro de la expareja.

A las 20:52, Milei llegó acompañado por la secretaria general de la presidencia Karina Milei y la ministra de capital humano Sandra Petovello. La llegada no pasó inadvertida: un grupo de personas aguardaba afuera del teatro para saludarlo. Milei se detuvo unos instantes para responder a los gestos de quienes lo esperaban antes de ingresar a la sala.

Ya en el interior, el presidente fue recibido con aplausos por parte del público. Fátima Florez, protagonista del show y expareja de Milei, lo presentó en el escenario.

Fátima se encontraba caracterizada con un vestuario llamativo: llevaba un vestido corto de tono champagne adornado con flecos brillantes y detalles de pedrería que reflejaban la luz. También eligió botas altas, de textura similar que le llegaban por encima de la rodilla y otros detalles decorativos. Mientras Su cabello, largo y rubio, caía suelto sobre los hombros, acompañado de una vincha que completaba el look escénico.

El presidente, por su parte, estaba vestido íntegramente de negro. Llevaba una campera de corte moderno sobre una camisa oscura y pantalón a juego. Su postura fue relajada y transmitió comodidad en el ambiente festivo que se vivió en el teatro.

Durante la presentación, se vivió un intercambio entre ambos en el escenario. Milei expresó: “Vine para pagar las deudas”, a lo que Fátima respondió: “No, para nada. No son deudas. ¿Cómo deudas?”. El Presidente aclaró: “Esto es de corazón. Obviamente. Yo me comprometí”. La artista concluyó: “Eso está bueno. Eso está muy bueno. A mí me gusta porque la palabra vale más que nada”.

La interacción mostró a ambos sobre el escenario, micrófono en mano, ante una audiencia que registró el momento con teléfonos móviles. La complicidad y el clima distendido se reflejaron en sus gestos y posturas, lo que generó una respuesta entusiasta entre los presentes y aportó un matiz de cercanía.

Al finalizar, el presidente mostró su agradecimiento “por permitirme estar con ella en el escenario, siendo que ella es una artista fuera de serie”. “Es una persona con muchísimo talento, una gran trabajadora, tiene un humor único, inteligente, rápido, pero además de todas esas grandes virtudes que tiene, es una gran persona”, resaltó.

Sin embargo, el momento más destacado llegó cuando juntos interpretaron “Rock del gato”, el clásico de los Ratones Paranoicos. La canción, que se volvió una de las favoritas del repertorio del presidente, los tuvo a ambos haciendo un dueto, en donde ella lució toda su sensualidad moviéndose al ritmo de la música.

La aparición de Milei sobre el escenario despertó el entusiasmo de los presentes, quienes celebraron su participación y la interacción con la artista. No faltaron los gritos pidiendo para que vuelvan y hasta hubo un momento en el que se abrazaron y él le tomó la cintura.

Unas horas antes la comediante había palpitado el reencuentro: “La canción de él va sobre el final del show, es el ‘Rock del gato’, y no podemos hacer más porque se tiene que ir al otro evento. La eligió él, es una canción de su repertorio. Me pareció acorde, habíamos cantado otras canciones juntos, esa no”.

La actriz y humorista relató ante la prensa: “Lo vi muy bien en el ensayo, súper lindo, parecía que ensayamos hace mil años, porque hay que ingresar en un show armado, con sonido. Estábamos todos contentos festejando. Hicimos unas cuantas pasadas, pero enseguida se sintió supercómodo, la voz sonó espectacular”.

El vínculo personal entre Javier Milei y Fátima Florez, que finalizó de común acuerdo en abril de 2024, no fue un obstáculo para que ambos mantuvieran una dinámica profesional y de respeto mutuo. La predisposición de ambos para compartir el escenario se reflejó en la jornada, en la que primó el buen trato y la colaboración.

Durante la última emisión de SQP (América TV), Yanina Latorre sorprendió al contar que compra ropa y accesorios de segunda mano, defendió la llamada moda circular y, en ese marco, salió a respaldar sin medias tintas a Wanda Nara, luego de que la mediática fuera duramente criticada por poner a la venta algunas de sus prendas personales a precios millonarios. “Hay que tener ojo”, sintetizó la panelista, convencida de que el problema no es vender usado, sino no saber comprar.

Todo comenzó a raíz de la decisión de Wanda Nara de ofrecer en su tienda online dos piezas icónicas de su guardarropa: una campera de cuero negra con la inscripción “Bad Bitch”, que lució en un evento de Martín Cirio, valuada en más de un millón de pesos, y una polera blanca de Balenciaga que había usado en televisión, cuyo precio rozó los cinco millones. La reacción en redes fue inmediata: muchos usuarios cuestionaron los valores, otros se preguntaron por qué no donaba la ropa y algunos directamente calificaron la movida como “excesiva”.

Frente a esa catarata de críticas, Yanina Latorre tomó la palabra en su programa y fue tajante. Para ella, la polémica tiene más que ver con una mirada moralista que con el hecho en sí. “Si es millonaria y tiene plata, ¿por qué tendría que donar todo?”, planteó, desarmando uno de los argumentos más repetidos contra Wanda. Y fue más allá: recordó que, en el mundo, todas las celebrities venden la ropa que usan, desde vestidos de gala hasta carteras de lujo. “Afuera es lo más normal del mundo. Acá recién estamos entendiendo lo que es la moda circular”, explicó.

En ese contexto, sorprendió al hacer una confesión personal: ella misma compra artículos usados, especialmente carteras y zapatos de marcas premium. “Yo banco la moda circular. Me cansé de una cartera, la vendo y con esa plata me compro otra”, contó, sin vueltas. Incluso detalló que adquirió piezas de firmas como Chanel o Bottega Veneta en el exterior, a precios sensiblemente más bajos que los originales. “Te ahorrás una fortuna y están impecables”, aseguró.

La conductora del ciclo reveló que no llegó sola a ese mundo, sino que hubo alguien clave que le abrió la puerta a la moda circular. Según contó al aire, fue Analía Franchín quien le enseñó a comprar ropa, carteras y zapatos de segunda mano con criterio y sin prejuicios. “¿Sabés quién me enseñó a comprar usado? Analía Franchín, que es reviva”, dijo. Tal como explicó, comprar de esa manera requiere atención al estado del producto, conocer bien las marcas y entender qué piezas mantienen su valor y cuáles lo pierden rápidamente. “No es lo mismo una Chanel clásica, que es atemporal, que una Balenciaga, que es más de moda y pierde valor más rápido”, analizó.

En ese sentido, también relativizó una de las críticas más fuertes hacia Wanda: que los descuentos sobre el precio original eran “mínimos”. Para Latorre, eso no convierte la operación en algo reprochable. “Wanda tiene derecho a poner el precio que quiera. Después, cada uno decide si lo compra o no”, sostuvo.

La panelista también se permitió ironizar sobre uno de los aspectos más comentados en redes: el “valor simbólico” de las prendas. “Hay gente que paga por el objeto y hay gente que paga porque lo usó Wanda”, deslizó, sugiriendo que, en el mundo del espectáculo, el fetiche y la historia detrás de un ítem también cotizan. “Para algunos, el hecho de que sea de ella ya es otro precio”, agregó.

Al final del debate, Yanina dejó en claro que no todos tienen que hacer lo mismo, pero sí cuestionó la hipocresía detrás de ciertas críticas. “A mí no me sorprende nada de esto. Lo que me sorprende es que se escandalicen”, concluyó.

Fabián Mazzei, esposo de Araceli González, habló en una conversación con Intrusos (América TV) luego de que la actriz se mostrara visiblemente emocionada y llorara en el programa de Mirtha Legrand, tras el escándalo mediático originado por sus declaraciones sobre Adrián Suar, su expareja y padre de su hijo Toto. Con calma, Mazzei explicó el contexto del momento —convertido en tema de debate en distintos medios— y defendió la autenticidad de Araceli, enfrentando las especulaciones sobre el verdadero motivo de sus lágrimas.

“Un momento emotivo, nada, es Ara. Y está bien. Si tenía necesidad en ese momento fue que tenía angustia y nada, es eso. No es otra cosa, no es nada raro”, resumió Mazzei, rechazando interpretaciones forzadas. Cuando el cronista le marcó que muchos señalaban a Suar como la causa del llanto, Mazzei fue claro: “Yo sé por qué lloró, pero tampoco lo puedo decir por qué lloró, porque si no, se hace una bola más grande. El que quiere pensar eso, puede pensar eso. El que es inteligente, puede pensar otra cosa. En algún momento va a decir algo porque no la pasó bien. Y despacito o no, se va saber lo que quiera que se sepa ella”.

Consultado por si le afectó en lo personal verla en ese estado, Mazzei expresó: “Me gusta verla bien, cómo se ríe, cómo es ella. Yo la admiro, ¿qué querés que diga?”. Además, descartó que la aparición en televisión haya sido una estrategia profesional ante un posible regreso a la conducción: “Eso es de alguien de muy mala leche, que cuando vos sos tan mala leche, se te ve en la cara porque te vas poniendo viejo o feo. Eso es de mala leche”.

Frente al rumor de que la actriz podría volver a la conducción, Mazzei aclaró: “No sé si va a conducir, si va a actuar. Sí, sé que la llamaron para dos programas, pero no porque pasó esto. Entonces, es como que siempre el bichito ese está”.

Por último, Mazzei dio su visión sobre el rol de la producción en la reacción de Araceli al aire: “Yo no me voy a tirar con la producción de Mirta. Yo sé cómo es las reglas de televisión. Ella lo pidió, no se lo dieron y bueno, está bien, ella sabrá, pero yo sé que es así. Aparte, creo que no sé si fue la medición más alta que tuvo, así que le vino bárbaro”.

Mazzei cerró la nota dejando claro que, más allá de las lecturas externas y el ruido mediático, la historia la completará Araceli cuando elija y que, mientras tanto, prefiere celebrar su alegría diaria y admirar su integridad y su modo de encarar la vida y la profesión.

A través de sus historias de Instagram, que fueron replicadas y analizadas en la edición de Intrusos (América). En sus mensajes, la actriz admitió el torbellino de mensajes y comentarios que comenzó a recibir tras el programa: “Qué locura, me empiezan a mandar todo lo que hablan. Estaba en Intrusos y conté que pedí que cortaran el llanto. Yo les voy a ser muy sincera. La verdad es que el llanto no tiene que ver con mis relaciones anteriores. Tiene que ver, primero, con que es fin de año y nos pega a todos. Segundo, porque no dormí dos noches, pero tiene que ver porque estoy lanzando un producto, porque en la vida pasan cosas y no tiene nada que ver con el medio, ni con tu carrera, ni con la historia pasada”.

En un gesto de honestidad brutal, Araceli puso el foco lejos de los rumores y aclaró que la emoción “nació en la intimidad”, producto de un cúmulo de sensaciones personales que no respondió al guion ni a estrategias mediáticas. “Y la verdad que cuando uno habla de cosas tan íntimas y brota una emoción, es difícil sostenerla, aunque seas actor. No lo haces porque sos actor, dios”, cerró, con una frase que sirvió para transmitir la genuinidad del momento vivido en el programa de Mirtha Legrand.