Pa’ Bailar, que se presentó con notable éxito a principios de este año en La Guarida de los Artistas, hará su segunda presentación en el mismo lugar el sábado 14 de marzo, a partir de las 20:30. La propuesta incluye también una feria de artesanos con acceso libre y gratuito en el mismo predio a partir de las 18:30, aunque separada del espacio donde se realizará el evento musical, el cual tiene un costo de ingreso anticipado y otro en puerta.

Entrevistamos a Juampi Francisconi y a Guillermo Fiorotto, copropietario de La Guarida de los Artistas, quienes nos cuentan aspectos de los preparativos, lo que será el show y las expectativas de este nuevo evento.

— Juampi Francisconi, ¿qué es Pa’ Bailar, quiénes la integran y cómo se renueva el público?

— Juampi Francisconi: Pa’ Bailar es un grupo que nació netamente de percusión; es como un "hijito" de La Bomba de Tiempo. Todos los músicos son de acá, locales; obviamente músicos y músicas. Pa’ Bailar ya debe tener 5 años y se fue reformulando. Ahora están viniendo un tecladista de Paraná y otro músico percusionista de Concepción del Uruguay; lo fuimos agrandando un poquito para terminar de darle forma. Siempre es un grupo netamente para eso, justamente "Pa’ Bailar". Mezclamos estilos, fusionamos ideas y siempre tenemos cosas de teatro; ahora vamos a tener una pantalla gigante atrás. Es un grupo que fue cambiando con el tiempo y, por lo visto, acá en Gualeguay sigue gustando un montón, al igual que en los otros lugares donde nos hemos presentado.

— Próximamente se van a presentar el 14, pero también hubo una primera presentación. ¿Nos querés recordar un poco eso?

— J. F.: Tal cual. En enero hicimos una "Apertura del Carnaval", le pusimos ese nombre con "Guille" simbólicamente porque arrancaba el carnaval, y ahora estamos haciendo el cierre. Esa primera presentación fue tremenda: asistieron alrededor de 1.300 personas y fue con entrada libre y gratuita. Había dos predios: el del show y el de los emprendedores. Ahora, para el 14 de marzo, la entrada ya no es gratuita; cuesta 10.000 pesos. Comparando, es el valor de una cerveza en un bar; es un punto accesible que se podría comparar con cualquier cosa cotidiana.

También estarán los dos predios con emprendedores, vamos a estar nosotros con Pa’ Bailar y esta vez nos la jugamos un poco: viene un grupo que se llama Las Gildas. Es un grupo de 17 integrantes que ya estuvo en la Fiesta del Asado y la Galleta; ahora las contratamos nosotros. Tienen un estilo tipo La Delio Valdés, pero con el repertorio de la recordada Gilda y otros clásicos de la cumbia de todas las épocas.

Increíble lo que suenan. Como hablábamos antes de grabar, vamos a tener un mural pintado por Juancho Montefiori en vivo y en directo. De hecho, lo empieza esta semana, lo continúa ese día y ahí le va a estar dando el broche de oro.

— Guillermo Fiorotto, sos copropietario de La Guarida, un lugar que se ha consolidado. Contanos brevemente cómo es el lugar para aquellos que no lo conocen.

— Guillermo Fiorotto: La Guarida es un bar cultural con música en vivo y una gastronomía muy copada que mantenemos desde que arrancamos en 2023, hace ya dos años y pico. Todos los fines de semana proponemos música en vivo. A Juampi le propuse inaugurar el bar con Pa' Bailar en su momento, pero por una cuestión de habilitaciones y falta de construcción no se dio. Finalmente nos sacamos el gusto en enero con una convocatoria masiva. Decidimos hacer una segunda vuelta para la gente que se quedó afuera o que quiere ver otro show. Apostamos a hacer algo diferente a lo de todos los fines de semana, pero manteniendo el espíritu de lo cultural, lo artístico y la música en vivo.

— Se han hecho algunas reformas en el lugar. ¿Cómo será el acceso el día 14?

— G. F.: Eso ya se probó en el show de enero. Cerramos el ingreso principal para que funcione como salida de emergencia con una ambulancia en la puerta, y se entra por Avenida Illia. La vecina de al lado, muy generosamente, nos cedió el terreno para hacer la feria, a la cual se ingresará por el mismo lugar que al evento. Esas modificaciones funcionaron bien y ahora mejoramos los accesos y caminos para que la gente, el público, nosotros y la seguridad estemos cómodos.

— Juampi, ¿los 10.000 pesos se mantienen en puerta o aumentan?

— J. F.: 10.000 pesos es el precio de la anticipada, que vamos vendiendo por tandas para ordenarnos. La primera ya se agotó, ya arrancó la segunda, y en puerta van a costar 15.000 pesos. Los niños hasta los 12 años pagan un seguro de 5.000 pesos que se saca cuando el adulto va con el menor. Queremos contarles también que La Guarida tiene un escenario gigante que construimos hace unos tres años con un diseño que hicimos con Sebastián, el sonidista de La Bomba y de Pa’ Bailar, y nunca lo habíamos podido estrenar hasta enero.

Estamos muy contentos. Tenemos una técnica muy buena de Nani Lacorazza en sonido y luces, y una pantalla de 6 por 2 metros. Se han sumado muchos sponsors; hay un ida y vuelta muy bueno con los medios locales. El patio de los emprendedores ya tiene 50 inscriptos y ese sector ya está cubierto. Va a ser como un parque de diversiones, con living, baños químicos y música. Como siempre, estaremos recaudando alimentos, juguetes y útiles escolares para merenderos de distintos barrios. Es de corazón, el que tenga ganas de llevar, se agradece. Como dice "Guille": "hay que sumar".

— Juampi, ¿a qué hora comienza?

— J. F.: Abrimos la puerta del patio de emprendedores tipo 6 de la tarde, cuando baja el sol, porque ese sector es gratuito. La gente puede disfrutar de los emprendedores sin pagar entrada. Después, para entrar al predio del show, se chequeará el QR o el ticket físico. Es una cuestión popular y social en general.

— Guillermo, con estas innovaciones La Guarida crece en desafíos para nuevas presentaciones.

— G. F.: Tal cual. Hacer esto comunitario hace que sumemos todos y podamos mostrar calidad para atraer gente de afuera. Nuestra intención es que el turismo siga creciendo en Gualeguay. Casi todos los músicos son entrerrianos; la idea es mostrar la ciudad y la provincia. Todos los artesanos son de acá, de Larroque o de Galarza. Se está armando un epicentro. Como dice un amigo: no es competir, sino compartir para que todos nos beneficiemos.

— En La Guarida no solo ha habido músicos, también muestras plásticas.

— G. F.: Sí, todos los cuadros colgados fueron pintados por artistas de Gualeguay en un ciclo de domingos al mediodía. Uno de los artistas, que fue camarero nuestro, volvió de visita y se emocionó al ver su cuadro colgado. Ahora vamos a sumar el mural del Juancho Montefiori pintado en vivo sobre un andamio.

— Juampi, te dejo el cierre para los agradecimientos.

— J. F.: Estamos recontra agradecidos a la comunidad. Todo el mundo está sumando. Le escribimos a los medios para hacer convenios y todos respondieron increíblemente; por eso estamos haciendo un ruido grande. La vez pasada vino gente de Zárate, Campana, Victoria, Nogoyá y otros lugares. Hoy es Pa’ Bailar con Las Gildas, pero el día de mañana puede ser La Bomba de Tiempo con Los Cafres o Nonpalidece. Si la gente se suma y se organiza comprando la anticipada, nos permite a nosotros producir contenidos de calidad. El dinero de la entrada es lo más simbólico que tenemos.

— Guillermo, estas acciones inspiran y unen a Gualeguay.

— G. F.: Esa es la idea. Trabajar en lo comunitario nos une y nos hace compartir un lindo momento. Son músicos nuestros, es gente nuestra; tenemos que defenderlo y apoyarlo. Sacar la entrada con anticipación nos ayuda a organizarnos mejor para que nadie se quede afuera.

La plataforma de música streaming lanzó una nueva playlist personalizada llamada “Conciertos cerca de ti”, diseñada para mantener a los usuarios informados sobre los próximos espectáculos en vivo en su zona.

Una playlist dinámica y personalizada

“Conciertos cerca de ti” es una lista de reproducción que se actualiza semanalmente, y cada miércoles presenta una selección de 30 canciones de artistas que están de gira. Lo más innovador de esta playlist es que se adapta a los gustos musicales del usuario, eligiendo canciones de aquellos artistas cuya música escuchas con más frecuencia. Además, la lista está conectada directamente con los eventos en vivo, lo que significa que las canciones pertenecen a artistas que se presentarán en las cercanías del oyente.

La funcionalidad de la playlist también permite a los usuarios acceder a detalles clave sobre los conciertos. Al hacer clic en las canciones, se despliegan fechas, lugares y enlaces directos para la compra de entradas, facilitando el acceso a la compra de boletos sin necesidad de salir de la aplicación.

Cómo aprovechar al máximo la nueva playlist de Spotify

Para sacar el mayor provecho de esta herramienta, es fundamental mantener actualizada la ubicación del usuario en la sección “Eventos en Vivo” dentro de la aplicación. Esto garantiza que las recomendaciones de conciertos sean precisas y relevantes.

Spotify también recomienda activar las notificaciones push para recibir alertas sobre los conciertos de tus artistas favoritos. Además, si sigues a tus músicos preferidos dentro de la plataforma, recibirás actualizaciones constantes sobre sus presentaciones y lanzamientos. De esta manera, no te perderás ningún evento importante.

Otra opción es buscar directamente “conciertos” en la aplicación para acceder a la lista de reproducción personalizada y explorar el feed de eventos en vivo de tu área.

¿Por qué Spotify lanzó esta nueva lista de reproducción?

Spotify no solo quiere facilitar la conexión entre los usuarios y la música en vivo, sino también fomentar experiencias compartidas. Con “Conciertos cerca de ti”, los usuarios tienen la posibilidad de compartir las recomendaciones de conciertos con amigos, lo que les permite organizar juntos su asistencia a eventos.

Charlie Hellman, vicepresidente y director global de Producto Musical de Spotify, explicó que la inspiración detrás de esta nueva iniciativa surge de la frustración de muchos fanáticos: “No hay nada peor que darte cuenta de que tu artista favorito tocó en tu ciudad la semana pasada”, afirmó. Según Hellman, esta lista de reproducción tiene el potencial de aumentar la venta de entradas y garantizar que los artistas puedan llenar las salas con seguidores verdaderamente comprometidos con su música.

Cómo crear una cuenta en Spotify

Si aún no eres parte de la comunidad de Spotify, crear una cuenta es un proceso simple. Solo debes ingresar al sitio web oficial o descargar la aplicación desde la tienda de tu dispositivo. A continuación, selecciona "Registrarse" y elige entre usar un correo electrónico, una cuenta de Facebook o Google. Después de completar los campos requeridos y confirmar la cuenta, estarás listo para disfrutar de música sin límites. Para los que prefieren una experiencia sin interrupciones publicitarias, Spotify ofrece una opción de suscripción premium.

El impacto en la industria de la música en vivo

La música en vivo siempre ha sido un pilar central de la industria musical, y con esta nueva función, Spotify busca cerrar la brecha entre el consumo digital y las experiencias físicas. Al facilitar la conexión entre los fanáticos y los conciertos, la plataforma fomenta la asistencia a eventos en vivo, lo que representa una oportunidad tanto para los artistas como para la industria en general.

Este sábado, 21 de septiembre, por la noche, en el Bar “Una Más” (Belgrano Nº 18) se presentará “Aleatoria”, integrado por Alejandro Ramos (Concepción del Uruguay) en guitarra y Silvia Rocha en voz y flauta traversa (Colonia Hoker, Colón) y se sumará el músico local, Claudio Abrahäm en percusión. Ofrecerán el concierto musical “Primavera y Amistad”.

ALEATORIA propone un paisaje sonoro de canciones de raíz folklórica y popular latinoamericana y te invita a pasear un poco por Argentina, Perú, Brasil, Venezuela. Su primer trabajo discográfico es de 2017 y se llama "Primera Prensada" y el segundo "La misma senda", salió en 2021 y cuenta con la participación de Hugo Claverie, Agustín Ronconi y Liliana Herrero.

También se presentará Daniela Velzi, de Villa Elisa con canciones de su propia autoría que interpreta vocalmente y en guitarra.

Con el auspicio del Instituto Autárquico Provincial del Seguro de Entre Ríos (Iapser), la Orquesta Sinfónica de Entre Ríos (OSER), dependiente de la Secretaría de Cultura provincial, volverá a presentarse el sábado próximo con la dirección de su director artístico Luis Gorelik. En la oportunidad, participará como solista la arpista Florencia Arizpe -integrante de la Sinfónica provincial- y se interpretarán obras pertenecientes a Jan Sibelius, Sinfonía N° 2 Op. 43, entre otras.

La cita será en el Centro Provincial de Convenciones (CPC), ubicado en San Martín 15 de Paraná, a las 20.30. La entrada es gratuita y el público ingresará a la sala por orden de llegada.

Programa Por primera vez en el concierto

A los conciertos de la OSER concurren entrerrianos que por primera vez asisten a una de sus presentaciones. En la próxima función participarán delegaciones de Gualeguay y Hasenkamp.

La iniciativa, instrumentada por la Secretaría de Cultura de la provincia, tiene como objetivo promover la asistencia de entrerrianos que no hayan tenido antes la oportunidad de ver y escuchar a la Sinfónica. Se busca también facilitar el acceso a la música sinfónica y al disfrute de las funciones en vivo.

El objetivo es ofrecer a quienes nos visitan y vecinos una propuesta musical algunos domingos de Enero y Febrero, en el Centro Comercial a Cielo Abierto.

Disfrutaremos de estilos y repertorios diferentes en la esquina de Chacabuco y San Antonio. Esperamos a todos los que deseen acercarse.

También se presentará la agrupación "En son de Paz", Coro Navideño que agrupa niños y adultos dirigido por Victoria Tamaño. Entrada libre y gratuita.

Con un repertorio muy atractivo, Marina Biasoti , soprano, Mauro Espósito y Uriel Paszko, barítonos, José Luis Escobedo, piano y flauta y Sergio Bungs, piano, nos regalaron un hermoso momento musical que fue del total agrado del público.

Durante el desarrollo del programa pudimos apreciar a la soprano Marina Biasoti que entregó varios momentos de excelencia, lo mismo que al barítono Mauro Espósito, quien en la conocida aria de Fígaro del Barbero de Sevilla superó las dificultades que esta obra presenta, un verdadero desafío.

Uriel Paszko, a pesar de su juventud se reveló como una brillante voz, con potencia y musicalidad, un verdadero talento que se impone ya en las primeras notas. Intuyo su gran futuro en la operística argentina e internacional. Deseamos fervientemente que pueda lograr las oportunidades que su talento merece. Acompañado por el mexicano José Luis Escobedo al piano, la entrega del aria de “L’elisird’amore” fue impecable.

En la segunda parte del programa en el “Intermezzo” de la ópera Carmen de Bizet, con Sergio Bungs al piano y la flauta traversa de José Luis Escobedo, apreciamos en su ejecución matices que logran sensible efecto.

Me agradaron Marina Biasoti y Mauro Espósito en el aria del “Torero” de Carmen, lo mismo que Uriel Paszko en el Don Giovanni.

Ya finalizando en el dúo de la zarzuela “La del soto del parral”, Marina y Mauro tuvieron una destacada actuación acompañados por el maestro Sergio Bungs.

Brillante actuación la de Sergio en todo el desarrollo del concierto. Impecable el cuatro manos junto a José Luis Escobedo en la obra de Debussy, “En bateau”. Y ni hablar de su entrega de “La boda de Luis Alonso”. Soberbia.

Fuera de programa el “Brindis” de la Traviata y O sole mío fueron un broche final precioso.

La gente de Espacios merece la presencia del público de Gualeguay. Estas presentaciones implican un gran esfuerzo siendo el aporte del público fundamental. Somos conscientes que estos eventos no son para un público masivo, pero sí sabemos que en nuestra ciudad hay quienes aman estas expresiones artísticas. Tratemos de acompañar. Son oportunidades para crecer musicalmente y, como varias instituciones de nuestra ciudad, Espacios ofrece su casa para nutrirse de ricas expresiones.

Es por ello que “Los Cantores del Juanse” vuelven recargados y lanzan un nuevo concierto, luego de haberse presentado en dos oportunidades con sus tradicionales peñas en lo que va de este 2022. 

La cita será mañana sábado 15 de octubre y se estarán presentando en el Club Social Gualeguay a partir de las 21.00hs.

Ante esto, ayer jueves realizaron un último ensayo con sonido y luces, y “mucha adrenalina en esta cuenta regresiva. Agradecemos especialmente a Jonatan Acosta por ser el guitarrista invitado para acompañarnos con su talento en este Concierto que será, inolvidable", sostenían en sus redes sociales

"Al público que nos acompaña en cada nueva presentación, a los que por primera vez estarán y a quienes desde hace más de veinte años nos alientan con su aplauso, su energía y su presencia haciendo posible una vez más que una Sala como la que nos convoca esté llena y podamos decir localidades agotadas", contaban emocionados los integrantes del “Juanse”

Como siempre, el aporte invalorable del maestro Sergio Bungs nos da la oportunidad de recibir en Gualeguay a muy buenos artistas. Este año la presentación de la soprano Natalia Raselli, acompañada por el maestro Bungs al piano, fue  una agradable sorpresa. La particular coloratura de la soprano se valora en sus interpretaciones. Su ductilidad se pone de manifiesto ampliamente en la segunda de sus entregas, con texto de Bertold Brecht y música de KurtWeill. Fueron impecables sus interpretaciones  de Youkali, Je net’aimepas y My Ship del musical Lady in the Dark, también de KurtWeill.

Volver a escuchar los solos  de piano de Sergio Bungs después de mucho tiempo nos provocó una gran emoción. El hecho de rencontrarse con su público y amigos gualeyos sensibilizó también al estimado pianista quien imprimió en “Una pequeña canción” de Khachaturian de una especial carga emotiva. Luego interpretaría “La Habanera” de Ravel acompañado por la flauta traversa de Cynthia Manzini, y “La muerte del ángel” de Piazzolla,  hermosas expresiones que el público agradeció ampliamente. 

En la segunda parte del concierto se presentó el proyecto “La Trama”, dúo integrado por el reconocido guitarrista Pablo Izurieta y Cynthia Manzini en flauta traversa. De esta actuación destaco “Triunfo y Emancipación” de Hernán Reinaudo, “Pal río”, del mismo autor en ritmo de chamarrita, y “Huaino” de Pablo Izurieta. 

Al finalizar el concierto los cuatro artistas presentaron “La Hermanita Perdida”  de Ariel Ramírez  y Atahualpa Yupanqui con arreglo de Pablo Izurieta  y “María de Buenos Aires” de Piazzolla.

El segundo concierto de primavera tendrá lugar en Espacios el próximo 22 del corriente con la presentación de la soprano Marina Biasotti , los barítonos Mauro Espósito y Uriel Paszko y los pianistas José Escobedo y Sergio Bungs.

Apoyemos con nuestra presencia a la gente de Espacios y, por supuesto, al Maestro Bungs en este desafío de presentar en Gualeguay a artistas de nivel. Los amantes de la música les agradecemos infinitamente pues sabemos del riesgo y esfuerzo que significa  aportar expresiones artísticas de buen nivel. 

Zélika Alarcón de Tamaño

En este marco, es que “Los Cantores del Juanse” vuelven recargados y lanzan un nuevo concierto, luego de haberse presentado en dos oportunidades con sus tradicionales peñas en lo que va de este 2022. 

Los integrantes de dicho conjunto, se describen como “un grupo de melómanos que desde hace varios años nos reunimos a cantar”. Cabe destacar que la mayoría de ellos, provienen del Coro Juan Sebastián y otros se han ido sumando durante el último tiempo. 

En 2011 hicieron un giro a lo que era la agrupación coral, incorporando otros instrumentos y modalidades, como asimismo músicos invitados y escenificaciones.

En tal sentido, es que el próximo sábado 15 de octubre se estarán presentando en el Club Social Gualeguay a partir de las 21.00hs.

“Una Gran noche se avecina, estamos preparando repertorio y trabajando para presentar la Gala del Ensamble Juan Sebastián”, aseguran desde el grupo.

Las entradas ya se encuentran a la venta con cualquiera de los integrantes del Ensamble y tienen un valor de $1.500. 

En este marco, es que “Los Cantores del Juanse” vuelven recargados y lanzan un nuevo concierto, luego de haberse presentado en dos oportunidades con sus tradicionales peñas en lo que va de este 2022. 

Los integrantes de dicho conjunto, se describen como “un grupo de melómanos que desde hace varios años nos reunimos a cantar”. Cabe destacar que la mayoría de ellos, provienen del Coro Juan Sebastián y otros se han ido sumando durante el último tiempo. 

En 2011 hicieron un giro a lo que era la agrupación coral, incorporando otros instrumentos y modalidades, como asimismo músicos invitados y escenificaciones.

En tal sentido, es que el próximo sábado 15 de octubre se estarán presentando en el Club Social Gualeguay a partir de las 21.00hs.

“Una Gran noche se avecina, estamos preparando repertorio y trabajando para presentar la Gala del Ensamble Juan Sebastián”, aseguran desde el grupo.

Las entradas ya se encuentran a la venta con cualquiera de los integrantes del Ensamble y tienen un valor de $1.500. 

Sergio Bungs comenzó su formación musical en el Conservatorio Nacional  de Música “Carlos López Buchardo”. Egresó del Conservatorio con los títulos de Profesor Nacional de Piano y Profesor Superior de Composición obteniendo medalla de oro en esta última carrera. Si bien ha realizado varias presentaciones como solista de piano, su actividad principal  fue desde que ingresó al Conservatorio y hasta la actualidad, la composición. También fue alumno del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en la carrera de Técnica de Preparación Musical de Operas, con el fin de interiorizarse más sobre el género dramático, su preferido como compositor. Así, se ha vinculado sensiblemente con el arte lírico y hoy cumple una importante actividad como acompañante de cantantes.

Su actividad como intérprete es intensa desde hace varias décadas. Cuenta en su haber con aproximadamente 1200 presentaciones en público en calidad de pianista acompañante de cantantes, coros, integrantes de agrupaciones de cámara y solista, muchas de ellas efectuadas en importantes salas de nuestro país, Capital, interior y exterior. Ha sido merecedor de numerosas y elogiosas críticas de la prensa especializada.

Natalia Raselli cursó estudios superiores en la Escuela de Música, Danza y Teatro Contancio Carminio de la ciudad de Paraná y es Licenciada en Música de Cámara, egresada de la UnLa. Se ha formado y ha asistido a cursos con destacados maestros nacionales y extranjeros. Fue semifinalista del concurso Competizione dell’ Opera, en Dresde (Alemania). Ha cantado diversos roles protagónicos de ópera de su cuerda en salas y teatros de Buenos Aires y en el exterior, entre los que se pueden mencionar Micaela -Carmen- versión en concierto junto a la Asociación de Profesores del Teatro Colón; Violetta Valèry -La Traviata- en el Teatro Empire; Belinda –Dido y Eneas- en el Teatro Roma; Frasquita –Carmen- en el Teatro Municipal de Temuco (Santiago de Chile); gala lírica Homenaje a G. Puccini en el 150º aniversario de su nacimiento en el Teatro Colón, entre otros. 

La Trama. Integrantes, Cynthia Mancini, flauta traversa, Pablo Izurieta, guitarra, composición, arreglos. Se crea en el año 2012 por iniciativa de su director artístico el músico Pablo Izurieta, con la finalidad de constituir un ensamble dedicado a la interpretación, difusión, comisión, investigación y estudio de la música argentina compuesta o arreglada para ensambles de cámara con guitarra. Sus integrantes cuentan con una sólida formación académica además de experiencia en la docencia e investigación.

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Ellos son Leonardo Bravo, barítono, Silvia Duffy, mezzosoprano, Miguel Ángel Lescano, tenor, Irene Cafiero, soprano, Silvana Radicena, soprano, Diego López, pianista.

“Cantantes del Sur”, como se denomina el grupo, se presentan en Gualeguay con el espectáculo De la ópera al sentir popular”. Todos los que integran esta agrupación son profesionales que han transitado por instituciones académicas y siguen perfeccionándose allí o en forma particular con reconocidos maestros en repertorio, canto, o instrumentistas y, el fruto de ello, es que varios integran el elenco estable del Teatro Argentino de la ciudad de La Plata, del Instituto del Teatro Colón o en compañías independientes como G.A.E.A. Los mismos incursionan en varios géneros musicales, desde la clásico como óperas, con roles solistas, regisseur, asistente, dirigiendo, al abordaje de estilos variados de lo clásico a la zarzuela, canciones argentinas, comedia musical, popular, rock, etc. 

En esta oportunidad ofrecerán un recorrido versátil para deleitar diferentes públicos donde los momentos emotivos se conjugarán con otros con tonos picarescos, resaltando que la música es como la vida, una onda de sentidos.

Las entradas anticipadas se encuentran en venta en la Secretaría del Club Social, de lunes a viernes, de 9,30 a 12,30 hs., o las pueden solicitar a las integrantes de la Subcomisión de Cultura.

Será una noche inolvidable por el repertorio, por las exquisitas voces de variados registros, por el excelente pianista, por el profesionalismo y la alegría que saben transmitir los intérpretes.

Nicolás frecuentemente nos visita, esencialmente hacia noviembre, en ocasión del Encuentro Coral,  con algunos de los numerosos coros que dirige en Buenos Aires. En esta oportunidad, para este especial concierto presentó   dos agrupaciones: el “Vocal Paradigma” y el “Grupo Vocal Patronus”, acompañados por el excelente pianista  argentino Juan Roleri,  quien tuvo una destacada participación en todo el desarrollo de este magnífico concierto. Fue precisamente Juan Roleri quien, a  cargo de la apertura, desarrolló una clara y breve exposición sobre la obra de Guastavino para, seguidamente, dar inicio al concierto con tres obras, que nos permitieron  percibir la belleza melódica de la vasta obra del músico santafecino.  Fue una grata sorpresa descubrir a Roleri, un magnífico pianista de sólida formación, quien nos prometió una presentación como solista en el transcurso del año.

Constanza Tajes Nuñez, joven soprano,  integrante del Vocal Paradigma, interpretó “Cuando acaba de llover,” con letra de León Benarós, en donde evidenció  su bello registro, en una dúctil interpretación, acorde a la melodiosa composición.

De dos poesías de Francisco Silva: “La rosa y el Sauce” y “Pueblito, mi pueblo” Guastavino se inspira en  dos canciones  que fueron interpretadas  magníficamente por el tenor Flavio Fumaneri, también hijo de nuestra ciudad, especialmente invitado para esta ocasión por el director Nicolás Fiorotto. Particularmente en la interpretación de “Pueblito, mi pueblo” Flavio nos regala una bellísima  versión. Su sensibilidad aflora totalmente. 

Fue realmente una grata sorpresa la actuación del “Grupo Vocal Patronus” en las Indianas Nº 2. Las diferentes cuerdas de este cuarteto masculino se amalgaman, complementándose particularmente en los pianísimos, logrando bellísima sonoridad.

Las Indianas Nº 1 para coro mixto estuvieron a cargo del Vocal Paradigma, coro de cámara, el cual  ya hemos tenido oportunidad de apreciar en anteriores actuaciones. De las seis canciones que conforman las Indianas, destaco “Chañarcito ,chañarcito” y sobre todo “Viento norte” y “Una de dos” en donde Guastavino se aleja de la apacible melodía para entregarnos ritmo y un color musical diferente, de absoluta belleza. 

El concierto finaliza  con el “Arroz con leche” en donde se incorporan todas las voces de las dos agrupaciones, más algunos integrantes del Juan Sebastián. Esta versión a cuatro voces de manifiesta dificultad fue muy aplaudida por el público que de pie agradeció la excelencia de este espectáculo. 

Una vez más hijos de Gualeguay  nos regalan su talento, su amor y su entrega total por la música ante su pueblo, el  que los vio nacer, el  que los alienta en cada una de las etapas  de su crecimiento profesional.

Gracias Nicolás Fiorotto, gracias Flavio Fumaneri por sumarse incondicionalmente  a esta presentación. Y nuestro profundo agradecimiento a todos quienes hicieron posible  esta magnífica velada musical: a la Secretaría de Cultura, Turismo y Deporte de la Municipalidad, al Ensamble “Juan Sebastián” quienes  se unieron a la Subcomisión de Cultura del Club Social y al masivo público entre los que destacamos la presencia de amantes del arte musical que viajaron desde Victoria, Larroque, Galarza , Concepción del Uruguay, Buenos Aires.

En la actualidad  el panorama cultural en Gualeguay es amplio. Celebremos   el interés a manifestaciones  artísticas de nivel, lo que evidencia superación en la apetencia de nuestro público. 

Zélika Alarcón de Tamaño

En esta oportunidad los protagonistas del concierto bajo la dirección de Nicolás fueron: “Patronus”, cuarteto vocal masculino, y “Vocal Paradigma”, coro de cámara con el que ya nos ha visitado en otras ocasiones.    Completa el elenco el pianista Juan Roleri, músico de Buenos Aires que ha participado como concertista en diversos ciclos culturales argentinos, siendo los más destacados los que tuvieron lugar en el Teatro Colón, la Facultad de Derecho, la Usina del Arte y el CCK. Además, se presentó internacionalmente en distintos escenarios de Europa, Latinoamérica y África.

Este concierto contó con el auspicio del Club Social, el Ensamble Juan Sebastián, la Red Coral Argentina, y la Dirección de Cultura, dependiente de la Secretaría de Turismo, Cultura y Deportes de la Municipalidad de Gualeguay. 

Acerca de este concierto homenaje, Nicolás Fiorotto nos dice: “El repertorio que brindaremos en esta ocasión se refiere íntegramente a Carlos Guastavino, compositor y pianista santafesino. Fue autor de más de doscientas cincuenta obras, la mayoría de las cuales pueden encuadrarse en lo que la musicología denomina 'nacionalismo musical'. Particularmente en esta ocasión, los artistas interpretarán las “Indianas” -nombre relacionado la denominación que dieron inicialmente los españoles a las Américas-.

  -También escucharemos arias para solista y piano, interpretadas por la soprano Constanza Tajes Núñez, integrante de Vocal Paradigma y estudiante de canto en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Artes de Buenos Aires, y tenor Flavio Fumaneri como invitado especial, que días pasados ha brindado un excelente espectáculo lírico y está pronto a viajar a Corea del Sur”.

En esta oportunidad los protagonistas del concierto bajo la dirección de Nicolás serán: “Patronus”, cuarteto vocal masculino, y “Vocal Paradigma”, coro de cámara con el que ya nos ha visitado en otras ocasiones.    Completa el elenco el pianista Juan Roleri, músico de Buenos Aires que ha participado como concertista en diversos ciclos culturales argentinos, siendo los más destacados los que tuvieron lugar en el Teatro Colón, la Facultad de Derecho, la Usina del Arte y el CCK. Además, se presentó internacionalmente en distintos escenarios de Europa, Latinoamérica y África.

Este concierto cuenta con el auspicio del Club Social, el Ensamble Juan Sebastián, la Red Coral Argentina, y la Dirección de Cultura, dependiente de la Secretaría de Turismo, Cultura y Deportes de la Municipalidad de Gualeguay. 

La entrada es libre y gratuita con colaboración voluntaria

Acerca de este concierto homenaje, Nicolás Fiorotto nos dice: “El repertorio que brindaremos en esta ocasión se refiere íntegramente a Carlos Guastavino, compositor y pianista santafesino. Fue autor de más de doscientas cincuenta obras, la mayoría de las cuales pueden encuadrarse en lo que la musicología denomina 'nacionalismo musical'. Particularmente en esta ocasión, los artistas interpretarán las “Indianas” -nombre relacionado la denominación que dieron inicialmente los españoles a las Américas-.

  -También escucharemos arias para solista y piano, interpretadas por la soprano Constanza Tajes Núñez, integrante de Vocal Paradigma y estudiante de canto en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Artes de Buenos Aires, y tenor Flavio Fumaneri como invitado especial, que días pasados ha brindado un excelente espectáculo lírico y está pronto a viajar a Corea del Sur”.

A continuación les damos un pantallazo de las trayectorias de estos artistas:

Tenor Víctor Hugo Echeverria

Oriundo de Rosario donde comienza sus estudios musicales lo que lo lleva más adelante a integrar el coro del Jockey Club de esa ciudad como solista y coreuta, eventualmente. Fue integrante del Coro Polifónico de la UNR; estudio canto y técnica. Posteriormente ingresa al coro de Jockey Club de Rosario como coreuta y solista, dirigido por el maestro y director Fernando Ciraolo. Cabe mencionar que fue integrante del coro polifónico de la UNR. Tiene participaciones como solista en conciertos en prestigiosas salas de la ciudad, también en conciertos en Italia y Londres, donde le fue otorgado un reconocimiento a la excelencia musical de parte de la Universidad de Peruggia, experiencias todas que le han permitido afianzar sus conocimientos vocales y escénicos. Actualmente está activo en el Coro de la Opera de Rosario. 

Ivana Ledesma, cantante lírica. Egresada de la Carrera de Canto Lírico del Instituto Superior de Artes del Teatro Colón, Bs. As. y del Ciclo Técnico de la Lic. en Canto Lírico de la Universidad Nacional de Rosario. Cantante Lírica de la Prov. de Catamarca. Ganadora del 1er Premio en el XV° Concurso para jóvenes estudiantes de Canto Lírico, en la Scala de San Telmo, Premio Fundación Jacinto e Inocencio Guerrero (España) en el XVII Concurso de Canto Lírico Ciudad Trujillo, Perú en donde también obtuvo otros premios. Becada por Fondo Nacional de las Artes y Mozarteum Argentina, fue seleccionada para participar en festivales de música y concursos de canto en donde resultó finalista o semifinalista en Brasil, Chile, Italia, España y Bélgica. Cantó roles de ópera para Juventus Lyrica en Teatro Avenida, Bs As; Teatro El Círculo, Rosario; Teatro del Bicentenario, San Juan y en el Teatro Colón, Buenos Aires.

César Rojas, pianista y cantante. Oriundo de Buenos Aires, 1970,  es músico, actor y docente. Residió en Concepción del Uruguay- Entre Ríos donde comienza su formación musical en la Esc. Sup. de Música “Celia Torrá” realizando estudios de piano, canto, flauta dulce, música de cámara y dirección coral. En Buenos Aires egresa de la carrera de Actuación en la Escuela Metropolitana de Arte Dramático de Bs. As., y más tarde cursa estudios en la carrera de Règie (puesta en escena de la ópera) en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón. En Rosario se ha presentado en distintas salas (Foyer Teatro El Círculo; Bca Argentina; Museo Castagnino; ProCultura Musical, entre otras) en calidad de solista en canto y como pianista acompañante, así como junto a los solistas del Coro de la Opera de Rosario. 

Flavio Fumaneri, nuestro tenor, actualmente se encuentra estudiando en el Instituto superior de Artes del Teatro Colón (ISATC) técnica vocal con la maestra Graciela De Gyldenfeldt y repertorio con el maestro Aníbal Ditarelli. Cursó la Carrera de Licenciado en Canto Lirico, en la escuela de música de la Universidad Nacional de Rosario, Facultad de Humanidades y Artes. Estudio técnica vocal con el barítono Lucas Álvarez y repertorio operístico con el Maestro Horacio Castillo. Ha participado en numerosos espectáculos como coreuta y solista, como también nos ha deleitado junto el trío “In Tennors” de la ciudad de Rosario. En este momento toda su capacidad está puesta en los estudios que lleva adelante en el Teatro Colón para lo que fue especialmente seleccionado, como también en el coro de la misma institución y preparándose para su gira en Corea del Sur.

El 25 de Junio del corriente año, a las 21hs se llevará a cabo en la casa de la cultura, Museo Quirós, un concierto de guitarras.

En el mismo, actuarán Augusto Ayala, Fernando Ducasse y Pamela Padilla, quienes interpretarán obras de Astor Piazzolla, Luis Salinas, Ariel Ramírez , Dimotta , Yamandu Costa.

Asimismo en el concierto se presentará el disco "Momentos Mesopotámicos" de Augusto Ayala.

El concierto dio inicio a las 22 horas con la presentación del dúo de la vecina localidad de Larroque, integrado por Celia Taffarel y Mario Escobar, excelentes cantantes acompañados en primera guitarra por su hijo Alejo Escobar, destacado guitarrista de nuestra Provincia. 

La selección de un repertorio comprometido y sentido hizo emocionar a todos los presentes destacando el impecable ensamble entre ambas voces, una familia que constantemente están sembrando arte y dejando una huella de mucho sentimiento y compromiso por nuestra música y nuestra cultura.

La segunda parte del concierto estuvo a cargo de la brillante bandoneonista Miriam Gutiérrez de la ciudad de Paraná. Su técnica y forma de abrazar a su bandoneón interpretando obras de nuestro litoral, hicieron hermanar a todos los presentes con cada una de sus entregas. La interpretación de canciones cantadas por su hijo Mateo (joven referente del canto) presentando clásicos de nuestras obras del chamamé, dejó en lo más alto a la región del litoral y nuestro cancionero entrerriano.

Como sorpresa cerraron la noche Mariela Campodónico y Miriam Gutiérrez acompañadas por uno de los más grandes guitarristas, Cristian Dappen. Un final a puro chamamé, sapucay y sentimiento de mujeres que desde niñas vienen abrazando al chamamé y a toda la música del litoral.

Un concierto con mucha emoción, un público que aplaudió de pie, con una organización y sonido impecable. La música volvió a hermanar y acobijar a todos los presentes en Huellas Record

El encuentro musical tendrá como protagonistas a Jorge Leiva, Nora Ferrando, Javier Bello, Karina Defazio, Nerina Pitón, Sebastián Benítez y Ruth Romero. 

Los destacados artistas brindarán un concierto interpretando obras de distintos autores que enriquecen nuestros cancioneros. 

En este encuentro musical la organización está a cargo de Nerina Pitón, profesora de piano de Huellas Record.

Huellas Record invita a este Concierto de Piano y Canto con la actuación de artistas de nuestra ciudad. Las entradas se pueden adquirir en Coronel González N°415 o al celular 3444-413595, serán entradas limitadas y el evento cumplirá con los protocolos vigentes.