El espectáculo, organizado de manera conjunta con la Asociación Musical de Guitarristas (MPG), propone un recorrido musical donde una cuerda de tambores gestada a orillas del río Gualeguay se abraza con las voces y guitarras del territorio. El repertorio entrelazará ritmos de candombe uruguayo y folclore argentino, entrerriano y gualeyo.  

La entrada será a colaboración y el público podrá disfrutar también del servicio de Living-Bar de la casa, que ofrecerá tragos, cervezas, vinos y gastronomía artesanal. 

Cacho Gandini

—EDP: Este fin de semana tienen una actividad muy importante como antesala de lo que será el Festival de Teatro…—Sí, así es. El festival se va a desarrollar entre el 1 y el 4 de octubre, pero esta es la primera vez que realizamos una gala de lanzamiento. La idea es presentarlo formalmente y visibilizar a todas las empresas que están apoyando y acompañando la iniciativa. Lo hacemos con un evento hermoso: la función de la obra “Frida: ¡Viva la vida!”, protagonizada por Laura Azcurra, una actriz muy reconocida a nivel nacional. Será este domingo a las 20 horas en el Teatro Italia.

—EDP: Una figura importante que además se suma al festival de una manera especial.

—Totalmente. Laura va a ser la madrina de esta edición. Estamos muy agradecidos con ella por haber accedido a hacer esta función del domingo, que para nosotros es un evento sumamente convocante y nos ayuda a recaudar fondos fundamentales para poder concretar la realización del festival. 

—EDP: Resulta clave esta alianza entre Liebre de Marzo y el Teatro Italia para fortalecer la escena cultural local.

—Sin dudas. Quienes organizamos y armamos toda la programación somos un equipo integrado por gente del Teatro Italia y de Liebre de Marzo. Para que este tipo de proyectos alcancen una dimensión mayor, sean verdaderamente populares y estén conectados con la comunidad donde ocurren, nos parecía fundamental unir fuerzas. Trabajar juntos y generar esta red entre salas e instituciones nos fortalece a todos.

—EDP: Revisando la programación se ve un abanico diverso, con propuestas para distintas edades e incluso un vínculo directo con las escuelas.

—Hay propuestas muy variadas. En total son ocho obras y nueve funciones. Hay una obra para las infancias que va a estar genial el domingo, y después varias producciones para público adulto. Además, mantenemos las funciones específicas para escuelas secundarias en horario escolar, una experiencia que empezamos a implementar la edición pasada y que creemos que es espectacular: los chicos van directo del colegio al teatro, generando un cruce directo con el ámbito educativo.

—EDP: Detrás de una grilla así hay meses de trabajo y gestión. ¿Con qué expectativas encaran la recta final hacia octubre?

—Trabajamos muchísimo. Somos un equipo que lleva meses haciendo contactos con los grupos de teatro, y la verdad es que lo hacemos por pasión, por amor a las artes escénicas y con el deseo de difundir la cultura. En la previa siempre está esa expectativa de que, como ha sucedido en ediciones anteriores, el público nos vuelva a acompañar.

Todo este trabajo que hacemos es para la gente, para los gualeyos y las gualeyas. Ojalá todos puedan acercarse y disfrutar, porque el nivel de las obras va a ser altísimo y se van a encontrar con grandes espectáculos.

Este viernes 11 de septiembre, desde las 21.30, Liebre de Marzo será escenario del Ciclo de Ensayos Abiertos, organizado junto a MPG. La propuesta reunirá a Mathi Montoya, Juancherri y Nico Barreto en un formato acústico y despojado, con tres voces y tres guitarras compartiendo un mismo living. La entrada será a colaboración y el espacio contará con el Living-Bar encendido para acompañar la velada.

El sábado 12, a las 17 y a las 19, se presentará "Ese Resplandor que Llevas", un ensayo sobre poemas de Tuky Carboni que propone una deriva sonora y visual a cargo de Tamara Honigman, Rubito Tesei y Alicia Vescina, bajo la dirección de Alejandro Guerscovich y con la asistencia de Agustín González. La actividad tendrá entrada solidaria desde $10.000, con lo recaudado destinado al Asilo de Ancianos.

Ambas propuestas se desarrollarán en Liebre de Marzo, ubicado en 25 de Mayo 1465, Gualeguay. Para reservas, se puede responder al mensaje de difusión del club cultural, o bien adquirir las entradas directamente en la puerta el día de cada función.

 Además de autor de la obra se halla dirigiéndola, en el teatro independiente LA MANZANA, de Rosario. Actúan: Felipe Haidar , Juan Nemirovsky, Emiliano Dasso. Fotos: Lucía Benetti. Asistente de producción: Gastón Miranda, Asistente de dirección: Dana Maiorano, Prensa: Gisela Sogne. 

La sinopsis de la gacetilla señala, que: 𝗜𝘃𝗶 𝘆 𝗦𝗲𝗯𝗮𝘀𝘁𝗶𝗮𝗻 𝘃𝗶𝘃𝗲𝗻 𝗲𝗻 𝘂𝗻𝗮 𝗰𝗮𝘀𝗮 𝘆𝗮 𝗰𝗼𝗻𝘀𝘁𝗿𝘂𝗶𝗱𝗮. 𝗔𝗹𝗰𝗶𝗱𝗲𝘀, 𝘁𝗿𝗮𝗯𝗮𝗷𝗮 𝗰𝗼𝗻𝘀𝘁𝗿𝘂𝘆𝗲𝗻𝗱𝗼 𝗰𝗮𝘀𝗮𝘀 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗺𝗶𝘀𝗺𝗮 𝗰𝘂𝗮𝗱𝗿𝗮, 𝗽𝗲𝗿𝗼 𝘃𝗶𝘃𝗲 𝗹𝗲𝗷𝗼𝘀, 𝘆 𝗲𝗻𝘁𝗿𝗮 𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗰𝗮𝘀𝗮 𝗱𝗲 𝗜𝘃𝗶 𝘆 𝗦𝗲𝗯𝗮𝘀𝘁𝗶á𝗻 𝗿𝗼𝗺𝗽𝗶𝗲𝗻𝗱𝗼 𝘂𝗻𝗮 𝗽𝗮𝗿𝗲𝗱. ¿𝗢 𝗲𝗹𝗹𝗼𝘀 𝗿𝗼𝗺𝗽𝗲𝗻 𝗹𝗮 𝗽𝗮𝗿𝗲𝗱 𝗽𝗮𝗿𝗮 𝗾𝘂𝗲 𝗽𝘂𝗲𝗱𝗮 𝗲𝗻𝘁𝗿𝗮𝗿 𝗔𝗹𝗰𝗶𝗱𝗲𝘀? 

El estreno será el domingo 6 de septiembre y las funciones continuarán, en dicho teatro de la calle San Juan 1950, durante todos los domingos de septiembre. Seguramente los numerosos gualeyos que estudian o viven en esa ciudad, acompañarán esta puesta con autor y director co-poblano; Gastón Díaz tiene una destacada trayectoria como dramaturgo y director, producto de una carrera iniciada en la infancia y con una intensa formación con grandes maestros de Capital Federal. 

El resto de los gualeyos esperamos que en la gira posterior llegue esta puesta al escenario de LIEBRE. En los estrenos teatrales, los buenos deseos no se expresan con las palabras habituales, siguiendo las reglas del uso: “Mucha “merde” Gastón y elenco”. Los esperamos, ansiosos, por acá.

 @Cacho Gandini

Este cclo está organizado por LIEBRE Y MP; además hubo una banda invitada de lujo: Arito Cardoso en bajo, Viky Sartori en teclado y Loli Ávalos en batería batería. Como marcaba la gacetilla: Entre pruebas, aciertos y complicidad familiar, vamos a pasear por lo mejor del folklore y el rock nacional; mostrnado en vivo como se arma un repertorio. 

Haber asistido el forma libre y gratuita, a conocer el “detrás de escena” o “laboratorio escéncio” o quizás, “a una cocina del espectáculo” para otros, a los espectadores los transporta a una interesante forma de deleite; esos ensayos de músicos de calidad serán importantes espacios para elevados disfrutes sonoros, en un contexto culturalmente muy agradable y creativo; donde además las noches tienen un valor agregado: el LIVING BAR DE LIEBRE, en el que se pueden compartir con tragos, cerveza, vino, gaseosas, empanadas y pizzetas caseras que ya son un clásico de la ciudad.

 La magia de los instrumentos musicales y la voz en las canciones, en su estado puro. Seguramente los mayorcitos evocarán noches de Peña o Café Concert y los más jovencitos experimentarán una degustación de la música sin los decibles de otros ambientes. 

Cacho Gandini

El espectáculo, de acceso libre y gratuito, invita a la comunidad a disfrutar de una velada de fiesta y música en vivo en la sede ubicada en 25 de Mayo 1465, Gualeguay.

La propuesta forma parte de la grilla oficial impulsada por la Secretaría de Cultura de Entre Ríos, en conjunto con la Municipalidad de Gualeguay, la Municipalidad de General Galarza y la organización Cultura Activa.

Datos clave de la convocatoria:

Gualeguay y General Galarza se preparan para recibir desde este viernes una nueva edición del Encuentro Entrerriano de Teatro, que durante tres jornadas reunirá a artistas y grupos teatrales de distintos puntos de la provincia.

En diálogo con El Debate Pregón, Gabriel Cosoy, director, actor, dramaturgo y licenciado en Teatro, explicó que la organización se encuentra en la etapa final, ultimando detalles de logística para recibir a los 12 elencos seleccionados, equipos técnicos y artistas que participarán de la propuesta.

El encuentro es organizado conjuntamente por los municipios de Gualeguay y General Galarza y la Secretaría de Cultura de Entre Ríos. Además de las funciones, la programación contempla distintas capacitaciones y talleres destinados a artistas, trabajadores de la cultura y público interesado.

Una de las particularidades de esta edición será la presencia de dos ciudades como sede, una experiencia que representa un desafío para la organización pero que también permitirá ampliar el alcance de la propuesta.

Cosoy explicó que el encuentro tuvo históricamente un carácter itinerante y que, luego de varias ediciones realizadas en Concepción del Uruguay y de la edición del año pasado en Paraná, este año Gualeguay y Galarza se ofrecieron para recibirlo.

“Este año son dos sedes. Si bien la distancia es muy pequeña entre una y otra, es todo un desafío en cuanto a la logística y el funcionamiento de la programación”, señaló.

En el caso de Gualeguay, Cosoy destacó además el valor de recuperar la ciudad como sede del encuentro, ya que, según recordó, el último antecedente se remontaría a fines de la década del 90.

Para esta edición se recibieron más de 60 propuestas, que fueron evaluadas por un jurado integrado por Anaí González Grass, Analía Juan y Graciela Nestrapa, artistas con trayectoria en teatro, cine, docencia y festivales nacionales e internacionales.

La selección buscó garantizar la representación de las distintas regiones teatrales de la provincia y también incorporar propuestas de las ciudades sede.

Cosoy destacó que el resultado es una programación “muy diversa” y “heterogénea” en cuanto a géneros y estilos, con espectáculos destinados también a las infancias y las familias.

Todas las funciones serán con entrada libre y gratuita. Las localidades deberán retirarse una hora antes de cada función en la sala correspondiente, hasta agotar la capacidad.

Además de los espectáculos, el encuentro contará con diferentes espacios de formación en ambas localidades.

En General Galarza habrá propuestas vinculadas con la gestión y el funcionamiento de salas independientes, a través de la Red Federal de Teatros, además de un taller de teatro comunitario, una modalidad que trabaja con vecinos y comunidades.

En Gualeguay se desarrollará una capacitación sobre actuación en cámara, a cargo de la jurado Analía Juan, y un taller de dramaturgia y escritura teatral brindado por Sheila Bona, en representación de Argentores. También habrá actividades de la Red Federal de Teatros.

Cosoy también puso en valor la relación histórica de Gualeguay con la actividad cultural y teatral de la provincia.

“Gualeguay tiene un lugar destacado dentro de la geografía cultural de nuestra provincia”, sostuvo, y mencionó el crecimiento de las salas independientes, los festivales y la recuperación del Teatro Italia.

Además, destacó la tradición literaria de la ciudad y la presencia histórica del teatro independiente y estudiantil, incluso durante la última dictadura militar.

En ese sentido, consideró que la llegada del Encuentro Entrerriano de Teatro permite también recuperar y poner en valor esa tradición cultural.

Finalmente, Cosoy se refirió, a título personal, al presente del teatro independiente argentino. El director y dramaturgo, quien participó en la creación del Instituto Nacional del Teatro y en distintas experiencias de gestión cultural, destacó el carácter particular de este movimiento artístico.

“El teatro independiente argentino es único, es un objeto único creado en nuestro país y después difundido al resto de Latinoamérica y de Europa”, afirmó.

Cosoy manifestó además su preocupación por la situación actual del financiamiento de la cultura y por las dificultades que atraviesan organismos vinculados al sector.

En ese contexto, consideró que poder sostener una nueva edición del Encuentro Entrerriano de Teatro constituye un logro para los organizadores, los artistas y también para el público que podrá acceder gratuitamente a las distintas propuestas durante este fin de semana.

El título alude a los versos del poema «Elegía para cantar» que Pablo Neruda le dedicó a Violeta, donde la define como "sempiterna". Sobre la propuesta escénica: Es un viaje teatral íntimo que entrelaza fragmentos de la vida con su música. Se destaca el fuerte despliegue vocal e interpretativo de su protagonista. 

Combina la narración biográfica con una atmósfera poética y directa hacia el espectador. La puesta está muy bien lograda por muchos motivos: Entre ellos el trabajo de la actriz que sostiene con mucha potencia, no sólo los personajes, sino también las diferentes atmósferas oniricas. La dramaturgia, enriquecida con musicalidad en conjunto con la puesta de luces, abren la posibilidad de que el espectador se sienta dentro y parte de la vida de la cantautora. 

Desde el inicio hasta el final, vibrante, emotiva, muy conmovedora; invita al espectador a sumergirse en los últimos instantes de vida de la cantautora Violeta Parra. 

La escena avanza y se desarrolla entre recuerdos, canciones, amores y desamores. Intérprete: Julieta Cassia. Dramaturgia: Julieta Cassia y Sofia Gonzalez Scheffer. Dirección: Sofia Gonzalez Scheffer.

 Domingo 16 de agosto • 20 h. Liebre de Marzo Club Cultural. Descuentos a Estudiantes, jubiladxs y alumnos de  Liebre. Pedí tus entradas comunicándote a través de las redes o ☎️ 1139344022 Una producción de YEGUA PRODUCCIONES. 

Cacho Gandini

La propuesta cuenta con la dramaturgia de Paula Tabachnik, quien también comparte la dirección general junto a Gustavo Bendersky. Sobre el escenario, el público se encontrará con un elenco de amplia trayectoria en la escena entrerriana, integrado por Melina Forte, Marta Cot, Valentín Abuaf y Gustavo Bendersky, acompañados por la asistencia de dirección de Yanina Porchetto.

Detalles del evento e información de entradas

Para quienes deseen disfrutar de una experiencia completa, el espacio Living-Bar de Liebre de Marzo abrirá sus puertas a las 20:30 hs con opciones de gastronomía y coctelería para la previa de la función.

Entrada general: $15.000Descuentos especiales: $12.000 (para estudiantes, jubilados/as y alumnos de Liebre de Marzo)

Las reservas y anticipadas pueden solicitarse a través de las redes sociales oficiales del espacio cultural o por comunicación telefónica/WhatsApp al 11-3934-4022.

Entre la adrenalina, los secretos, la violencia y el amor, las realidades se reconfiguran hacia desenlaces que nadie imagina.  Una coproducción de Espacio Cultural Pueblo Viejo y teatristas de Concordia, Paraná y Bariloche. Dramaturgia: Paula Tabachnik. Dirección: Paula Tabachnik y Gustavo Bendersky.Actuación: Melina Forte, Marta Cot, Valentín Abuaf y Gustavo Bendersky. Asistencia de dirección: Yanina Porchetto.

 ᴘʀᴇ-ᴠᴇɴᴛᴀ ꜱᴇᴍᴀɴᴀ ᴅᴇʟ ᴀᴍɪɢᴜᴇ 𝟐 𝐞𝐧𝐭𝐫𝐚𝐝𝐚𝐬 𝐱 $𝟐𝟎.𝟎𝟎𝟎 -tenés tiempo hasta el 19/7 inclusive 𝐄𝐧𝐭𝐫𝐚𝐝𝐚 𝐠𝐞𝐧𝐞𝐫𝐚𝐥 $𝟏𝟓.𝟎𝟎𝟎 -a partir del 20/7- Estudiantes, jubiladxs y alumnos de Liebre $12.000.- 

Pedí tus entradas comunicándote a través de las redes o  1139344022. LIEBRE DE MARZO VIERNES 24/JULIO A LAS 21.00 Hs. 

Cacho Gandini

El nuevo filme de la cineasta argentina Laura Casabé, quien ganó el festival de Sitges por “Los que vuelven”, reúne dos relatos macabros de la autora de “Nuestra parte de noche”. 

Dos cuentos de Mariana Enriquez y conserva la atmósfera inquietante del gótico latinoamericano. Ver cine con buenos tragos y gastronomía, un evento para conversaciones culturales. LIEBRE DE MARZO Eentradas a través del link a wp en la BIO 1139344022

Cacho Gandini

 A partir de esta función dan sala un rato antes del comienzo, que es la hora de llegada del público, para esperar cómodamente sentados en un ambiente confortable en temperaturas y espacio. 

Un plus a esto, es la presencia de mesas con sillas y una barra en la que se puede tomar algo y/o comer, frente a algunas propuestas. La comodidad en las esperas, es un recurso de buen trato, lo que se reconoce como la recuperación de un valor; es destacable ante la naturalización de los malos tratos generales.

 Esperemos que el público lo reconozca con su actitud al respecto. La obra SOÑADORAS, fue una muy buena demostración de lo que puede hacer el TEATRO como hechos de justicia; frente a los errores de la historia, es capaz de aportar a la educación en valores de los espectadores; entre quienes acudieron a la convocatoria, había algunos adolescentes con su padre y/o madre; seguramente lo que percibieron los llevará mediante la curiosidad, a profundizar la lectura mejorando la calidad de su educación.

 La calidad de la dramaturgia y la puesta, con la destacada dirección y actuación, con signos y símbolos teatrales justos y precisos, realzaban semióticamente los planteos dramáticos de las historias. Una vez más las sociedades con dominancias de género, dan muestras de las diferentes formas de violencia, especialmente la simbólica; hoy la educación mediante la reivindicación de la igualdad de género, está luchando por las diferencias de las mujeres en la ciencia, entre otras…Excelente grupo teatral del sur del país. FOTOGRAFÍA DE LAUTARO GONZÁLEZ.  

Cacho Gandini

Recupera la memoria de mujeres históricas olvidadas, como: Rosalind Franklin, descubrió el ADN y a través de él, los secretos de la vida; Hedy Lamarr, actriz de Hollywood, durante la segunda guerra mundial, sienta las bases del wi fi; Sophie Germain, matemática, física y filósofa francesa, Gran Premio de la Academia de Ciencias de París. 

Combinando teatro, ciencia y feminismo, la obra ha recibido excelentes críticas a lo largo de sus más de 190 funciones por todo el país. Catalogada como una pieza bella, amorosa y necesaria que reivindica el rol de las mujeres en la ciencia y cuestiona el borrado histórico.

 Se destaca el gran trabajo de la actriz al utilizar múltiples objetos cotidianos para construir un mundo poético -Cacho Gandini

Esta obra fue presentada en el FESTIVAL DE TEATRO EN GUALEGUAY EN EL AÑO 2025, fue muy elogiada en la publicación del Debate-Pregón; pero como este evento, fundamentalmente, congrega a los teatristas locales y de lugares cercanos, el público masivo no la vio.

 ¡ESTA ES LA OPORTUNIDAD DE NO PERDÉRSELA! 

 La obra fue ganadora de Festivales muy importantes. En la escena Mariana deambula por los pasillos del hospital en busca del consultorio de su médico, lleva un pie de suero y una bolsa con radiografías. En ese ir y venir va enredando la goma del suero de lado a lado del escenario hasta convertirlo en una red-maraña gomosa que le dificulta el tránsito-proceso y a la vez le permite jugar su mejor papel. 

Dialoga imaginariamente con los médicos, el sistema hospitalario y todo el mercado montado para lo que se supone ayuda a curar y a sobrellevar la enfermedad. En la sala de espera, afectada por los químicos de su medicación, habla con los fantasmas de su enfermedad, con amigas, revive momentos, representa a personajes de Shakespeare que siempre quiso interpretar, baila y recita. Finalmente y haciendo un cierre de baile de revista ingresa al consultorio desde donde es llamada para recibir los resultados de sus estudios… 

Entrada general muy accesibles, con descuentos a estudiantes y jubilados. Comprá tu entrada a través del link en bio de @liebre_de_marzo_teatro o escribiendo al 113934 4022. Una vez más, LIEBRE DE MARZO CLUB DE CULTURA, espera a su público gualeyo, con una propuesta de excelente nivel. 

Cacho Gandini

Con la llegada del invierno, Liebre de Marzo Teatro lanza una nueva edición de sus talleres, pensados como un espacio de encuentro, movimiento y creación colectiva. La propuesta incluye cuatro modalidades distintas que se dictan a lo largo de la semana y están abiertas a personas con o sin experiencia previa en teatro.

El Taller de Impro 2 – Improvisación y Creación se dicta los martes a las 20 horas, orientado a quienes ya tienen un recorrido en la improvisación y quieren profundizar su trabajo.

La propuesta de Escritura de Textos Dramáticos tiene lugar los miércoles a las 18 horas y apunta a quienes quieran explorar la escritura teatral como herramienta de expresión.

El taller Con o Sin Experiencia – Improvisación se realiza los jueves a las 14:30 horas y está especialmente pensado para quienes se acercan por primera vez al teatro, sin ningún requisito previo.

Por último, el Entrenamiento Escénico "El Aire Conmovido" se dicta los jueves a las 20:30 horas y está orientado a la formación y el trabajo corporal sobre la escena.

Todos los talleres están a cargo de Gastón Díaz y arrancan la segunda semana de junio.

Por consultas e inscripciones:🔗 liebre_de_marzo_teatro☎️ 1139344022📨 teatrolitoral@gmail.com

El numeroso elenco mostró excelentes actuaciones, con muy buen vestuario, un interesante planteo escénico y un eficaz lenguaje multimedia; la pantalla, la música y efectos sonoros fueron componentes importantes en los climas logrados;  bajo la cuidada dirección de Gastón Díaz, se logró una estrecha comunicación con el público, que asistió disfrutando lo que acontecía en el escenario; el corolario fue la risa frecuente, con que se celebraban las situaciones dramáticas, y el gran aplauso final con el que se premió al espectáculo y a los integrantes de la puesta en escena. 

En la obra se recrearon, con maestría, múltiples situaciones de una realidad, propia de un extracto social, en el que sus integrantes tienen expresiones particulares de los conflictos humanos de la pasión; los diálogos y las actuaciones, fueron capaces de generar escenas de elevado impacto. 

Gracias y Felicitaciones, LIEBRE DE MARZO, CLUB CULTURAL, por continuar brindando producciones de muy buen nivel. Cacho Gandini

Fotos: Mariano Beresiartu

En la noche de Año Nuevo, Paula y Roberto se conocen en una fiesta. Se sacan los zapatos y van a mojarse los pies en el mar, escapan a París, se hacen amantes. Juntos van a explorar los límites de la pasión, haciendo de sus encuentros una aventura de película, y desnudando entre sábanas, intrigas y proyectos criminales, la profunda insatisfacción de la alta sociedad. Viví una noche brasilera en Liebre de Marzo. 

En la obra “QUE SERÍA EL MUNDO SIN EL CINE” Actúan: Sebastián Schön / Gimena Correa / Rubén Tesei / Marina Mendiburo / Alicia Vescina / Martín Beresiartu / Laura Olivera / Lorena Díaz / Julieta Lescá / Guillermo Carballo. Dirección: Gastón Díaz. Seguramente será un buen espectáculo, como a los que nos tiene acostumbrado LIEBRE DE MARZO, EL CLUB CULTURAL. 

Pueden obtener sus entradas, comunicándos a través de las redes sociales de Liebre o al siguiente teléfono: 1139344022. Alias para comprar por transferencia: Liebregualeya

Cacho Gandini

La puesta, dirigida por Gastón Díaz, propone un relato profundamente personal, donde la artista reconstruye fragmentos de su vida a partir de recuerdos, objetos y escenas cotidianas. La narrativa se apoya en lo simple: la cocina, los aromas, los vínculos y hasta los animales, que funcionan como disparadores emocionales en escena.

Tras su presentación en la ciudad, la obra formará parte del ciclo de teatro latinoamericano LATITUDS, en Barcelona, dentro de la red de salas “On el teatre batega”. Este paso posiciona a la producción dentro de un circuito internacional, llevando una historia nacida desde lo local hacia nuevos públicos.

La función será a la gorra, con reserva previa a través de las redes sociales de @liebre_de_marzo_teatro o al teléfono 1139344022.

“Última versión” invita a sumergirse en una experiencia sensible, donde lo autobiográfico se vuelve universal. Una despedida en casa antes de cruzar fronteras, con el sello del teatro independiente y el acompañamiento del Consejo de Teatro Independiente de Entre Ríos.