Durante décadas, Piñón Fijo acompañó a miles de chicos con sus canciones, juegos y un personaje que atravesó la televisión, los teatros y las plazas. En su paso por el stream de Infobae, Fabián Gómez volvió sobre ese recorrido, recordó sus comienzos en Córdoba y compartió detalles de su presente artístico.

El payaso más conocido por varias generaciones llegó al estudio con una presentación que remitió a una canción del rock argentino. “En la ciudad de la furia, dando una vueltita”, dijo antes de abrir una charla sobre su origen, el crecimiento de su personaje y el vínculo que mantiene con la música.

La conversación también giró alrededor de los cambios en los consumos infantiles y de la competencia con las nuevas plataformas. Piñón recordó una época en la que los chicos esperaban frente al televisor el momento de encontrarse con su personaje. Su recorrido, sin embargo, no comenzó en una pantalla ni en una sala teatral.

“Hasta el 2013 los niños prendían la tele para esperar a su payaso”, señaló al recordar esa etapa. Antes de alcanzar la exposición nacional, pasaba la gorra en la calle y animaba cumpleaños en Córdoba. Esa experiencia construyó una base de trabajo que después trasladó a escenarios de otra escala.

El salto llegó a partir de un llamado de un programa de televisión cordobés. Piñón Fijo explicó que no entendía del todo el fenómeno que comenzaba a crecer alrededor de su figura. El canal mantenía una relación con El Trece, una conexión que abrió el camino para su desembarco en Buenos Aires y para una expansión que superó sus expectativas.

“Para esto hay que estar un poco loco y cuando uno está un poco loco sueña”, expresó. En ese sentido, diferenció a su generación de los ritmos más inmediatos y sostuvo que el disfrute por lo que hace ocupa un lugar central en su carrera. La etapa previa en Córdoba, según contó, le dio herramientas para afrontar la notoriedad que apareció después.

Cuando llegó a Buenos Aires, el fenómeno se replicó en dimensiones mayores. “Me sirvió ese background. Quizás el problema de la explosión de golpe no es tan grave como cuando esa explosión pasa y te sacan el banquito”, reflexionó sobre el momento en que bajó la intensidad de la popularidad. Para él, el oficio de artista callejero funcionó como una referencia permanente ante esas variaciones.

La temporada en el Gran Rex se extendió durante dos años, un hito que mencionó como parte de esa etapa de alcance masivo. Aun así, sostuvo que la práctica en la calle le permitió mantener los pies sobre la tierra. “Cuando yo lo hacía en la calle pensaba que estaba en el Gran Rex”, afirmó.

El artista también explicó que no cuenta con formación académica ni actoral y definió el nacimiento del personaje como una circunstancia que encontró su propio rumbo. “A mí me salió de casualidad”, dijo. En su relato, la ausencia de maquillaje ocupa un lugar importante: al dejar atrás la imagen de Piñón, recupera una cotidianeidad que considera necesaria.

“Yo salgo de acá, me saco el maquillaje y soy el hombre invisible”, contó. Esa posibilidad de circular sin ser reconocido le permitió separar la vida pública de su intimidad. “Cuando estoy de Piñón, la vida se llena de abrazos, pero después me saco eso y ando inadvertido por todos lados. Y me gusta esta forma de vivir”, agregó.

La decisión de no dar notas sin maquillaje surgió en 2003 y, según explicó, fue una determinación consensuada con su entorno. Piñón Fijo definió al personaje como su “materia prima” y detalló que demora cerca de una hora en maquillarse. El proceso lo realiza por cuenta propia, muchas veces dentro de su motorhome.

Ese vehículo forma parte de su rutina de trabajo y de sus estadías en Buenos Aires. El artista lo llama “mi caracol” y explicó que consiguió un lugar para estacionar a unas 20 cuadras de Aeroparque, con los servicios necesarios para permanecer allí. “Ando en mi caracol, que es mi motorhome, que me lleva a todos lados”, relató.

“Acá tengo todo, mi saco cloacal, mi placa de sonido. Así que de acá no me bajo, tengo todas las cosas”, enumeró. Para él, esa dinámica también expresa la convivencia entre el personaje visible y la persona que busca conservar su privacidad.

Durante la entrevista, el músico aprovechó para anunciar un proyecto fuera de su universo habitual. Se trata de la película CordobeCes, que se estrena el 15 de octubre. Es una docucomedia centrada en la identidad y la alegría cordobesa.

La trama sigue a Kaitlin Nelson, una documentalista de Estados Unidos que viaja a Córdoba para descubrir por qué sus habitantes se caracterizan por esa alegría. Piñón contó que el proyecto nació a partir de contenidos de redes sociales de jóvenes que recopilan videos virales vinculados con la provincia.

“Es la historia de esa chica rubia que viene a documentar de qué se trata la alegría cordobesa, embebida en fernet”, adelantó sobre la película. El artista señaló que disfrutó de la experiencia y destacó el pasaje de una idea surgida en TikTok e Instagram a la pantalla grande.

La música atravesó toda la charla. Piñón Fijo ubicó ese interés en los años posteriores al regreso de la democracia, cuando terminó la secundaria y el rock nacional formaba parte del paisaje cultural. Antes de convertirse en el personaje que lo llevó a la televisión, recorría la ciudad con una guitarra y una bicicleta para dar clases a domicilio.

“Yo creía que enseñaba, pero en realidad estaba aprendiendo”, resumió sobre aquella etapa. En los shows, reconoció, existen canciones inevitables para el público, aunque la composición continúa como una actividad cotidiana. “Vivo componiendo porque para mí el mejor juguete es hacer canciones, hacer música. Me divierte mucho”, dijo antes de interpretar una canción en vivo en el estudio que enterneció a todos.

El misterio que mantuvo en vilo durante décadas a generaciones de chicos argentinos finalmente encontró respuesta: el rostro de Piñón Fijo se hizo visible para el público, desatando una ola de repercusiones en redes sociales. La pieza clave fue un video antiguo, compartido primero por la cuenta de Instagram de su hija Solcito y luego replicado por el propio payaso, que mostró por primera vez el proceso de transformación de Fabián Gómez en su emblemático personaje.

La publicación detonó la viralización inmediata. Miles de usuarios expresaron sorpresa y emoción al ver el material, que había permanecido guardado por años en el ámbito familiar. La revelación puso fin a uno de los secretos mejor guardados del espectáculo infantil argentino, generando un fenómeno mediático y sentimental sin precedentes.

El video, grabado a comienzos de los años ’90, había sido pensado originalmente para el canal infantil Cablín, que tuvo su auge en esa década y marcó a toda una generación. En las imágenes se ve a Solcito y a su hermano Jere, de niños, sentados en un banco del Parque Sarmiento con expresión de aburrimiento. La escena inicial, descripta por la propia Sol como “aburridos (el acting)”, introduce la aparición de un hombre con maletín, que se acerca a los niños, interactúa brevemente y luego se retira a un costado.

La magia ocurre cuando este hombre comienza a maquillarse y a transformarse en Piñón Fijo. El video capta el proceso completo: desde el rostro descubierto de Fabián Gómez, pasando por la aplicación del maquillaje blanco y los detalles característicos del personaje, hasta su entrada definitiva en escena. El material culmina con un abrazo entre Piñón y sus hijos, seguido de una imagen fija antigua donde se los ve juntos, y el mensaje de agradecimiento: “Gracias Fabián, gracias Piñón”.

Este hecho marcó un antes y un después, ya que por primera vez el público pudo acceder a la cara detrás del maquillaje. La reacción no se hizo esperar y se multiplicaron los comentarios que daban cuenta del asombro colectivo: “Creo que muchos no estábamos preparados para ver la cara de Piñón”, escribió un usuario, sintetizando el sentir general.

La joven acompañó el video con un texto cargado de emoción y gratitud. En su mensaje explicó el origen del material y la importancia que tenía para la familia: “Este video nació de un sueño: mi papá soñaba con que apareciéramos en Cablín. Nunca se concretó, pero quedaron semillas. Algunas florecieron mucho tiempo después. Papi, gracias por los recuerdos, por los aciertos y los errores, por los procesos y las transformaciones, por este presente y por el amor construido a lo largo de todos estos años. Hoy te celebro, te agradezco y te honro… ¡Feliz día!”

El homenaje fue replicado por el propio Piñón en sus redes, lo que amplificó el alcance del contenido. El tono familiar se reforzó con la intervención de Jere, hermano de Solcito, quien comentó: “Hoy estuve todo el día sin señal. Muy lejos. Me encuentro con este recuerdo tan lindo, tan fuerte, que me pegó justo en el cuore. No tenía pensado terminar el día tan emocionado. ¡Feliz día a mis dos padres que me dio la vida: Fabián y Piñón! Los amo”.

El video viralizado no era un registro casual, sino parte de un proyecto que nunca vio la luz en su momento. La intención, según relató Solcito, era que el material se emitiera por Cablín, un canal que marcó la programación infantil argentina durante la primera mitad de los años ’90. La publicación aclara: “Años ’90, con mi hermano en el parque Sarmiento”, situando el rodaje en un espacio icónico de Córdoba.

En las imágenes, el parque aparece como un escenario despojado y típicamente noventoso, con bancos de cemento y los hermanos Sol y Jere vestidos con ropa de la época. El acting infantil, la llegada del personaje misterioso, las preguntas sobre su identidad —“¿Y este señor? ¿Quién es?“— y la posterior transformación, remiten a los recursos narrativos de los programas infantiles de la época.

El fragmento en que se ve el proceso de maquillaje es particularmente revelador: por primera vez, la cámara se detiene en el rostro sin máscaras de Fabián Gómez. El close up muestra el momento exacto en el que la persona se convierte en personaje, un instante que durante años estuvo vedado al público. La secuencia concluye con el reencuentro de Piñón Fijo, ya maquillado y vestido, con sus hijos, en una escena de ternura que cierra el círculo familiar y profesional.

La publicación reavivó la memoria afectiva de varias generaciones. Los comentarios en redes sociales reflejaron el impacto emocional de la revelación y la gratitud hacia el artista. Frases como “A los 29 años vengo a conocer la cara de Piñón”, o “Gracias por haber mantenido siempre la ilusión”, se repitieron en decenas de mensajes.

Una mano sostiene un marco de madera que contiene una fotografía en blanco y negro donde Piñón Fijo aparece sin maquillaje junto a sus dos hijos, imagen difundida con motivo del Día del Padre.

Muchos seguidores destacaron el rol de Piñón como figura paterna simbólica: “Gracias a ese papá por ser un poquito papá de cada uno de nosotros también”, escribió un usuario. Otros mensajes celebraban la apertura y la honestidad del gesto: “Muy feliz día padre... sos el padre de tus chicos que te quieren mucho con tus canciones, que dios te bendiga, saludos y que disfrutes este día con tus dos bellos hijos Solcito y Jere”.

La viralización del video no solo resolvió un misterio de larga data, sino que también sirvió como catalizador de una ola de nostalgia colectiva. El recuerdo de la infancia, el vínculo entre padres e hijos y el valor de los pequeños ritos familiares se convirtieron en el centro de la conversación pública durante varios días.

La fotografía final del video, en la que se ve a Fabián Gómez abrazado a sus hijos, y el mensaje “Feliz día”, sintetizan el espíritu de la publicación: la celebración de los afectos y la memoria compartida entre artista, familia y público.

Un episodio de tensión marcó el viaje de Jeremías Gómez Suárez, conocido como el hijo de Piñón Fijo, cuando transitaba junto a su pareja en un motorhome por una ruta de Brasil. El trayecto, que formaba parte de un extenso recorrido por Sudamérica, se vio interrumpido por un accidente que pudo haber tenido consecuencias graves.

El incidente ocurrió cuando una camioneta que circulaba cerca de su vehículo perdió un tanque de agua de grandes dimensiones, lo que obligó al joven a realizar una maniobra para evitar el impacto. El motorhome comenzó a bambolearse, generando momentos de miedo e incertidumbre en el interior. En palabras del propio protagonista: “Ese momento fue duro porque pensás lo peor, se empezó a bambolear el motorhome y pensé que se daba vuelta. Por suerte lo pude controlar y no pasó nada y quedó en eso”.

La pareja regresaba de Recife por la ruta, desplazándose a unos 80 kilómetros por hora, cuando se toparon con la situación inesperada. La camioneta, al intentar reincorporarse a su carril para evitar un choque frontal, perdió el control del tanque de agua, que quedó en la trayectoria del motorhome. El desenlace, aunque atemorizante, no pasó de un susto.

El propio Jeremías se encargó de llevar tranquilidad a familiares, seguidores y al público en general a través de sus redes sociales, al asegurar que tanto él como su pareja resultaron ilesos y que fue solo un sobresalto en medio de su travesía: “Este estilo de vida también tiene sus riesgos, y muchas veces no dependen de uno. Nos quedamos con lo más importante: estamos bien”.

La experiencia en la ruta no es un hecho aislado, sino parte de una decisión de vida que tomó junto a su pareja, Gina, periodista cordobesa. Ambos emprendieron una aventura por distintos países a bordo de un motorhome, con el objetivo de demostrar que es posible vivir de manera simple y conocer el mundo a la vez.

El plan nació luego de varias pruebas piloto en territorio argentino, con viajes cortos de tres o cuatro días a destinos como Mendoza, Catamarca y Traslasierra, en Córdoba. La buena experiencia los motivó a dar el salto en septiembre del año pasado, iniciando un viaje sin fecha de regreso y con la intención de registrar cada etapa del recorrido.

La pareja eligió el motorhome como el medio ideal para esta propuesta. Buscaban una forma práctica que les permitiera flexibilidad y autonomía, facilitando la creación de contenido en redes sociales y la convivencia diaria en movimiento. La combinación entre el deseo de viajar y la afinidad en la comunicación fue clave en el diseño del proyecto común.

Jeremías, conocido popularmente como Jere Fijo, decidió apartarse del camino tradicional vinculado al espectáculo infantil, ámbito en el que su hermana Solcito continúa activa como animadora y productora. Si bien ocasionalmente retoma el traje colorido para animar eventos, su principal dedicación está volcada al turismo y la actividad en redes sociales.

El joven se transformó en un referente de los denominados “storytime” y de la difusión de experiencias de viaje, captando la atención de miles de seguidores. La narrativa de sus travesías, sumada a los desafíos y anécdotas cotidianas, se consolidó como un nuevo proyecto profesional, distinto al legado familiar, pero no menos cercano al entretenimiento.

El vínculo entre Jeremías y Gina surgió en una fiesta entre amigos en común, donde ambos coincidieron en el anhelo de sumar kilómetros y experiencias. El impulso de viajar y compartir esa pasión fue el motor que los llevó a planificar un proyecto compartido. La relación se consolidó alrededor del deseo de explorar nuevas formas de vida y de comunicación, integrando el viaje como eje de su cotidianeidad y como base para el desarrollo profesional.

Ambos resaltaron en más de una oportunidad que su contenido busca inspirar a otros a optar por un estilo de vida alternativo, priorizando la sencillez y la apertura al mundo. El accidente en Brasil, lejos de ser un freno, se incorporó como una anécdota más en el camino. El regreso a la Argentina representa solo una pausa en un itinerario que, según afirman, no tiene fecha de cierre y permanece en constante construcción.

El martes por la mañana Fabián Gómez, conocido popularmente como Piñón Fijo, utilizó sus redes sociales para realizar un anuncio sobre los shows que tiene pactados para los últimos días de agosto. Teniendo en cuenta que en medio del conflicto con sus dos hijos, Sol y Jeremías, había confirmado que cancelaron una de sus presentaciones en Maipú, Mendoza, actualizó el cronograma con las tres fechas restantes. Sin embargo, el texto del epígrafe de la publicación resultó ambiguo para sus seguidores, porque menciona la posibilidad de acudir a instancias legales.

Con casi 170 mil followers, su perfil de Instagram fue el espacio que usó la semana pasada para emitir un comunicado y brindar su versión de lo que estaba sucediendo con su familia. En este nuevo posteo, titulado “Estado de nuestros vuelos en agosto”, compartió un banner que simula la pantalla de partidas y arribos en un aeropuerto, para informar qué eventos en distintas ciudades de nuestro país fueron cancelados, postergados y los que se encuentran “en horario”.

“Ante constantes cambios en nuestra agenda y las preguntas sobre el estado de situación de cada show, aquí va un cuadro provisorio sobre el tema”, explicó, dejando entrever que el contexto afectó su situación laboral. “Calculo que cuando deje de ser una acusación mediática el tema de mis maltratos y humillaciones crónicas y todo pase a la Justicia (ojalá pronto) la agenda se teñirá de rojo -cancelados- o verde -en horario-, según las pruebas presentadas”, sostuvo.

Esa última afirmación menciona las palabras textuales del descargo que publicó Solcito diez días atrás, donde aseguró que decidió “poner un límite a las humillaciones crónicas después de 35 años”. Y por eso mismo generó distintas interpretaciones: por un lado, la posibilidad del avance del conflicto en un marco legal para que la Justicia intervenga, o por el otro, la expresión de indignación por los efectos negativos de las declaraciones de sus propios hijos en su contra.

“Gracias por la paciencia”, concluye en la publicación, que según el cuadro solo tres de las presentaciones conservan la fecha original, de un total de seis. Cabe recordar que todo empezó cuando Gómez publicó un particular mensaje donde aseguraba que le prohibían el contacto con sus nietos, y esto desembocó en que Sol y Jeremías salieran a desmentirlo, e incluso lo acusaran de maltratador. Por este motivo el payaso grabó un audio que compartió en sus redes sociales: “Hola gente, habla Fabián Gómez, la persona que interpreta a Piñón Fijo. Demás está decir que fueron días difíciles estos últimos, no solo por mí sino por los que amo, quiero y que pagan las consecuencias por mis acciones”.

“Como bien me dijeron muchas personas, en todas las familias hay discusiones, desencuentros, búsquedas, reencuentros, y nosotros no somos la excepción, en la nuestra también pasan esas cosas”, reconoció. Y agregó: “Yo debo reconocer que soy enfático a la hora de defender mis posturas. Cuando estoy convencido de algo no ahorro energías a la hora de pelear por lo que creo justo, y muchas veces objetivamente quizás no siempre lo sea”.

“Hace unos días, antes de dormir, mi teléfono me recordó una foto y me tomó con las defensas bajas. El cerebro ordenó, mi dedo obedeció y mi corazón hizo también lo suyo. Como dije hace poco, si pudiera rebobinar la escena y no realizarla, lo haría”, aseguró. “Sé que es difícil de creer, pero nunca pensé que este posteo tomara tanta dimensión y que generara tanto dolor en mis hijos particularmente. Me arrepiento y pido disculpas por eso. También tendré que aprender que muchas veces lo que uno lee como enfático del otro lado se recibe como maltrato o humillación. Y si del otro lado hay un ser amado, es mucho más grave”, continuó.

Sobre el final hizo un pedido de disculpas público, y anheló recuperar la armonía y la calma. Por último, se refirió a sus dos hijos: “Y por sobre todas las cosas a mis hijos, que sé por lo que pasaron estos días y por lo que están pasando todavía, mi compromiso de colaborar para que recuperen su tranquilidad, y sigan ese camino que vienen forjando con dignidad y respeto y de la manera que lo vienen haciendo, que me enorgullece”. 

Piñón Fijo reveló el curioso hecho político que lo inspiró para escribir uno de sus temas más populares: "Nene, dejá el chupete", que forma parte del disco "Con las alitas arriba", editado en el año 2001.

La sorprendente revelación fue hecha en el programa Los Mammones, conducido por Jay Mammón.

"Hace un tiempo un muchacho llamado chacho chocho, antes del año, comenzó a hablar del lado del chupete se fue marchando ooooohhh y sin dar muchas vueltas le dijo chau", leyó en voz alta el conductor. Acto seguido preguntó: "¿La letra habla de lo que yo pienso?".

Piñón, con una sonrisa cómplice, le respondió que sí.

El payaso reveló que la letra de la canción, además de incentivar a que los niños dejen el chupete, habla de la histórica renuncia de Carlos "Chacho" Álvarez a la vicepresidencia durante el gobierno de Fernando De la Rúa.

"Se dio justo en la coyuntura histórica. En el mismo momento que se fue Chacho del gobierno había gente que me pedía que haga un tema sobre dejar el chupete", contó.

El todo es político de la mano de Piñon Fijo pic.twitter.com/G8d3Jrqwyl

En 1997, el frente electoral Alianza, encabezado por la UCR, llevaría a Álvarez a la vicepresidencia del país tras las elecciones de 1999, acompañando la postulación presidencial de Fernando de la Rúa. La fórmula triunfó con más del 48% de los votos frente al binomio justicialista Duhalde-Ortega.

Sin embargo, el 6 de octubre del año 2000, a menos de un año de gobierno, "Chacho" renunció a su cargo denunciando corrupción en la administración de De la Rúa y en el Senado de la Nación, en el marco del escándalo conocido como de las coimas en el Senado por la aprobación de la reforma laboral.