En medio de un complejo panorama familiar y con la mirada puesta en la reanudación de su gira, Tini Stoessel vuelve a ocupar el centro de la escena. Lejos de los flashes y del ritmo frenético de la agenda, la artista argentina se tomó un momento para abrir su corazón y compartir cómo está viviendo la previa del tour FUTTTURA, en una charla íntima con la influencer salvadoreña Pop con Cami, conocida en redes como La Cami. Con la pantalla como intermediaria y el estudio de ensayos de fondo, Tini habló de su carrera y también de su estado emocional, aunque no hizo referencia explícita al conflicto con sus padres.

La agenda de Tini no da respiro: entre ensayos, preparativos técnicos y el desafío de mantener la energía al máximo para un concierto de larga duración, la exigencia es total y los fans se lo agradecen. “Sucede en cada uno de los shows, que viaja la gente a verme. Es un esfuerzo tan gigante para poder ser parte y acompañarme. Es algo muy lindo que agradezco mucho. Tengo muchas ganas de estar por allá”, reconoció, consciente de la responsabilidad que implica saber que miles de personas cruzan fronteras solo para verla en vivo.

Pero más allá del agradecimiento y la emoción, Tini se detuvo en el detrás de escena: la preparación física y, sobre todo, el desgaste mental que implica llevar adelante este concepto. “Venía contando esto en las entrevistas... Yo no sé si volveré a hacer lo que es el concepto FUTTTURA, porque se recorren todos los años de mi vida. Fue un año entero de preparación desde todos los aspectos que tiene un show. Me acuerdo cuando estábamos ensayando todo lo que es baile, canto, coreografías… y cada vez que sonaba la intro de ‘Mi mundo’, yo me largaba a llorar”, confesó, dejando en claro que el proceso no solo es físico, sino profundamente emocional.

El show, según Tini, es un viaje que la atraviesa por completo: “FUTTTURA tiene este condimento especial. No es solo mi último álbum, sino un recorrido bastante extenso que te lleva a emociones bastante extremas. De Violetta a ‘Un mechón de pelo’, que es introspectivo, que habla desde otro lado… Y también esas personas que tenían 10 años, hoy tienen 20 y pueden conectar con lo que significa”, explicó, subrayando la carga emocional de cada función.

Consultada sobre cómo se prepara para un espectáculo tan exigente, Tini no dudó en sincerarse. “Es un show 360. Los músicos en vivo, los bailarines que no paran un segundo… Hay veces que uno tiene ciertas o mínimas lesiones, o te puede pasar emocionalmente también. Son giras exigentes, con un día de descanso o dos como muchísimo, y ya de vuelta tenés que estar arriba del escenario. Es un show largo, no es solamente mi último álbum y un poquito de lo anterior, sino desde que tengo 14 hasta casi 30 años”, describió.

La clave, para ella, está en el acompañamiento y el trabajo personal. “¿Cómo hago? Hago mucha terapia desde hace muchos años. Acompañada también de gente que quiero mucho. Tengo gente que trabaja conmigo desde que tengo 14 años, que sigue estando en el equipo. Mi coreógrafa me conoce desde que tengo 11. Ya somos todos familia y el hecho de estar todos unidos y acompañarnos desde ese lugar emocional no es poco”, relató. Así, la artista revela que detrás del brillo del escenario hay un fuerte sostén humano y profesional que la ayuda a sostener el ritmo.

La Cami profundizó en la experiencia de los fans y el valor de vivir el show “en carne propia”, a lo que Tini sumó un mensaje sobre la intimidad y la conexión real: “El álbum ‘Un mechón de pelo’ es de esos que uno quizás se pone los auriculares y tiene ese momento de mucha introspección. En ese momento del show, yo quería que estuviera escrita la letra de cada canción. Hay muchos padres que quizás no conocen el álbum y hasta se terminan sintiendo identificados. Hoy en día entiendo lo que sucede con los teléfonos, pero más allá de eso, la gente está muy conectada en mis shows y eso es hermoso”, valoró, dejando entrever que los momentos más demandantes emocionalmente son, también, los más poderosos para el público.

En cada show, Tini experimenta una montaña rusa de sensaciones: la entrega física, el agotamiento, la emoción de reencontrarse con canciones que la acompañan desde la adolescencia y el desafío de sostener la voz y el cuerpo función tras función. “Hay veces que uno tiene lesiones o te puede pasar emocionalmente también”, repitió, dejando claro que el desgaste es real y que la recuperación requiere tanto descanso físico como desconexión.

Al hablar del mensaje que espera dejar en su público, la artista fue directa: “Que la vida es eso. Hay una canción que lo dice: ‘Cerrando y abriendo heridas, de eso se trata la vida’. Creo que todos estamos siempre pasando por algo, siempre en un proceso de soltar, de volver a animarte, de animarte a ir a ese lugar, si se le puede decir oscuro. Al final, terminé entendiendo que meterse en esos lugares hace que vos vuelvas a reencontrarte con una persona, que te animes a ser alguien diferente y dejes los miedos de lado”, reflexionó. Para Tini, cada concierto es una oportunidad de transformación tanto para ella como para quienes la escuchan.

Así, mientras se multiplica la expectativa por sus shows, Tini Stoessel muestra el otro lado de la fama: el esfuerzo silencioso, las lágrimas en los ensayos, la importancia de la contención y el desafío constante de darlo todo arriba del escenario. FUTTTURA no es solo un espectáculo, sino una prueba de resistencia y transformación, donde la artista se entrega por completo, dejando cuerpo y alma en cada función. Y, como ella misma dice, “la vida es eso: animarse a soltar, a transformarse y a seguir adelante, incluso cuando el camino es cuesta arriba”.

La despedida de Rosalía en Buenos Aires estuvo marcada por la revelación de una historia inesperada durante su último show en el Movistar Arena, cuando invitó a Taichu al escenario y juntas compartieron un momento que sorprendió a miles de espectadores.

El espacio llamado “Confesionario”, habitual en la gira LUX, reunió a varias figuras femeninas durante las noches previas. Por ese lugar pasaron Ángela Torres, Lali Espósito y La Joaqui, quienes contaron anécdotas poco conocidas sobre viejas relaciones amorosas antes de la interpretación de “La Perla”. Para el cierre, el turno fue de Taichu, cantante y trapera que expuso una vivencia personal con humor y honestidad.

La participación de Taichu incluyó una confesión que mezcló anécdota y reflexión: “Yo hace tres o cuatro años estaba saliendo con un cordobés divino, un diamante. Un amor el tipo”, relató ante el público, generando la reacción inmediata de Rosalía, quien expresó su asombro: “Hasta aquí yo no entiendo qué pudo haber salido mal”.

Durante el relato, la artista argentina detalló cómo una relación aparentemente tranquila cambió de rumbo cuando conoció a otra persona: “Un día me cruzo a un bandido. Lo miré y dije ‘he is completely my type’. Sabía que era una red flag viva pero bueno, una, ciega”.

En el desarrollo de la historia, Taichu recordó el momento clave: “Este bandido fantasma me tenía la primera semana diciéndome ‘mi amor’ y en la segunda semana se instaló en mi casa ya. Muy intensa la cosa. Y yo me preguntaba, ‘¿será que de ir tan rápido un día chocamos?’”.

La confesión cobró un giro inesperado cuando la cultora del “hotcore” narró el episodio central: “Para ese entonces yo sigo con el man, me voy de gira y le dejo mi casa para que me la cuide. Y le dejo a mi gata. Cuando vuelvo a mi casa, le traje regalos. En ese reencuentro me encuentro con ropa que no era mía, en mi casa”.

La pregunta directa de Taichu a Rosalía sobre cuál sería la peor prenda ajena que podría encontrar en su hogar desató la complicidad del público. “Una tanga”, respondió la cantante española. “¡Bingo!”, celebró Taichu.

En ese punto, la narración se tornó aún más insólita: “El loco me la dio vuelta como un campeón, me dijo que una amiga vino a mi casa unos días, o que podía ser de la novia de un amigo que un día se quedó. Yo, ingenua, me la creo. Ciega”, reflexionó la joven artista.

Este bloque de la gira LUX permitió a las invitadas compartir anécdotas personales con el público y con Rosalía, generando momentos de identificación y sorpresa. Los relatos, siempre centrados en experiencias íntimas, sirvieron como introducción a la canción “La Perla” y dieron un tono confesional a cada fecha.

Durante el último show, Taichu concluyó: “Las vueltas de la vida. Me voy a hacer las uñas un día y mi manicurista me cuenta que tenía una clienta que conocía mi casa, mi gato, mi cama, mi ropa… Yo cómo ‘¿cómo, si yo no la invité? Claro, debe haber sido mi perla’”.

Para quienes se preguntan qué sucedió en el cierre de la gira de Rosalía en Buenos Aires, la cantante eligió a Taichu para el “Confesionario”, donde la artista argentina sorprendió al relatar su experiencia de desilusión y traición amorosa, desatando risas y complicidad entre el público y la propia Rosalía. El episodio mostró la conexión entre ambas y selló el final de la gira con una confesión inolvidable, antes de dar paso a la música.

El intercambio de remates entre ambas artistas cerró la intervención. “Mejor te hubieras dedicado al cordobés, nena”, soltó Rosalía. Taichu suspiró y admitió: “El cordobés era un tipo del arte”. La cantante catalana remató: “Él era un diamante, pero preferiste quedarte con la perla”, y con esa frase arrancó el tema que da nombre al segmento.

El último espectáculo de Rosalía en Argentina dejó así una huella no solo musical, sino también emocional, gracias a las historias compartidas y la espontaneidad de sus invitadas.