-De nuevo en la capital de la cultura. De nuevo en nuestra ciudad ?

Así es y agradezco muchísimo. El próximo sábado 8 de noviembre de 2025, presentaremos en el CEF Gualeguay PINCELADAS DE ROCK volumen 1, 2, 3 y del Recuerdo; un espectáculo musical imperdible, único en su formato, integrado por más de 150 voces corales y 60 músicos en escena.

-Ya ha estado y no puede negarse ?

Desde ya que no. La propuesta se enmarca en el 25° Aniversario del Gualeguay Coral, como cierre de los festejos que lleva adelante el Ensamble Coral “Juan Sebastián” por intermedio de Nora Ferrando.

-Lo debemos describir al espectáculo: Pinceladas?

PINCELADAS DE ROCK es una obra musical en formato sinfónico coral para coro mixto, solista, banda electroacústica y orquesta sinfónica que reúne fragmentos de las canciones más entrañables de nuestro imaginario rockero argentino.

-Que selección hicieron. Que rutina se disfrutará ?

En esta oportunidad, presentaremos en Gualeguay un espectáculo renovado y ampliado que incluirá la querida música del recuerdo de los años 50, 60 y 70. El repertorio, presenta secciones o partes de más de 50 composiciones de este estilo; se ensamblan al estilo de los “enganchados”, originando una estructura totalmente nueva, dinámica y original. El solista y el coro intervienen de manera simultánea y coordinados en ensamble, aportando un brillo tímbrico muy particular, creando climas de gran tensión dramática y emotiva.

-Es un evento abierto a todos y gratuito ?

Sí es un evento absolutamente gratis. Es un espectáculo pensado para toda la familia, para disfrutar desde el primer momento con el acompañamiento instrumental de una orquesta sinfónica juvenil de más de 60 músicos e instrumentos electroacústicos.

-En anteriores oportunidades alguna descripción seguramente hicimos. Pero, una breve reseña nos hace?

Haciendo un poco de historia, la propuesta original surge en el año 2022 por iniciativa de Alan Dunand, quién, junto al músico santafesino Albano Medvescigh, diseñaron los primeros bocetos del proyecto musical.

Fue estrenada por el Coro Municipal de María Grande en ocasión de la celebración de su quinto aniversario, en el formato de coro y banda. La obra, fue incorporada por otros organismos corales de la zona y, a comienzos del 2023, gracias a la iniciativa y diálogos con Nora Ferrando de Gualeguay arrancamos. La verdad que entre los dos se diseñó la estructura del mega espectáculo, sumando la orquesta sinfónica municipal de Crespo e invitando a otros coros de Entre Ríos y Buenos Aires.

En la actualidad, el proyecto está integrado por:

-       Coro Municipal de María Grande

-       Coro de la Facultad de Ciencias Económicas UNER (Paraná)

-       Coro Municipal de Viale “Modo Canto”

-       Ensamble Coral “Juan Sebastián” (Gualeguay)

-       Coro Municipal del Centenario de Crespo

-       Coro de Jóvenes de la Esc. Coral “Mario Monti”

-       Orquesta Sinfónica Municipal de Crespo

Permitime y aprovechando esa reseña que nombrás no puedo dejar de decir ó se podría decir que es un espectáculo netamente entrerriano, abierto y federal, único por sus características y dimensiones.

Este ensamble musical, busca incentivar la vocación artística de jóvenes talentos y de todas las edades de nuestra provincia por medio de la vinculación con diversos formatos musicales. Propone resaltar el trabajo artístico que se realiza en el interior de la provincia, visibilizando su calidad y excelencia.

Por último esa rutina, esta vuelta te la pienso contar. En esta oportunidad, podremos escuchar, entre tantas canciones y bandas memorables, composiciones como:

Spaguetti del rock de Ricardo Mollo, Fanky, No voy en tren,

Circo Beat, Mariposa Teknicolor, 11 y 6, Tumbas de la gloria de Fito Páez.  Seguir viviendo sin tu amor y Todas las hojas son del viento de Spinetta.  La muralla verde, Te vi en un tren, Amigos, Lamento Boliviano difundidas por Los Enanitos Verdes.  Cuatro vientos de la Bersuit.  De música ligera y Prófugos de la banda Soda Stereo, Crimen de Cerati.  Mujer amante y Aún estás en mis sueños de Rata Blanca.  Sin documentos, Flaca y No me siento bien de Calamaro, y canciones icónicas de Los abuelos de la Nada, Menphis, Ratones Paranóicos, Los Redonditos, Sui generis, Los Fabulosos Cadillacs y Los Auténticos Decadentes, entre muchos más. Me gustaría que no se lo pierdan en el CEF a éste Pinceladas

La ficha técnica del proyecto, incluye a los organismos corales: Francisco Scotta como solista vocal, Juan Pablo Dupont en bajo, Máximo Pasgal en guitarra eléctrica, Alan Dudand en idea original y asistencia de dirección y yo, Eduardo Retamar en arreglos orquestales y Dirección general.

Billy Cafaro, el cantante que con la versión en castellano del tema de Paul Anka "Pity Pity", en 1958, se convirtió en un pionero del rock and roll en la Argentina, murió ayer a los 84 años. La noticia fue confirmada por su esposa Susana Sanfilippo a la emisora radial FM Emociones, de San Nicolás, dedicada a la música retro, aunque no dio mayores precisiones sobre las causas del deceso.

De inmediato, se hicieron ecos algunas figuras contemporáneas al artista, como el caso de Johnny Tedesco, quien le dedicó un sentido mensaje en su página oficial de Facebook.

"Adiós Billy Cafaro. Para mí el primer ídolo argentino de música de rock. Encender la radio en cualquier horario sonaba el gran Billy con su extenso y exitoso repertorio. Excelente intérprete de clara, potente y afinada voz. Llenaba estadios y detenía el tránsito en sus presentaciones radiales bajando en helicóptero en pleno Obelisco", escribió el ex Club del clan.

Cafaro, que a finales de los `50 se convirtió de la noche a la mañana en un suceso de la música popular, con exorbitantes ventas de discos y largas colas para verlo actuar, tuvo sin embargo un breve reinado debido a un paso en falso en su carrera artística del que nunca pudo recuperarse.

Ocurrió cuando luego del suceso del single "Pity Pity", que impulsó el lanzamiento de su primer larga duración titulado "Bailando con Billy Cafaro", que incluía los hits "Personalidad" y "Marcianita", registró una versión del tema "Kriminal tango", del italiano Piero Trombetta, que fue considerada una burla por los seguidores del tradicional género argentino.

Desde entonces, la carrera de Cafaro entró en un declive tan brusco como lo había sido su llegada a la cima, que incluyó un forzado exilio en busca de nuevos rumbos y un regreso en el que intentó sumarse sin éxito a "El club del clan", la nueva sensación de la música joven del momento.

Nacido bajo el nombre de Luis María Cafaro, en el porteño barrio de Palermo, el futuro cantante, primo de los hermanos Expósito e hincha de Chacarita Juniors, mostró desde pequeño su inclinación para la música, pero no contó con el apoyo de su familia, que decidió inscribirlo en un colegio industrial por entender que allí tendría un futuro económico asegurado.

Con esa excusa, en su adolescencia, se escapó de su casa e intentó cruzar la frontera con Paraguay en busca de un mejor destino, pero fue detenido y devuelto a su hogar, desde donde finalmente decidió poner en marcha su sueño artístico.

Aunque encaró un repertorio con una fuerte presencia tanguera y de boleros, los ecos del boom del rock and roll que llegaron al país con el filme "Rock Around the Clock", con Bill Halley, lo llevaron a poner un ojo en el nuevo género.

Así encontró en "Pity Pity", de Paul Anka, la plataforma ideal para lanzarse el estrellato, algo que cristalizó de inmediato en 1958 con 300 mil copias vendidas, que impulsaron la grabación de un larga duración.

En ese lapso, Billy Cafaro se estableció como un verdadero ídolo juvenil, por el cual se formaban largas colas para sus presentaciones, al tiempo que era requerido por señales de radio y televisión.

Pero al año siguiente sufrió un duro revés del que nunca se pudo recuperar, cuando grabó "Kriminal Tango", con el cual enfureció a los tradicionales seguidores del género, quienes creyeron ver ahí una desfachatada burla del rock hacia el tango.

Ante el desprecio del público y la actitud de las compañías discográficas que le cerraron las puertas, Billy Cafaro se exilió en España, en donde intentó continuar adelante con su carrera.

La falta de éxito en el país ibérico y el nuevo boom de la canción juvenil en Argentina, de la mano de "El club del clan", lo trajeron de vuelta al país en 1963, pero no logró cuajar en el elenco que integraban los nóveles Palito Ortega, Chico Novarro, Lalo Fransen y Jolly Land, entre tantos.

Desde entonces, Billy Cafaro intentó en diversas ocasiones reconquistar al público, ya sea con su refrito de "Pity Pity" como con algunos discos de boleros y tangos, el género que lo condenó ante el público.

La falta de recursos económicos también significó para el artista un estilo de vida bohemio, que durante muchos años materializó en una vivienda improvisada en un barco con el que recorría distintas costas.

Ni siquiera el revisionismo de moda en torno al rock en español, que en nuestro país centra su inicio en Los Gatos, Moris, Tanguito y Pajarito Zaguri, entre otros, y a nivel global reconoce a Los Teen Tops; logró reflotar el nombre de Billy Cafaro, acaso uno de los primeros rockstar, aunque por un tiempo demasiado breve.

Sin embargo, un rastreo de entrevistas a figuras relevantes del rock argentino permite hallar diversas manifestaciones sobre su impacto, tal el caso de Miguel Abuelo en los testimonios prestados para la biografía de Tanguito escrita por Víctor Pintos.

"Billy Cafaro era la hostia, la gloria. Fue lo primero que me pegó porque era una especie de incongruencia y a la vez tenía poder de convocatoria en mis centros, en mi individualidad. Me parecía divino, un desfachatado", dijo, en su momento, el líder de Los Abuelos de la Nada.