Recién recibido de bachiller, el joven Epele había viajado a la ciudad de La  Plata, para estudiar medicina. De inteligencia brillante, como todos los miembros de su familia que tuve el privilegio de conocer, había cursado tres o cuatro años de la carrera cuando, de un día para el otro, regresó a su pueblo natal. Circulaba en esos tiempos una leyenda urbana que llevaría mucho tiempo explicar acerca del inesperado regreso de joven Epele.

  De lo que sí puedo dar testimonio es de su compasión cristiana, de su sabiduría, de su generosidad. Él fundó, con capital propio, un hogar para niños huérfanos o carenciados. Para sostener su obra, se dedicó a dar clases para alumnos secundarios. El maestro Epele sabía varios idiomas: hasta donde sé, inglés, francés, latín, griego. También tenía conocimientos de matemáticas, física, botánica, zoología, anatomía, religiones comparadas y astronomía. Yo llegué a su cátedra, para que me ayudara a superar mi promedio en matemáticas, materia para la cual yo no tenía ningún talento.

  El maestro Epele enriqueció tres generaciones de jóvenes de nuestro pueblo con su sabiduría. Jamás escuché que reclamara dinero por tus cátedras; esperaba que fueran los propios alumnos o sus padres, quienes decidieran cómo y cuándo pagarle. Tampoco escuché que reprendiera con severidad a ninguno de sus alumnos cuando se distraían de sus lecciones.  Un simple: “¿Qué está pasando?”  Nos volvía enseguida a las lecciones momentáneamente abandonadas.

 Al Maestro, se le rompió el corazón un mediodía de verano, hace alrededor de sesenta y cinco años; cayó sobre la mesa de trabajo donde había profesado la docencia por tantos años. Los que tuvimos en honor de conocerlo, no olvidaremos nunca a este Maestro ejemplar. ¡Gracias, amado Maestro de la Vida!

La obra de Tuky vuelve a circular con fuerza en el panorama literario entrerriano. Con prólogo de Evangelina Franzot, la publicación reúne textos seleccionados de "Hasta el próximo sueño" (Del Clé, 2009) y "La infancia está llamando" (Dunken, 2011), ofreciendo una ventana privilegiada hacia la narrativa breve de quien es considerada una de las voces más importantes de la literatura regional.

Tanto Darchez, como Franzot acompañarán a Tuky en la presentación. Para Nicolás Darchez, editor de Oyé Ndén, la publicación de esta antología representa un hito especial. "Que Tuky vea su obra circular es un honor", expresó en una entrevista reciente en nuestro diario.

La editorial ya había reeditado "El tan deseado rostro" en 2022, marcando el inicio de una recuperación sistemática de la obra de la autora. Darchez describe a Carboni como "una persona hermosa: humilde, franca, sincera", destacando la confianza que depositó en la editorial para reeditar una obra tan significativa.

Los relatos son textos que combinan la palabra que circula alrededor del fuego y la voz de tierra adentro, elementos que conectan con la identidad profunda del litoral entrerriano. La selección realizada por la editorial busca mostrar la diversidad temática y estilística de esta autora que nos llena de orgullo.

Este jueves 21 de agosto a las 20 horas, la Biblioteca Carlos Mastronardi será el escenario para la presentación de un libro laureado en nuestra ciudad. Claudio Puntel, Fray Mocho 2024 por su libro "Yuchán florecido", nos traerá una serie de cuentos que entretejen épica popular, compromiso político y lirismo litoraleño.

Puntel ha trabajado como maestro, periodista y militante social, y ha contado en las páginas de nuestro diario cómo la lectura marcó su vida desde sus primeros años. “No hay personajes históricos reales, pero sí muchos casos que existieron. Ellos forman un pequeño ejército llamado “los Pumas Infernales”, comandados por el general Amemby”. Puntelse destaca por su humildad, aceptando su identidad como escritor con cierta sorpresa, pero también con la convicción de continuar explorando ese camino.

Al día siguiente, Tuky Carboni nos conmoverá con la presentación de "La infundación y otros relatos", una antología recién lanzada por la editorial Oyé Ndén de Nicolás Darchez. Esta compilación reúne doce cuentos seleccionados de sus obras Hasta el próximo sueño*(2009) y La infancia está llamando (2011), con prólogo de Evangelina Franzot. Tanto Darchez, como Franzot acompañarán a Tuky en la presentación que tendrá lugar también a las 20 horas del viernes siguiente. Según Darchez, la publicación representa “un hito especial”, ya que hacer circular la obra de Tuky es un verdadero honor para él. Los relatos son textos que combinan la palabra que circula alrededor del fuego y la voz de tierra adentro, elementos que conectan con la identidad profunda del litoral entrerriano. La selección realizada por la editorial busca mostrar la diversidad temática y estilística de esta autora que nos llena de orgullo.

Una semana de lujo para la Biblioteca Mastronardi, que combina voces diversas y comprometidas con la identidad regional. Una oportunidad para disfrutar de dos propuestas distintas, pero hermanadas por el territorio entrerriano.

Agenda

Jueves 21 de agosto, a las 20 horas “Yuchán Florecido” de Claudio PuntelViernes 22 de agosto a las 20 horas “La infundación y otros relatos” de Tuky Carboni.

Biblioteca Popular Carlos Mastronardi 25 de mayo 414.  

La obra de Tuky Carboni vuelve a circular con fuerza en el panorama literario entrerriano gracias a la editorial Oyé Ndén, dirigida por Nicolás Darchez que acaba de lanzar "La infundación y otros relatos", una antología que recopila doce cuentos de la reconocida escritora de nuestra ciudad. Con prólogo de Evangelina Franzot, la publicación reúne textos seleccionados de "Hasta el próximo sueño" (Del Clé, 2009) y "La infancia está llamando" (Dunken, 2011), ofreciendo una ventana privilegiada hacia la narrativa breve de quien es considerada una de las voces más importantes de la literatura regional.

Un trabajo de recuperación

Para Nicolás Darchez, editor de Oyé Ndén, la publicación de esta antología representa un hito especial. "Que Tuky vea su obra circular es un honor", expresó en una entrevista reciente en nuestro diario. "Siempre pasa que cuando un autor fallece, hay una recuperación de su obra. En el caso de Tuky, eso sucede en vida, y para mí es un honor tenerla en el catálogo".

La editorial ya había reeditado "El tan deseado rostro" en 2022, marcando el inicio de una recuperación sistemática de la obra de la autora. Darchez describe a Carboni como "una persona hermosa: humilde, franca, sincera", destacando la confianza que depositó en la editorial para reeditar una obra tan significativa.

Temas universales desde lo regional

Los relatos compilados en "La infundación y otros relatos" abordan temas que van desde la voluntad del río y su fuerza creadora hasta la abnegación de la mujer para construir el territorio.

La narrativa de Carboni se caracteriza por los relatos alrededor del fuego y la voz de tierra adentro, elementos que conectan con la identidad profunda del litoral entrerriano. La selección realizada por la editorial busca mostrar la diversidad temática y estilística de la autora, quien supo combinar la tradición oral con una prosa de notable calidad literaria. Sus cuentos, aunque enraizados en lo regional, trascienden las fronteras geográficas para abordar temas universales del ser humano.

El libro estará disponible en el catálogo de la  editorial Oyé Ndén que tiene presencia en las ferias del libro de nuestra provincia y en las redes sociales como Facebook e Instagram:  @oyendeneditora

Cuentan Rampoldi, Míguez Iñarra y Gabriel, en el canónico ‘Gualeguay de Bolsillo’ un evento interesante del Centenario de la Declaración de la Independencia de toda nación extranjera (por si hace falta recordarlo). Nos trasladamos al año 1916:

“Para la conmemoración del 9 de Julio se hace, en la víspera, la primera procesión cívica de jóvenes con antorchas, organizada por la Escuela Normal que se reiteró por muchos años”.

Hasta ahí, una anécdota hermosa. Sin embargo, tenemos la suerte de tener a nuestro alcance la generosidad de Tuky Carboni, cuya memoria no tiene nada que envidiarles a los ajedrecistas más destacados. Citamos una versión editada de su recuerdo:

“Marchábamos con una bandera de unos doscientos metros, aproximadamente, y otras más pequeñas. Me acuerdo con mucho cariño cómo los estudiantes de los cursos superiores nos cuidaban a los más chicos. Nos protegían, en especial, del fuego de las antorchas. También puedo decir que recorríamos muchas cuadras, algunas de ellas en sentido contrario a los autos. Era un trayecto largo”.

Qué hermosa costumbre la de las vigilias y cómo se han ido perdiendo en su mayoría. Quisimos rastrear también cómo fue que llegó esta costumbre a nuestras tierras. Esto fue lo que encontramos.

De lo lúdico a lo popular en las Fiestas Mayas porteñas

Compartimos un texto de María Guimarey, María Eugenia Costa y Gisella Milazzo para el sitio Buenos Aires Historia:

“La importancia de la celebración ciudadana de las Fiestas Patrias, en este caso las Fiestas Mayas, fue para las instituciones de gobierno una forma de conformar una trama de significado para la memoria individual y social, contribuyendo a dar forma a los procesos de construcción de identidades. La Asamblea General Constituyente del año XIII institucionalizó los festejos que, desde 1811, conmemoraban la revolución en el Río de la Plata. Las llamadas “funciones mayas” adquirieron un carácter de “ciclo cívico y ciudadano”. Las celebraciones durarían desde la noche del 24, comenzando con las “luminarias” de la Plaza Victoria, hasta los “toros” el día 31, pasando por las “cañas” y las “cuadreras” en la Plaza del Retiro o el Bajo, todos estos, ámbitos de sociabilidad diferenciados.

A lo largo de varios días se alternaban actos de tipo ceremonial, como la procesión de las autoridades del Cabildo a la Catedral, con el desarrollo de espectáculos de índole musical y teatral, como recitados y cantos, bailes, comparsas o mascaradas, representación de comedias y actividades de divertimento y competencia popular como los juegos y sorteos de premios. Todos estos eventos se realizaban en una ambientación erigida a tal efecto. Se ejecutaban arquitecturas ficticias de carácter transitorio, ornamentos urbanos como arcos de triunfo, esculturas alegóricas efímeras, guirnaldas y luminarias y se colgaban carteles afichados con inscripciones alusivas en lugares significativos. Asimismo, se ponían en circulación hojas, volantes y folletos que fueron el soporte de la primera literatura patriótica. A través de sus contenidos simbólicos la fiesta consolidaba determinados rasgos identitarios de la nación en ciernes. A través de sus componentes retóricos, la fiesta oscilaba entre una construcción racional de la idea de “patria” que acude al uso de símbolos emblemáticos y un arte de complacer, incluso de seducir, que apela, más bien, a las pasiones de la población.

La organización de estas fiestas implicaba una amplia participación de los distintos sectores urbanos: cada barrio o cuartel nombraba una comisión ad hoc para llevar a cabo los preparativos requeridos. Es de destacar la doble direccionalidad que poseían estos primeros festejos patrióticos, en las que se combinaban la autonomía popular con la gestión institucional.

A fines del siglo diecinueve, además de disminuir la duración del ciclo festivo (se reducía sólo al día veinticinco), este va perdiendo progresivamente el carácter lúdico primigenio para anquilosarse en una imagen rígida y vacía de toda carga emotiva y simbólica popular. La fiesta maya deja de ser una celebración y se convierte en mera conmemoración, al ser cooptada por el poder político de turno”.

Vigencia actual y ¿recuperación?

La frase “Lo viejo funciona, Juan” se puso de moda a partir de la serie ‘El Eternauta’ de Netflix. Así lo entienden también en la Escuela Normal Juan Pascal Pringles de San Luis que lleva más de cien ediciones de la tradicional Procesión Cívica con antorchas. Me dio una sana envidia enterarme de eso y dejo esa inquietud flotando por si alguien recoge el guante por estas tierras o quiere ilustrarnos con las razones de la pérdida. En definitiva, aunque suene demodé, nada más lindo que celebrar la Patria. 

   Es sorprendente, y hasta gracioso, que alguien que ha trabajado con el lenguaje y el misterio que subyace en él, que acostumbra a acariciar con la lengua las palabras antes de escribirlas o pronunciarlas, se confiese a sí misma que es incapaz de encontrar la forma precisa para testimoniar su gratitud; y también su asombro, ante esta oleada de amor que recibí el día 28 de junio de 2025.

   El Honorable Consejo Deliberante de San Antonio de Gualeguay, La Dirección de Cultura dependiente de la Municipalidad, La Dirección Departamental de Escuelas, me honraron con reconocimientos que guardaré en mi corazón.

   Fernando Kosiak, director de Editorial Camalote, editó por su cuenta y riesgo “Paisaje”, con una bella portada que reproduce un cuadro de Cesáreo Bernaldo de Quirós, talentosísimo pintor, también gualeguayense. Fernando ilustró con imágenes representativas los casi haikus, me entregó muchos ejemplares del libro y se negó terminantemente a aceptar la modesta contribución que ofrecí  para ayudar a costear la edición. Leyó una extensa nota de su autoría publicada en “Análisis”, un prestigioso medio de nuestra provincia. Alejandra Cordero hizo un análisis de Paisaje, con la perfección que sólo puede hacerlo una Licenciada y Profesora de Letras con un gran bagaje de conocimientos.

   Otras Editoriales de Entre Ríos: Oye Nden de Nicolás Darchez, de Gualeguaychú; el representante de La Editorial de la Universidad de Entre Ríos; Sebastián González y su compañera Carla Olivera, que también tienen una editorial en Gualeguaychú, se acercaron para abrazarme y entregarme sus nuevos libros.

   Una mesa de profesores de literatura y otra de maestras, me emocionaron hasta casi las lágrimas cuando leyeron; porque se produjo una situación empática misteriosa que todavía no me explico; ellas, todas ellas y ellos, eligieron exactamente los poemas que yo misma hubiera seleccionado como más cercanos a mi identidad.

   También me entregaron una voluminosa carpeta con dibujos de niños de primaria de la Escuela Normal, alusivo a poemas de mi autoría. Todavía estoy paladeando la sabia inocencia que transmiten esos bellos dibujos. Y mirándolos regreso a mis nueve años, cuando le soplé en la oreja al Inocente mi primera “poesía”, a la luz candorosa de esa edad.

   Entre el público descubrí rostros de amigos entrañables que me acompañan todavía; algunos hijos o hermanos de mis queridos compañeros de promoción; me deleité con la impecable actuación de Patricia Dadalt; disfruté de un grupo de danza, sumamente expresivo, con un vestuario sencillo y hermoso; me sorprendí gratamente con un conjunto musical con instrumentos variados y una cantante con muy buena voz y notable expresión corporal. Hermoso gesto que abrieran su actuación con la canción de Julito Faggiana, entrañable amigo y gran músico que todavía nos acompaña desde las regiones de la luz. Todo made in Gualeguay. Como le escuché decir una tarde de invierno a Juan José Manauta: “No es por darme corte, pero nací en Gualeguay”…

   Sabrán disculpar si esta anciana de casi 86 años, se olvidó de mencionar a alguien. Mi mente puede estar entrando en el espinoso camino de la senilidad; pero mi corazón guarda tesoros de amor y empatía que son inmortales.

               GRACIAS A TODOS Tuky Carboni

—Nicolás, esta vez llegás a la Feria del Libro de Gualeguay en doble rol: como librero y también como editor presentando un libro. ¿Qué te genera participar de este tipo de encuentros?

—Me parece buenísimo que se hagan ferias del libro, especialmente ferias como esta, que tienen la propuesta de convocar a las editoriales con sus propios editores y libros. Eso permite encontrar una variedad de títulos y propuestas editoriales que no son fáciles de conseguir en el circuito tradicional. Algunas librerías de la región pueden tener algo de este tipo de material, pero no todas. En estos espacios aparecen obras que, si uno no sabe que existen, es difícil que lleguen a circular. Por eso, este tipo de feria es genial y un verdadero lujo poder participar.

—Y en tu caso, con un trabajo muy enfocado en la literatura entrerriana. Uno de los hitos de tu editorial fue reeditar ‘El tan deseado rostro’, de Tuky. ¿Qué significó para vos ese proyecto?

—Fue un momento muy importante en el recorrido de la editorial. ‘El tan deseado rostro’ me parece una de las mejores novelas escritas en Entre Ríos, y creí que merecía una segunda oportunidad. No conocía mucho la literatura de Gualeguay, tenía más presente a autores y autoras de Gualeguchú, de donde soy. Pero cuando arranqué con la editorial, en 2022, en la Feria de Gualeguay, descubrí esa novela. Hablé con Tuky y pudimos reeditarla. Ya venía leyendo algo de ella porque EDUNER había editado una antología poética, entonces se fueron confabulando varios factores para que su obra volviera a circular.

—Y ahora viene una nueva publicación de ella.

—Sí. Ya está en imprenta una antología de relatos que reúne textos de ‘Hasta el próximo sueño’ y ‘La infancia está llamando’. Hicimos una selección de cada libro y saldrá pronto. Siempre pasa que cuando un autor fallece, hay una recuperación de su obra. En el caso de Tuky, eso sucede en vida, y para mí es un honor tenerla en el catálogo. Además, es una persona hermosa: humilde, franca, sincera. En el mundo artístico hay mucho ego —yo soy músico y lo sé—, pero Tuky es todo lo contrario. Que haya confiado en mí para reeditar una obra tan importante, una novela que ganó el Premio Ray Moncho, con apenas cuatro días de vida de la editorial, fue uno de los mojones del recorrido.

—Tu catálogo no se restringe a un solo género, ¿cómo lo definirías?

—Publicamos un poco de todo: narrativa, poesía, crónica, textos académicos de divulgación. Por ejemplo, ‘El Boliche de Impini’ cuenta desde la memoria oral cómo era la vida en el campo entrerriano. También publicamos ‘Diversidad Cultural y Lingüística en Entre Ríos’, de un grupo de investigadoras uruguayenses —que se autodenominan “Gurisas que investigan”— con textos sobre esclavitud, representación femenina en el espacio público, geografía, lingüística. Es un libro interdisciplinario que salió este año. Además, hay poesía con autoras como Dora Hoffmann o Susana Bugnone, y crónica periodística con María Esther de Miguel.

—¿Y qué te llevó a publicar autores que no son entrerrianos, como Gabriel Torem?

—Gabriel es la única excepción en el catálogo. Me llamó para publicar su novela y me explicó que estaba escrita en quichua y traducida al castellano por él mismo. Nadie quería publicarla. Para mí fue un motivo más que suficiente. Publicar ese tipo de obras es también una apuesta más allá de lo comercial, es una manera de ofrecer algo distinto, de abrir la cabeza y pensar otras formas de circulación cultural. Este año, además, Gabriel va a recibir una medalla internacional por su labor como traductor, así que es un lujo tenerlo en la editorial, aunque no sea entrerriano.

—¿Qué libro estás presentando en esta edición de la feria?

—Hoy presentamos (por este viernes) ‘Los que comimos a Solís’, de María Esther de Miguel. Es el primer título de una serie que vamos a dedicar a su obra completa. Es una autora fundamental del litoral, nacida en Larroque, que luego se instaló en Buenos Aires. Aunque es parte del canon, palabra ue detesto, no es tan leída y no es el mainstream de la literatura. Sus cuentos son tremendos. Este libro tiene textos de hace sesenta años, pero sigue siendo increíblemente actual. Con Daniela Churruarín, investigadora y docente también de Larroque, venimos trabajando hace tiempo en esta recuperación. Hasta el año pasado no se podía publicar nada porque los derechos estaban en manos de Planeta. Una vez que se liberaron , hablamos con los herederos y aceptaron. Para mí, que soy alguien con un proyecto editorial chico y regional, que confíen en mí es también una alegría y una responsabilidad muy grande.

— ¿Sentís que estas ferias ayudan a fortalecer el trabajo de las editoriales independientes?

—Sí, sin dudas. Este año la provincia está fomentando mucho la realización de ferias en las distintas ciudades, y eso es muy necesario. Las editoriales independientes tenemos mucho material valioso para mostrar, pero muchas veces no encontramos los espacios para hacerlo. Por eso valoro enormemente esta invitación, agradezco al Municipio de Gualeguay y a Cultura de la Provincia, porque permiten que nuestras propuestas puedan llegar a nuevos lectores y lectoras. 

En las páginas del diario tiene usted la explicación de por qué se celebra cada 23 de abril el Día del Libro. Y el diario de papel llegará a sus manos un día después, pero eso no es problema. Puede usted celebrar hoy y mañana también estos artefactos tan modernos. Fíjese que nunca se quedan sin batería. Están hechos con materiales tan nobles que jamás  se recalientan. No tienen fecha de vencimiento: es probable que usted tome una novela de Cortázar y le hable del amor que está sintiendo en este momento; o un cuento de García Márquez sobre los chismes le puede sonar a esas prácticas en las ciudades/pueblo como la nuestra; y ni que hablar de las poesías de Juanele, que nos hacen maravillar una y otra vez del poder hipnótico de aquel surco de agua que se sarandea junto a Gualeguay.  

Vaya nuestro homenaje a todas las personas de nuestra ciudad y cercanías que han decidido dejar sus palabras guardadas para que las podamos encontrar cuando nos llega el momento. Compartimos unos casi haikus de Tuky Carboni pertenecientes a ‘Ventana abierta’ (2017), extraídos de su Antología poética: 

Tanta injusticiaen este mundo nuestroy yo no lloro...

Arde el poema.Cuando llega a mi manose hace ceniza.

En esta tardetodo tiene su voz.Mi ser lo escucha.

Desde tu lomo,las comarcas del airefueron mi patria.

Mi potro oscuro,me regaló una tardeel horizonte.

Ese paisajesoy yo mismamirada desde afuera.(...)La piel del río es un cristal sensibleestremecido.  

—Luisina, ¿cómo viviste la presentación del libro?

Luisina Viviani: Fue un día muy especial, muy emotivo. Este proyecto empezó cuando las chicas se acercaron a la biblioteca con la propuesta de difundir autores del sur de Entre Ríos. Enseguida dijimos que sí. Hicimos una charla con la gente de la Fundación Williams, y ellas comenzaron a trabajar, viniendo a la biblioteca, buscando textos, seleccionando, destacando autores. Para nosotros fue y es un privilegio que se conozcan nuestros autores, ese siempre fue uno de los objetivos de la biblioteca.

En este caso, se trata de una combinación de muchas voces reunidas en un libro que —como decía Agustina— propone un viaje. Para mí, además, marca el final de otro viaje: el de estos diez años como presidenta de la biblioteca. Justamente hoy es mi cumpleaños, y cuando ellas dijeron "ya está impreso, ¿cuándo lo presentamos?", propuse que fuera hoy. Lo viví como un regalo. Es muy simbólico que el libro esté impreso y que esté en la biblioteca, que circule, que viaje. Sentirnos privilegiados es poco, pero así lo vivimos siempre.

—Agustina, ¿cómo llegaste a este proyecto y qué te encontraste en ese “viaje”?

Agustina Triquell: Yo venía trabajando en otra biblioteca popular, mucho más chiquita, en las sierras de Córdoba. A partir de que mi compañera vive parte del año en Arroyo Clé, empezamos a buscar una forma de vincularnos con la escuela local. Así encontramos la convocatoria de la Fundación Williams, del fondo Julio Verne, que está destinado a bibliotecas populares.

Buscando bibliotecas en la zona, llegamos —sorpresivamente— a esta tremenda biblioteca. Teníamos la idea inicial de hacer una compilación de autores del sur entrerriano, y fue Luisina quien nos sugirió hablar con Tuky Carboni. A partir de ahí todo empezó a crecer. Conversamos también con Miguel Ángel Federik, y con lo que ambos fueron nombrando, armamos la selección. Ni Paula (mi compañera) ni yo éramos expertas en literatura entrerriana, así que fuimos a preguntar, a dejarnos guiar por quienes sí sabían.

—¿Qué encontraste en los autores y autoras de la región?

Agustina Triquell: Lo que más me sorprendió fue descubrir, además de los nombres consagrados como Juanele, Barrandeguy o Mastronardi, muchos otros que no tuvieron una obra tan prolífica, pero que forman parte del tejido literario. Personas que publicaron un libro autopublicado o ganaron algún premio y luego no escribieron más. El libro también rastrea esas intermitencias, esos hilos que tal vez no se ven desde afuera, pero que la biblioteca sí aloja. Talleres, encuentros, espacios que tejen comunidad en torno a la lectura y la escritura.

—¿Cómo va a circular Bagre Verde?

Agustina Triquell: El libro va a estar en la Biblioteca Mastronardi, y su distribución dependerá de lo que la biblioteca decida. Lo interesante es que el viaje que propone el libro termina en la escuela. No como espacio de cierre, sino como espacio de proyección. En Arroyo Clé hicimos una pequeña publicación con producciones de niños y niñas, y en Bagre Verde incluimos las actividades que hicimos con ellos. Eso permite que el libro pueda replicarse en otras escuelas, otros espacios educativos, siguiendo esas propuestas.

—¿Y cómo ves hoy el vínculo entre las escuelas y los libros?

Agustina Triquell: Algo que dijo Luisina me parece clave: muchas veces se repite que “la gente no lee”, pero pasamos el día leyendo en el teléfono. Entonces, ¿cuál es hoy la experiencia de lectura? El libro, como objeto, es una tecnología antigua pero perfecta. Hojas plegadas, cocidas entre sí, sigue funcionando igual desde hace siglos, y se siguen publicando libros, incluso en tiempos de pantallas.

Yo no suelo trabajar con infancias, así que fue una experiencia muy rica. Leer y escribir con ellos fue hermoso. Se vio muy claramente cómo nombran el paisaje, cómo aparece su lenguaje, su saber sobre las plantas, los animales. Muchas veces la escuela se presenta como un lugar donde uno entra a “aprender lo que no sabe”, y estos espacios invierten esa lógica: se parte de lo que ya sabemos. En realidad, no es el poeta el que está lejos, sino cómo podemos alojar lo que ya tenemos entre manos, y eso fue como lo más lindo de ese trabajo. 

Extracto Llegamos a la Biblioteca con las coordenadas precisas pero sin saber qué nos íbamos a encontrar exactamente. Siempre la experiencia de llegar supera o decepciona nuestras expectativas. Esta vez, sucedió lo primero. Llegamos con una pregunta, pero con un método que no pretendía ser exhaustivo, sino más bien adentrarnos y perdernos en los estantes, dejar que el azar opere en la misma medida que las recomendaciones, que los nombres que traíamos apuntados y los que fueron apareciendo en cada conversación. Nuestra tarea era la de encontrar textos poco conocidos, descatalogados, ediciones pequeñas que ya no se consiguen. Sabemos que hay tesoros. Seguro que algunos encontraremos, quizás donde menos lo esperamos. Y más seguro aún, otros permanecerán escondidos.(…)La biblioteca Fomento, es una obra del arquitecto suizo alemán Lorenzo Siegerist. Inaugurada el 5 de septiembre de 1891, cuenta en la actualidad con una colección de 40.000 obras transformándola en una de las más importantes de la región.

La sala de lectura está en el primer piso, con estanterías de libros que la recubren en una doble altura, con una pequeña escalerita caracol casi escondida en una de sus esquinas que nos permite subir a un pasillo de madera para recorrer el segundo nivel. Hay libros grandes, pequeños, nuevos, viejos, ediciones lujosas y modestas autopublicaciones.

En la década del 30, Juan L, Ortiz, Carlos Mastronardi y Emma Barrandeguy fueron figuras centrales para la vida de la biblioteca. Son las tres estrellas más brillantes de toda una constelación literaria: se sabe, Gualeguay escribe, se organiza en torno a la escritura. Es la biblioteca que aloja más que a la lectura: quienes leen, también escriben. La gran mayoría de esta constelación de escritores parten, se van, pero escriben siempre como quedándose. ¿Por qué y cómo el pequeño pueblo de Gualeguay albergó a una comunidad tan vasta de artistas e intelectuales? Para responder esta pregunta hay que retrotraerse al siglo XIX y al lugar que Entre Ríos ocupó ante la lucha con la hegemonía ganadera porteña. Para los años treinta, se fortalece el sistema productivo encabezado por los frigoríficos capitalinos y los locales comienzan a sentirse debilitados. Es en este escenario en el que forja cierta alianza con esta comunidad de artistas, apostando a crear un valor agregado al hecho de vivir en provincias.

Las manifestantes fueron reprimidas por la policía y 120 fueron asesinadas.

Las Naciones Unidas  ha establecido el tema para este año que  reivindica ampliar la igualdad de derechos, el poder y las oportunidades para todas, con un futuro feminista en el que no se deje a nadie atrás. El empoderamiento de la próxima generación es el núcleo de esta idea, ya que la juventud, en especial las mujeres jóvenes y las niñas adolescentes, serán las protagonistas de cambios duraderos en el futuro.

Además, este año marca el 30º aniversario de la Declaración de Beijing, un documento clave en el avance de la igualdad de género que ha conseguido mucho desde su adopción en campos como la protección jurídica, el acceso a servicios, la participación de las mujeres y los cambios en normas sociales, ideas y estereotipos enquistados en el pasado. 

Actuemos e involucremos a medios, gobiernos, líderes de empresas y comunitarios, a la sociedad civil y la juventud, y cualquier otra persona con la capacidad de ejercer influencia y tomar medidas en nuestras comunidades. Pidamos a las personas con liderazgo que tomen medidas e inviertan en la promoción de los derechos de las mujeres y la igualdad de género. Compartamos las historias y los mensajes en torno al Día Internacional de la Mujer en plataformas digitales a fin de generar un diálogo e inspirar la acción

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Los días establecidos

Por Tuky Carboni

El 8 de marzo ha sido establecido en el calendario “COMO EL DÍA DE LA MUJER”. Confieso que siempre me pareció gracioso que se fijara un día en el almanaque para recordar/homenajear a la madre, al amigo, a la mujer... Con el correr de los años, "descubrí América" al comprender que es solo una estrategia comercial para incrementar la venta de regalitos, casi siempre de dudosa utilidad; pero vivimos en sociedad y hay que aceptar ciertas premisas, si no nos gusta que nos miren de reojo.

El día de la mujer, por lo menos las de mi franja etaria, era todos los días, hasta hace poco años. La mujer, ama de casa, madre, esposa, abuela, ( salvo la de  las llamadas "clases altas", que podían pagar auxiliares) cocinábamos, limpiábamos, lavábamos, hacíamos las compras, cuidábamos los niños, etc. todos los días de la vida; incluso los domingos y fiestas de guardar. Y muy pocas se atrevían a quejarse, porque ya estaba establecido que era así.

La generación de mis nietas ha revertido la situación; las felicito con todo mi corazón. Se animaron a conquistar espacios, a reclamar lo que creían sus derechos, y lo consiguieron. Pusieron los puntos sobre las íes con determinación. Y lograron lo que querían.¡¡¡Felicitaciones!!!

Las empleadas de una fábrica textil estadounidense, que murieron quemadas en su lugar de trabajo, hace más de cien años, sentaron precedentes para que los derechos de la mujer fueran reconocidos, algunos años después.

Quiero aclarar que no me siento víctima de las circunstancias ni abusada por nadie. Lo que hice, e hicieron casi todas las mujeres de mi generación, fue para mí una tarea que llevaba en sí misma su propia gratificación.

Abrazo para todas las mujeres: las de mi generación, la intermedia y la de mis dos amadas nietas.

Según información brindada por Nicolás Darchez, de la Editorial Oye Nden a El Debate Pregón, una de las editoriales participantes, la idea es crear un espacio de encuentro entre los amantes de la lectura y las editoriales locales. Durante los fines de semana, se instalarán carpas bibliotecas en diferentes balnearios de la costa del río Uruguay, donde el público podrá acceder a una amplia variedad de libros, participar de actividades de animación a la lectura y adquirir títulos de su interés. Oye Nden es la editorial de ‘El tan deseado rostro de Tuky Carboni’ y ‘El boliche de Impini’ de Jorge Impini, por mencionar a los locales. 

¿En qué consiste la iniciativa?

Bibliotecas itinerantes: El Bibliomóvil recorrerá las distintas localidades costeras, ofreciendo un servicio de préstamo de libros y actividades lúdicas para niños y adultos.

Feria de libros: A partir de las 18 horas, se habilitará una feria donde las editoriales locales pondrán a la venta sus títulos, permitiendo al público conocer la producción literaria entrerriana.

Actividades culturales: Cada jornada culminará con un evento cultural, como  espectáculos musicales o teatrales.

¿Cuáles son los objetivos de la iniciativa?

Fomentar la lectura: Acercar los libros a un público más amplio, especialmente a aquellos que disfrutan de sus vacaciones en nuestras playas pero son de otras provincias. 

Visibilizar la producción literaria entrerriana: Dar a conocer a las editoriales y autores locales, promoviendo la compra de libros y la producción cultural de la provincia.

Generar espacios de encuentro: Crear un ambiente propicio para el intercambio cultural y la promoción de la lectura.

¿Dónde y cuándo se desarrollará?

La iniciativa recorrerá cinco ciudades de la costa del río Uruguay durante los fines de semana de enero y febrero: Colón, Concordia, Federación, Gualeguaychú y Concepción del Uruguay. Cada localidad contará con una programación específica que incluirá actividades para todas las edades.

¿Qué dicen los editores?

Nicolás Darchez, de la Editorial Oye Nden, destacó la importancia de esta iniciativa para visibilizar el trabajo de las editoriales entrerrianas y fomentar la lectura en el verano. "La idea es que la gente pueda vincular su tiempo de ocio con la lectura y descubrir nuevos autores y títulos", afirmó.

"Mágica Libros en la Playa" es una propuesta innovadora que busca acercar la cultura y la literatura a un público más amplio.

De esta manera se expresó la reconocida escritora de nuestra ciudad. En contacto con nuestro matutino, Alcira Irene González de Carboni, conocida popularmente como “Tuky”, hizo un breve repaso sobre sus comienzos en la literatura, su carrera como escritora y también nos brindó su mirada sobre los escritores en la actualidad, entre otros aspectos.

¿Cómo fueron sus inicios en la literatura?

“Tuky” Carboni: Yo empecé a escribir a los 9 años y continué, nunca dejé de hacerlo. Lo que ocurría es que era tan tímida y además tenía mis dudas, porque me gusta lo que escribo porque es mío, pero no sabía qué iban a decir los demás. Y así fui continué escribiendo hasta que, cuando tenía poco más de 30 años, me animé a presentarme en un concurso local de literatura y me obtuve el primer premio. En ese momento estaba recientemente creada la S.E.Guay (Sociedad de Escritores de Gualeguay) y sus integrantes fueron muy cálidos y cordiales en invitarme a formar parte de ellos y así cobré alas y seguí escribiendo.

¿Cuántos libros ha escrito?

“Tuky” Carboni: He escrito ocho libros, me parece. He publicado cuatro de poesías, dos novelas… dos novelas editadas y tengo otra que no sé si la voy a publicar porque no me gustó demasiado cómo quedó. Y tampoco no sé si me va a dar tiempo la vida de concluirla porque ya soy mayorcita. Yo estoy abierta, gracias a Dios no tengo ningún miedo. Cuando llegue el momento se verá.

¿Cuál es su edad?

“Tucky” Carboni: Tengo 84 años y cumplir los 85 en octubre.

Usted ha dejado importantes obras literarias, con su impronta. ¿Cree que eso ha repercutido en los escritores jóvenes?

“Tucky” Carboni: No lo sé, Dios quiera que sí. No estoy muy segura de eso. En realidad, yo no tenía ninguna intención de trascender, simplemente la de recrearme con el placer de escribir. Y eso está cumplido porque he disfrutado mucho de hacer eso.

¿Se ha perdido el hábito de la lectura y la escritura?

“Tucky” Carboni: Sí, se ha perdido bastante eso porque ahora hay otras formas de conocimiento, de información, pero siempre habrá alguien que le guste leer.

¿Cómo aprecia la literatura de Gualeguay en la actualidad?

“Tucky” Carboni: Estoy contentísima porque, aunque parezca mentira, se renuevan las generaciones. Yo estoy en permanente contacto con profesoras de letras que brindan cursos, como es el caso Alejandra Cordero, “Dianita” Guerscovich y forman parte de grupos de escritoras muy jóvenes, que están entusiasmadas y eso me parece maravilloso. Y, a la distancia, porque no salgo mucho ya, recibo los dos diarios de mi pueblo los días domingo y ahí me entero. Entonces, no solamente se destacan en la escritura, la pintura, en las artes en general, sino que tenemos jóvenes con emprendimientos propios, con ideas propias. Estoy muy contenta y muy feliz por eso, de que en Gualeguay siga habiendo esa reserva creativa.

¿Cómo te gustaría que te recuerden el día de mañana?

“Tucky” Carboni: Como una buena persona. Como la persona que vivió de acuerdo a sus valores éticos. Ese es el máximo galardón.

¿Siempre que hay una presentación sobre literatura está presente?

“Tucky” Carboni: Siempre que puedo. Porque hoy (por el martes) estuve a punto de no concurrir (a la presentación de Iván Quezada en el Club Social) porque no me sentía muy bien. Pero me dije: “no me lo voy a perder, porque se trata de un escritor de un país limítrofe y quiero verlo”.

Déjenos un mensaje para la gente de Gualeguay…

“Tucky” Carboni: Deseo que conservemos 

la bendición creativa en Gualeguay. Siempre digo que, en algunas zonas de nuestro país, serán buenas las uvas, en otros será el arroz, en otros las manzanas; en Gualeguay se dan los creadores. Así que felicísima por eso.

En la década del cuarenta, Estación Lazo era apenas un caserío a treinta leguas de Gualeguay. Tuky Carboni pasó su infancia repartida entre la pequeña ciudad de provincia que tuvo de vecinos a Juan L. Ortíz, Emma Barrandéguy, Carlos Mastronardi, Juan José Manauta, entre otros ilustres escritores entrerrianos; y Lazo, poblado por mestizos a los que recuerda de pómulos altos, cabellos azules de tan renegridos y cuerpo lampiño, conocedores de los secretos de los yuyos, de las tormentas y de los animales: “antiguos hijos de la tierra, hermanos del yaguareté y el aguará”. Allí trabajaba su padre algunos días a la semana y llevaba consigo a la familia.

Durante unas cuantas tardes, a los siete años, observó a uno de esos hombres, don Fermín Balbuena, amansar un potro. Lo hacía como los indios, desde abajo: sacándole las cosquillas, acariciándolo, dándole de comer pasto de su mano. Tuky lo veía hacer y pensaba: ¿para quién estará amansando ese caballo? Era para ella, un regalo de su padre. Lo llamó Inocente. Fue feliz montándolo.

Loca por los atardeceres, “tenía la ilusión de alcanzar el horizonte, decía: si voy rápido lo voy a alcanzar… y una vez que ya regresaba, casi a oscuras el cielo, estaba tan contenta de haberme aproximado cada vez más al horizonte, que me salió una poesía y se la soplé al oído a mi caballo”.

Ese fue su primer poema, no lo escribió ni lo guardó en la memoria. Pero décadas después iba a escribirle un poema (otro poema) al Inocente, recordando esa escena iniciática: “… al ritmo de tus cascos, sonoros cual timbales, / mi corazón cantaba; y el tuyo respondía”.

Había escuchado el nombre de Tuky Carboni algunas veces y tenía pendiente leerla. A fines del año pasado llegó a la librería Bajo el signo del agua, una antología de poemas publicada por EDUNER. Y hace unos meses la editorial Oyé Ndén (que en lengua chaná significa “guardar memoria”) reeditó El tan deseado rostro, una novela escrita a fines de los años ochenta, que recibió el Premio Fray Mocho, el más importante de la provincia de Entre Ríos, en 1993. Empiezo por esta novela y enseguida me encanta y me conmueve su voz profundamente humana.

“Soy una escritora de provincia”

Tengo que ir a Gualeguay a presentar un libro y quiero conocer a Tuky Carboni. Le escribo al editor de Oyé Ndén, Nicolás Darchez, para pedirle su contacto. Me dice que sólo usa el correo electrónico y me pasa la dirección. Le escribo, le cuento que leí su novela, que me gustaría charlar con ella. A las pocas horas me responde que sí, que de hecho se había agendado ir a la presentación de mi libro, pero que estará contenta de que la visite antes: “Te habrá dicho ya Nicolás que soy una anciana y tengo una salud bastante frágil”, dice, y que me espera en su casa.

Fuente: Infobae

Un acto de justicia. Ese podría ser el resumen de lo que sucedió anoche en el Museo Quirós de nuestra ciudad. Mal que le pesen estas palabras, lo más importante es que Tuky Carboni ha sido tratada como una artista de su calidad y trayectoria se merecen. No sólo por su talento como escritora, sino también por su condición humana. Las sillas estaban repletas de personas que han sido beneficiarias de su inagotable generosidad. Su felicidad era la nuestra. Y aunque todos los que la conocen saben que ella no anda buscando el aplauso ni la palmada, ayer tuvo que soportar un maremoto de elogios sinceros. Pasamos a la crónica antes de que se ofenda la homenajeada. Más de treinta años Esta segunda edición revisada de “El tan deseado rosto” viene a reparar un daño innecesario. Tuky ganó el Premio Fray Mocho de 1989 por esta novela. Recién en el año 1993 fue editada con numerosos errores y un lamentable descuido. Nos contaba su autora hace unos meses: “Cuando me dieron el libro de la Editorial de Entre Ríos agarré una libretita y empecé a anotar. Treinta años después estuve revolviendo cajas, valijas, portafolios, hasta que la encontré medio borroneada, pero la encontré”. Gracias a esas anotaciones y al trabajo del editor de Oyé Ndén, Nicolás Darchez, hoy tenemos la posibilidad de acceder a una lectura más amigable de una novela central en la obra de nuestra escritora y de las letras entrerrianas. Una sociedad virtuosa El año pasado se presentó en la Feria del Libro de nuestra ciudad la editorial Oyé Ndén de Nicolás Darchez. En aquella oportunidad, con “El boliche de Impini” pudimos descubrir un par de cosas. La primera es que había una búsqueda profesional en la edición de los textos. No se trataba simplemente de una impresión el trabajo que hacía este emprendedor. Lo segundo es que los libros que entregaba eran objetos hermosos. Había un cuidado por todo lo que tiene que ver con la encuadernación, ilustración y demás. Quiso el destino que Darchez estuviera presente en la charla que dio Tuky por el premio Fray Mocho en el salón de la Biblioteca Carlos Mastronardi y escuchara la historia de esta edición fallida. Sin siquiera haber leído el libro le ofreció a Tuky una reedición. Así se gestó este vínculo que se fue fortaleciendo, con un ida y vuelta de esos que ella sabe moldear, con cariño y agudeza. 

Amor del verdadero Otra persona que forma parte de esta historia con final feliz es Evangelina Franzot. Conoció a Tuky investigando la obra periodística de Emma Barrandeguy que volcó en el libro ‘Cronosíntesis’ de Eduner. Se enamoró de lo que a todos nos enamora. Su disposición, su memoria sobrenatural, su amor por la cultura y su humildad. Luego, trabajó en la antología de poesía de Tuky Carboni titulada ‘Bajo el signo del agua’ también publicada en Eduner. Sin embargo, lejos de quedarse en lo afectivo, Franzot es una estudiosa de la obra de Tuky, y escribió un prólogo para este libro del cual más adelante compartiremos algunos fragmentos. La crónica de anoche La recepción por parte de la Directora de Cultura Nora Ferrando fue acorde con el marco. La iluminación y la disposición del Quirós estaban en ideales condiciones para un evento de tal magnitud. De a poco, fueron llegando las y los protagonistas de esta historia. Antes de las nueve, que era la hora prevista para la presentación, ya no había una silla vacía. Quienes entendíamos la importancia de esta presentación estábamos ansiosos. Alejandra Cordero ofició de maestra de ceremonias, destacando la trayectoria de cada una de las personas presentes, y sin poder ocultar la alegría que ella misma sentía por lo que Tuky significa. En el primer turno, Nicolás Darchez hizo una cronología del vínculo entre los dos. Explicó que, si bien la lectura lo hizo “llorar todo el tiempo”, por la belleza de la literatura que desborda esta novela, su trabajo como editor fue el de junto a Tuky ofrecer una versión revisada de “El tan deseado rostro”. Le agradeció por haber confiado en un editor sin experiencia y se mostró orgulloso por contar con este libro en su catálogo. Después, tomó la palabra Evangelina Franzot. Además de recuperar también la historia de su vínculo con Tuky, de mucho cariño y respeto, dio cuenta de una lectura profunda, propia de una profesional de las letras. Franzot remarcó el trabajo que hace con el lenguaje, la ironía y la reflexión en torno a la situación de la cultura de los escritores de provincias. Sostuvo que la novela no sólo es una obra de enorme valor, sino también de notable actualidad. Luego, le llegó el turno a Tuky y mentiría si dijera que me sorprendió lo que hizo: decir gracias. Todo su discurso fue destinado a agradecer el reconocimiento de un pueblo que la declaró ciudadana ilustre; a los espacios culturales; a quienes trabajaron en el libro como Nicolás Darchez y Evangelina Franzot. Sobre ‘El tan deseado rostro’ indicó algo muy importante, en relación a otras obras: “Este libro todavía me representa”. Hace cinco meses inauguramos la columna adelantando que se venía este libro. Valió la pena la espera. Tener el objeto en las manos mientras escribo me llena de una enorme felicidad que ninguna de las personas que ama nuestra cultura debería privarse. El interior de la escrituraCompartimos parte del prólogo de Evangelina Franzot que es una invitación a leerlo inmediatamente: “En toda literatura, pero sobre todo en la literatura escrita en provincias, ocurre con frecuencia que muchas obras quedan fuera del circuito lector, por motivos diferentes –entre ellos, la falta de edición, distribución y promoción de las producciones-. (…) quienes leemos y escudriñamos las literaturas provinciales nos encontramos, frecuentemente, frente a verdaderos tesoros literarios casi desconocidos. La novela que presentamos aquí es uno de estos casos.  (…) la obra exhibe una labor impecable sobre los registros discursivos de los personajes, la estructura del relato, el trabajo sobre la perspectiva, y, sobre todo, la discusión que se construye acerca del lugar de la escritura, el rol de la crítica y de las instituciones que legitiman o condenan la creación literaria. Es, además, un homenaje a la verdadera amistad. (…) Leer a Tuky Carboni es siempre un placer, un goce estético e intelectual que nos lleva, como afirma Barthes, a levantar la cabeza a menudo y escuchar otras cosas (…)    Breves extractos Con el mayor de los respetos, compartimos también algunos fragmentos para disfrutar de un breve adelanto de esta novela indispensable: “La sangre de los antiguos hijos del a tierra llegó hasta mí saltando de muerte en muerte, de humillación en humillación, de oscuridad en oscuridad. Y recaló en el vientre de mi madre –nacida en esta misma región, pero hija de campesinos de Calabria –para florecer tres hijos: dos varones y una mujer; yo. La herencia de mi padre es poderosa, sus tres hijos tenemos, como él, la piel mate, los ojos rasgados, los pómulos altos, el pelo lacio, casi azul. Nadie diría, al vernos, que tuvimos dos abuelos de piel clara”. (…)Nadie, aparte de mis cuatro amigos, conoce mis trabajos. Hay, por ahí, dispersas en diarios y revistas literarias, siete u ocho poesías sueltas; son de mi primera época, cuando escribir mal no significaba nada más que acaso un apuro muy comprensible para mostrar lo que se hace. A medida que pasaron los años, fueron surgiendo aquí mismo, tan cerca mío, tantos buenos poetas que sí se animaban a publicar, que me pareció que el pueblo ya estaba cumplido con la poesía. En algunos lugares se dan bien las manzanas, en otros el arroz, o las uvas. Aquí se dan los artistas. Misteriosas conjunciones cósmicas hacen de esta la tierra propicia para que nazcan los poetas”.  

Me encanta la literatura y el arte en general. Soy una gran escucha de música. De hecho, no puedo escribir si no estoy con un fondo musical. Me gusta toda clase de música, no solamente la clásica y la orquestal, los conjuntos de folklore me encantan, la música regional me apasiona. No soy para nada restringida en los gustos musicales.

En mi proceso creativo la música es tan importante como la literatura. De hecho, yo creo en la reencarnación, siempre he creído y sostengo que en mi próxima vida hoy a ser música. Ésta es la madre de las artes, todas las artes son maravillosas  y todas tienen sus posibilidades de descubrimiento y evolución. No obstante, la música es la madre de todo.

Yo soy de familia católica, tengo todos los sacramentos. Sin embargo, siempre me ha gustado investigar. He leído muchísimo sobre religiones comparadas, por ejemplo. Por mi propio interés, he leído sobre casi todas las religiones del mundo y he llegado a la conclusión que cada una de ellas, en su núcleo principal, está la misma verdad. El amor es el que genera la vida y todas las formas de amor, en lo primeros pasos, por ejemplo la tolerancia es el primer paso hacia éste. El hecho de no hacer juicios, eso todas las religiones te lo dicen. Las religiones universales dicen, a grandes rasgos, lo mismo. La cuestión no es solamente mirar lo que tenemos alrededor nuestro sino, además, expandirnos hacia otras fronteras. Así, en términos de creencias, he logrado hacer una síntesis en la cual me siento cómoda. Dios está en todos lados.

Soy una gran lectora de cosas que me interesan y cada vez descubro mas cosas de mi interés. Yo soy sumamente curiosa, por ejemplo me interesa mucho la historia pero no la historia oficial, sino la que no nos contaron.

Me conmueve todo lo que sea heroísmo sano, lo que sea generosidad humana, lo que sea respeto por el otro. Básicamente, soy una gran defensora de los grupos étnicos minoritarios dado que reciben ataques de todos lado y eso me duele porque más allá de las diferencias étnicas, todos somos humanos. Y más allá de las opciones políticas, religiosas y sexuales, seguimos siendo humanos. Entonces, la tolerancia es lo primero que debiera funcionar, es lo más básico digamos. Y eso me conmueve mucho.

Yo no tengo una gran biblioteca única, sino que hay muchos libros en todos los espacios de mi casa. El día que yo ya no esté, me gustaría que mis hijas los donen a las escuelas que los necesitan, aunque el libro escrito ya está pasando a segundo plano, la gente ya prefiere leer dentro de la computadora.

Yo me casé muy joven y estaba desesperada por ser madre. De hecho, así lo fui. Un amor enorme por mis hijas. Pero la maternidad sucede en un momento en que uno está a plenitud con la vida, no solamente tenés que cuidar a un hijo, tenés que limpiar la casa, tenés que cocinar, tenés que hacer las compras. Una de las cosas que siempre intenté fue no abandonarme, que mi marido llegue a casa y me encontrara lo más parecida a cuando éramos novios. Era algo que me gustaba hacer y lo hice. Entonces, en esa vorágine, no es tan fácil dedicar todo el tiempo y todo el amor que se merecen los hijos. Sin embargo, hay una buena noticia: vienen los nietos y ahí está el premio mayor. Tengo cinco nietos y a uno sólo puedo abrazar, que es el mayor dado que está acá en Gualeguay. Los otros están muy lejos. El amor con los nietos es el amor incondicional, el amor que no va a fallar nunca. Es la medalla mayor. Me encanta ser abuela. Yo sé que mis nietos están lejos, pero como su residencia permanente es mi corazón, los siento cerca.

La pandemia me dolió porque mucha gente se alejó. Se tomó distancia por el miedo. Y yo creo que éste es la lacra mayor del ser humano. No hay que tener miedo. Éste trae muchas cosas feas y muchas cosas dolorosas también.

La vida te deja muchas enseñanzas, hasta las experiencias dolorosas sirven para aprender. Aunque éstas te hagan polvo, la misma fuerza de la vida te levanta y vos salís fortalecido y con más sabiduría. Estoy muy agradecida con la vida que tuve y que tengo.

La felicidad en esta dimensión nuestra existe en chispazos que hay que disfrutar ya que traen mucha fuerza, mucha vitalidad y energía. 

Con respecto a una autora determinada, sabido es que las antologías enfrentan la crítica, despiadada,  a veces, que surge de los gustos y conocimientosde sus lectores.No todos ellos están de acuerdo con la selección hecha.Ésta es, no obstante, muy válida; sobre todo para quienes, por vez primera, deseen o les interese conocer y deleitarsecon lostextos de Tuky Carboni.Por otro lado, no se puede menos que encomiar que Evangelina Franzot haya optado por la inclusión, para esta antología, de una obra inédita de nuestraescritora. Esta obra es“Casi haikus”.Valga la indicación de que en esta antología encontraremos los casihaikusagrupados según el título de “Ventana Abierta” (2017). Aunque la poeta misma, en la Presentación (“La poesía como balsa”) de Evangelina Franzot, aclara que el título es, con exactitud, “Casi haikus”. Y en alguna entrevista reciente dice: “Se olvidaron de ponerles ‘Casi haikus’”.Acerca de esta novedad, los casihaikus inéditos de Tuky Carboni, es que haremos algunas apreciaciones.

¿Qué es un haiku? Es un tipo de poema originario y específico de la literatura de Japón; se dice que la aparición de los haikus habría sido en el siglo VIII, aproximadamente.Su forma más difundida, de tres versos de cinco, siete y cinco sílabas, respectivamente, no es obligatoria. Además, la teoría literaria establece que no se trata de “sílabas”, sino de “moras”; es decir, unidades de duración de los elementos fónicos, breves o largos, que componen la sílaba, como, por ejemplo, sucede en latín.De allí que una “mora” puede coincidir con  una sílaba, pero no siempre y necesariamente. En cuanto a la estructura semántica de un haiku tradicional, éste se compone de dosaspectos. Uno de ellos muestra condiciones generales de tiempo y espacio, descriptivas y/o enunciativas; en el otro, fulgurante, activa, instantánea, se manifiesta la revelación del Ser, propia de la poesía.Así, en el poema El Oriente (de La Rosa Profunda), dos magníficos versos de Jorge Luis Borges dicen: “Y del hai ku que fija en unas pocas/Sílabas un instante, un eco, un éxtasis;”. Veamos un haiku tradicional:

Buscaré hilos de voz

en el fondo de la

lluvia primaveral.

   Ueshima Onitsura

Y ahora otro:

Ahora revela su lado oculto

y ahora, el otro, así cae,

una hoja de otoño.

     Ryokan Taigu

El haiku tradicional exige requisitos especiales y estrictos. Su temática refiere a cuestiones como el veloz paso del tiempo, la naturaleza, la vida de cada día. El estilo es sencillo, delicado, austero. El lenguaje poético se basa sobre una percepción directa de las cosas, no hay abstracciones; esto implica el rechazo de recursos de estilo, como la metáfora, por ejemplo.Tampoco hay que olvidar la concomitante relación de los haikus con el budismo zen, con todo lo que ello implica, sapiencial y trascendentalmente hablando. Otro aspecto es que el haiku incluye el uso de las palabras kigo. Una palabra kigo alude a las estaciones del año, directa o indirectamente. Por ejemplo, en los dos bellos haikus mencionados la mención es directa. Pero, en este otro haiku leemos:

Mi cuenco de mendigar

acepta hojas caídas.

      Taneda Santoka

Hermoso; se notará que la alusión al otoño es indirecta. 

De nuevo, hay que advertir que un haiku tradicional tiene demandas rigurosas y, además, debe estar escrito en japonés y en japonés debe ser leído. Sin embargo, hay poetas japoneses de haikus modernos que, aun escribiendo en su lengua materna, no se ajustan tan estrictamente a los requerimientos tradicionales. Y esto nos permite el enlace para expresar que, quizás, hayacasihaikusen inglés, en francés, en español… Entonces, ¿cómo dilucidar si un haiku no  japonés, no “tan rigurosamente tradicional”, es, al menos y respetuosamente, un casihaiku?

Ante todo, nunca estará de más insistir en la esencia que debe manifestartoda verdadera poesía, como lo son los haikus: la revelación estética del Ser, condición sine qua non para que  un poema sea realmente tal.  Dicho lo anterior e incluyéndolo necesariamente, se puede proponer un paradigma universal  que exponga algunas características básicas delhaiku: matiz descriptivo/enunciativo en cuanto al tiempo, a la naturaleza, a la vida cotidiana (o algunos aspectos de ella); manifestaciones de la subjetividad (tal vez), brevedad en la cantidad de sílabas (no más de veintitrés/veinticuatro en uno, dos o tres versos;desde ya que no se debe confundir un haiku con un refrán, un aforismo u otra expresión literaria breve), sin sofisticaciones estilísticas o con un uso moderado o reducido de ese tipo de recursos, sencillez (pero no “simplismo”). Es éste un tipo de paradigma que sí puede expresarse en las lenguas occidentales y obtener casihaikus de ellas; se entiende que ya no serían haikus. Sin duda, rigurosa y exactamente,claro que no; pero sí serían poemas basados en los haikus (¿podrían llamarsecasi haikus”, tal como dice Tuky Carboni?).Entonces, si se acepta lo anterior, hay autores que han creado algunos casihaikus en español;como lo han hechoJorge Luis Borges, Octavio Paz… Y Tuky Carboni, por supuesto.Así pues, habría toda una tarea por delante para limitar conceptual y prácticamente qué es un casi haiku para no incluir cualquier fruslería (a veces insultante para con la tradición literaria japonesa) e imitar, con respeto y originalidad a la vez, el paradigma original de este tipo de poesía. Con todo, algo ya tenemos: la denominación de casi haikus, la que bien puede tomarse, quizás provisoriamente, como un concepto (así lo hacemos aquí), con la legitimidad de que proviene de una real y auténtica poeta. El valor de esto último reside en que Tuky Carboni tieneen claro los rigores de algunas formas poéticas y sabe por qué dice lo que dice. Valgan como muestra de ello sus sonetos; por consiguiente, los casi haikuspodrían llegar a ser la forma de otra límpida “cárcel sin límites”. 

Como en toda genuina poesía, en los casi haikus de Tuky Carboni, la revelación se percibe como unarepentina intuición, una intelección por encima de la razón. Es un brillante destello de belleza y conocimiento; origina, por un instante, en el lector, la suspensión de lo racional y un detenimiento de las percepciones sensitivas. Y, a partir de esto, entonces sí es posible que la razón pueda “explicar” el poema con conceptos, abstracciones, etc. Aunque, con toda seguridad, no es necesario que siempre haya que dar una “explicación” de él.

Sugerimos ahora la lectura de unos casihaikus de nuestra poeta. Valga la recomendación de realizar una lenta lectura, con mucha concentració0n, con toda la atención. La brevedad puede hacer surgir la tentación de una lectura rápida y superficial. No es así como se leen estos poemas.

1. Un ave triza     

la tarde de cristal

y hace dos cielos.

2. Luna y estrellas   

 salpican esta noche

de eternidad.

3. Ofrenda pura,

la lluvia nos bautiza

de infinito.

Con los casi haikus, Tuky Carboni muestra otra vez su particular sensibilidad para con la doctrina del budismo zen. Los haikusmanifiestan esa doctrina, como también lo hacen el ikebana, el kendo, la ceremonia del té, el tiro con arco… Y con respecto a esta última disciplina, uno de los casi haikusde nuestra poeta evidencia algo particularmente revelador: Una palabra / lanzada por el aire / alcanza el blanco. Tal vez, en relación con este poema, Tuky Carboni ha hecho evidente (¿involuntariamente, quizás?) su inclinación por otra tradición: lavédica/hindú; por lo que viene al caso reproducir este fragmento de los Vedas: “Su voz es la garganta de una flecha; su lengua, una cuerda de arco; su tráquea, una punta de flecha envuelta en fuego”, (Atharva Veda V, 18.8). De alguna manera, la intuición de nuestra poeta de que una flecha es como una palabra y una palabra es como unaflecha evoca tanto a la tradición zen como a la tradición védica. Dos tradiciones, la védica y el zen, que, en definitiva, hacen muy difícil, si no imposible, refutar la asimilación del casi haikuen cuestión con el disparo de una flecha hecho por un arco. Podría plantearse que se trata de tradiciones distintas; sin embargo, el hinduísmo y el budismo tienen doctrinas y prácticas compartidas, por eso es que el casi haiku tiene reminiscencias de ambas tradiciones.Sobre la base de lo hasta aquí expuesto, es admisible sugerir que el blancodel disparo es la consecución de la Trascendencia,más allá del Yo y de la manifestación,donde sólo es posible el silencio; paradójicamente, el silencio es el padre de la palabra y la palabra encuentra su blanco, como una flecha, cuando retorna al silencio original. Una cristalina intuición, la de nuestra poeta.

Tuky Carboni no escribe haikus, sino casi haikus y no es maestra zen. Sin embargo, sí es una diáfana poeta que nos hace ver y entender la relevancia, cada vez más necesaria, de las doctrinas espirituales; sin éstas,el hombre no es hombre.

En Japón, el poeta que se dedica a la escritura de haikusrecibe el nombre de haijin. No podemos llamar haijin a Tuky Carboni; aunque sí congratularla por su trabajo y obsequiohacia nosotros de estos nuevos, reveladores poemas suyos. También agradecerle: por los casi haikus, gracias, Tuky. Gracias, señora casi haijin.

La versión original, publicada por la Editorial de Entre Ríos en 1993, está plagada de errores, por lo que este trabajo significará un acto de justicia con la referente de las letras entrerrianas. Cuando en Estación Lazo todavía se registraba la presencia de naturales de estas tierras, una niña pequeña llamada Alcira González le recitó su primer poema al caballo que estaba montando. Esa hermosa escena, mágica por donde se la mire, podemos recrearla en algunos de sus haikus: “Desde tu lomo, las comarcas del airefueron mi patria Mi potro oscuro, me regaló una tardeel horizonte”. Después de ese momento inicial, y a lo largo de una obra que recorre diversos géneros y estructuras (sonetos, novelas, cuentos, haikus) se convierte en Tuky Carboni, y su nombre formal queda reservado para los trámites administrativos, fríos y distantes. Tuky, a pesar de su humildad, es grande en lo suyo. La incomodan los elogios -“se olvidaron de ponerles ‘casi haikus’, aclara”-, pero no ahorra cariño para hablar de sus pares. Contra su voluntad, esta disposición la hace más grande todavía.  

Mímesis Al igual que Juanele, Tuky se funde con el paisaje. Sin embargo, ese vínculo es anterior a la lectura, y se trata de una atracción tan fuerte que le vale incluso algunas burlas. Para explicarse apela a su memoria -intacta, envidiable- y nos recita un poema: “Creía que los seres y las cosas tenían algún grado de conciencia.Me parecía una irreverencia pasar sin saludar entre las rosas.Crecí en el amor y en la inocencia al abrazar las ramas majestuosas.Los caballos, mis perras tan hermosas, con sus ojos de pura transparencia. Me entendí con corderos casi humanos: suspiraban confiados en mis brazos. Los pájaros comían de mis manos. Tal vez, tengan razón. Estaba loca. Loca de amor por todos los ocasos. Aun lo estoy, pero cierro la boca”.De este puebloTuky evoca una genealogía que combina las raíces de esta comarca. “Tengo una tátara abuela nativa”, se enorgullece. Esa historia maravillosa la cuenta en la novela ‘Tan solo un soñador’, donde nos atrapa la aventura de su antepasado, Francisco Méndez, quien llega a Gualeguay antes de su fundación bajando desde el Paraguay a remo. Sin embargo, más allá de su propia sangre, Tuky es una defensora de los “naturales de estas tierras”, como ella los llama. Y una estudiosa. En primer lugar, de su lenguaje que, como dijimos, conoció en su infancia en Lazo: “Tengo anotados ocho o nueve vocablos que ningún diccionario va a registrar nunca porque los diccionarios los escriben los vencedores y yo conocí a los vencidos”, afirma. También nos explica el origen más profundo de estas culturas (minuanes, chanás, charrúas), y sus cruces a veces ocultos: ”los naturales de América del Sur tienen los mismos rasgos antropomórficos que los asiáticos: pómulos altos, ojos achinados, pelo renegrido, casi azul, y ausencia de bello en pelo y piernas”.Siempre llama la infancia Si bien su familia tenía casa en Gualeguay, la infancia transcurrió yendo y viniendo de Lazo, donde su madre era maestra. De aquella época los recuerdos son hermosos. A tal punto, que siente que al venirse definitivamente a Gualeguay “perdió la inocencia”, esa mirada desinteresada sobre el mundo y los vínculos. De aquella época evoca algunos recuerdos muy fuertes: el olor de los espinillos florecidos, y el olor del sudor de los caballos. Como el caballo es herbívoro su transpiración huele a vegetación, a bosque, a monte. También texturas: “Pasar la mano por la corteza de los árboles, algo que es muy revitalizante”. En su patio puede volver a ese recuerdo todavía. Sin embargo, hay sabores que ya no están: “Las especias, y toda la cocina de Manuela, a la que dediqué una poesía. Su dulce de higo, sus pastelitos, sus empanadas”, enumera. Y en su poema la infancia está llamando vemos otras imágenes: “Ya llego, amadas voces, ya oigo el ecode las desmoronadas galeríasdonde irrumpen, con fuerza de avalancha, las gemas del recuerdo en estampida. Ya piso los senderos laterales. Ya voy siendo de nuevo primavera;y voy como soñando entre frutales. Y voy como naciendo entre azucenas”. Libros y más libros Fuentes muy diversas satisfacen la avidez de lectura de una jovencísima Tuky. Por un lado, la biblioteca de su madre maestra. El acceso allí no es irrestricto. Las historias de amor no pueden leerse antes de determinada edad, como por ejemplo, las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer. La cercanía de su casa familiar con la actual Biblioteca Mastronardi es otra de las vertientes. Desde muy chica, camina un par de cuadras y se queda leyendo allí. La dirección que ejercen Juanele y Mastronardi de la institución durante un breve período, trae a la ciudad obras y autores de vanguardia. Allí se vincula con otro de sus temas elementales: la adhesión a la filosofía oriental.  Finalmente, Tuky tiene el honor de haber sido asidua de la mítica librería de Ernesto Hartkopf (el rincón de Kopf): “Niña venga, recibí un libro que a usted le va a gustar”, le decía el ratoncito Kopf más preocupado por sumar lectores que por vender ejemplares.   InfluenciasOtra vez su memoria nos trae un momento fundacional en su carrera como escritora: “Me acuerdo que en un suplemento de un diario había un reportaje a Enrique Molina, quien recién empezaba a ser conocido. Tenía diecisiete años yo y leí: ‘para ser feliz en el ejercicio de la literatura sólo basta con renunciar a la tentación de hacer una carrera literaria’. Y eso se me prendió”, reafirma. Luego vienen vínculos intelectuales que la enriquecen, como el que sostuvo con Emma Barrandeguy: “Ella tenía una biblioteca súper nutrida y amistades extraordinarias, ya que por su trabajo en Crítica estaba emparentada con grandes de la época. Me indicó lecturas, me presentó a Manauta, comentábamos a Beckett, a Henry Miller, a Alejo Carpentier”, señala.  

La excusa Es un placer conversar con Tuky. El motivo original de la entrevista se dispersa por el placer de escucharla. La obra de Tuky es rica, pero hoy nos ocupa el primero que le editaron: la novela ganadora del Premio Fray Mocho ‘El tan deseado rostro’. Dicho galardón le permite cobrar una beca vitalicia, sin embargo, la edición fue muy descuidada. “Es rarísimo porque fue de Marta Zamarripa, que era buena persona, pero se ve que descansó en sus colaboradores. Y eso pasó no solamente con mi trabajo”, se lamenta. Después de treinta años llega la oportunidad de enmendar ese fallido: “Nicolás Darchez de la editorial Oyé Nden me propuso reeditar la obra. Me encantó el nombre de la editorial Oyé Nden porque es chaná. Nicolás es un chico joven, y en este tiempo que le envié el texto lo fui conociendo. Es cantante, músico, autor, escribe unas canciones muy bellas con compromiso social”, destaca. No se trata de una reimpresión, sino de una verdadera reedición: “Cuando me dieron el libro de la Editorial de Entre Ríos agarré una libretita y empecé a anotar. Treinta años después estuve revolviendo cajas, valijas, portafolios, hasta que la encontré medio borroneada, pero la encontré”, señala. Volver a leerse treinta años después no es sencillo: “Re escribiendo uno encuentra nuevas aristas va descubriendo cosas nuevas en la obra. Estoy contenta pero también medio crítica. No es una novela tradicional, es un relato enmarcado que consiste en cuatro carpetas que se encuentran en la biblioteca de una escritora que ha fallecido. Tres de ellas me reflejaban en esa época. Hay una cuarta que te diría que es medio ripiosa y cansadora. Le voy a decir a Nico que tiene un sexto sentido para eso, que si quiere podar lo autorizo”, sentencia. Esa es la novedad y la excusa. Estaremos ansiosos esperando esta reparación histórica. La grandeza de Tuky ya es cosa por demás conocida. OTROS LIBROS DE TUKY CARBONI (recuardo)Tan solo un soñador (novela)Bajo el signo de agua (Antología poética)Hasta el próximo sueño (cuentos)por Santiago Joaquín García  

El mismo tendrá lugar en la Cooperativa de Artistas Entrerrianos (Coop.Art.E), donde habrá lectura y presentación de obras, venta de libros y firma de ejemplares. Además cantina y micrófono abierto.

Este ciclo denominado Ronda de Mujeres, es un ciclo de lectura que se pensó como un homenaje a Alcira "Tuky" Carboni, por su oficio, su trayectoria, su obra, su legado y su persona. 

Asimismo, surge para poner el foco en el oficio de muchas mujeres que escriben en la actualidad en nuestra ciudad.

Organizan, invitan y auspician: Cooperativa de Artistas Entrerrianos Gualeguay, Papelucho, almacén de libros y Dirección de Cultura Municipalidad de Gualeguay.

Lo pensamos como un homenaje a Alcira “Tuky” Carboni, por su oficio, su trayectoria, su obra, su legado y su persona.

En la primera vuelta de la ronda se sientan a la mesa: Mónica Correa, Cirene Burruchaga, Úrsula Alonso y Paula Sciutto. Vienen de invitadas Carla Olivera y Emilia Villalba poetas de Gualeguaychú.

Están invitados a sumarse a esta primera vuelta el sábado 26 de noviembre a las 21:30 horas en la Cooperativa de Artistas Entrerrianos.

Leen y presentan sus obras las autoras. Venta de libros y firma de ejemplares. Además cantina y micrófono abierto.

Organizan, invitan y auspician: Cooperativa de Artistas Entrerrianos Gualeguay, Papelucho, almacén de libros y Dirección de Cultura Municipalidad de Gualeguay.